<?xml version='1.0' encoding='UTF-8'?><rss xmlns:atom='http://www.w3.org/2005/Atom' xmlns:openSearch='http://a9.com/-/spec/opensearchrss/1.0/' xmlns:georss='http://www.georss.org/georss' version='2.0'><channel><atom:id>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055</atom:id><lastBuildDate>Thu, 31 Dec 2009 11:07:57 +0000</lastBuildDate><title>sauvage27</title><description>..........................L'acqua scorre placida verso il grande mare.............</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/</link><managingEditor>noreply@blogger.com (sauvage27)</managingEditor><generator>Blogger</generator><openSearch:totalResults>1018</openSearch:totalResults><openSearch:startIndex>1</openSearch:startIndex><openSearch:itemsPerPage>25</openSearch:itemsPerPage><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-6503771330537645584</guid><pubDate>Wed, 30 Dec 2009 18:03:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-30T19:40:49.931+01:00</atom:updated><title>Leonard Cohen - Suzanne (Isle of Wight 1970)</title><description>&lt;object height="525" width="660"&gt;&lt;param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/Zqu3U05tkAw&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x006699&amp;amp;color2=0x54abd6&amp;amp;border=1"&gt;&lt;param name="allowFullScreen" value="true"&gt;&lt;param name="allowscriptaccess" value="always"&gt;&lt;embed src="http://www.youtube.com/v/Zqu3U05tkAw&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x006699&amp;amp;color2=0x54abd6&amp;amp;border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" height="525" width="660"&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-6503771330537645584?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/leonard-cohen-suzanne-isle-of-wight.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>2</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-165270587344528013</guid><pubDate>Tue, 29 Dec 2009 21:22:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-29T23:37:43.719+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>VIOLINO (1912) - Pablo Picasso</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;   &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Szp3wPL1KNI/AAAAAAAAEM8/NfBzy_BxmiU/s1600-h/A+-+Picasso+-+Violino.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 300px; height: 400px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Szp3wPL1KNI/AAAAAAAAEM8/NfBzy_BxmiU/s400/A+-+Picasso+-+Violino.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5420776772087392466" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;VIOLINO (1912)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Pablo Picasso (1881 – 1973)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Pittore spagnolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Museo Picasso a Parigi&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Papier collé cm. 65 x 50&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center; font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2370 x 1780 - Mb 1,85&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;Al suo ritorno a Parigi, nell'autunno del 1912, Pablo Picasso si dedicò a una serie di dipinti eseguiti con una nuova tecnica: il «papier collé» ottenuto mediante l'accostamento di frammenti di carta (giornali, cartone ondulato ecc.).&lt;br /&gt;Fra questi è anche Violino, sicuramente una delle opere più minimali del “Cubismo Sintetico”.&lt;br /&gt;L'artista ricostruisce lo spazio reale attraverso l'uso di piani semplificati…, la composizione è chiara, formata da pochi elementi, da linee sintetiche.&lt;br /&gt;Il colore è limitato a una gamma monocromatica, così da conferire maggior forza espressiva agli elementi strutturali della composizione.&lt;br /&gt;Grazie all'uso di materiali diversificati e tecnica mista, dal 1907 al 1915 Pablo Picasso si dedicò all'elaborazione di un nuovo linguaggio artistico che vede l'arte ridotta a segno, dove forma e colore non devono riflettere necessariamente la natura com'è, ma devono comunicare allo spettatore l'idea dell'artista…&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;“La natura è una cosa, la pittura un'altra. La pittura è un equivalente della natura”.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il Cubismo fu per Picasso un banco di prova per cercare di fare uscire la pittura dalla pura imitazione della natura, verifica questa necessaria per affermare l'autonomia dell'immagine dipinta.&lt;br /&gt;In fondo la definizione del Cubismo non può assolutamente essere ridotta a stile che tende a deformare l’immagine, piuttosto è il tentativo di ricostruire l'immagine partendo dai suoi vari frammenti.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nonostante l'opera non sia datata, generalmente si crede che si tratti di un lavoro eseguito da Picasso nell'autunno del 1912.&lt;br /&gt;Essa compare all'esposizione “Picasso's Picasso” allestita all'Hayward Gallery di Londra nel 1981.&lt;br /&gt;Il dipinto, da sempre parte della collezione privata dell'artista, è oggi conservato presso il Museo Picasso di Parigi.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Gli esordi del Cubismo&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;L'inizio del movimento cubista si può far coincidere con “Les Demoiselles d'Avignon” (New York, Museum of Modem Art).&lt;br /&gt;L'opera, dipinta da Picasso nel 1907, non piacque non solo alla critica ma persino agli amici dell'artista e a Braque, l'altro esponente di spicco del Cubismo.&lt;br /&gt;Sia Picasso che Braque si dedicarono ad una pittura rigorosamente strutturata, che si avvaleva in maniera quasi ossessiva dell'incidenza di linee rette e di piani.&lt;br /&gt;Proprio grazie a queste caratteristiche, che provocarono l'ostilità della critica, il movimento venne etichettato come “Cubismo”.&lt;br /&gt;Dal 1910 in poi il rivoluzionario linguaggio formale si diffuse in tutta Europa, influenzando giovani artisti attivi in Italia, Germania, Russia e Inghilterra.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE...&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/07/pablo-picasso.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-family:arial;" &gt;Vita e opere di PABLO PICASSO&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-family: arial;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/02/les-demoiselles-davignon-pablo-picasso.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;LES DEMOISELLES D'AVIGNON - Pablo Picasso&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style=";font-family:arial;font-size:100%;"  &gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/01/guernica-pablo-picasso.html"&gt;&lt;span style=""&gt; GUERNICA - Pablo Picasso&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 153); font-weight: bold;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/05/le-bagnanti-pablo-picasso.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-family:arial;" &gt;LE BAGNANTI - Pablo Picasso&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 153); font-weight: bold;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a style="font-family: arial;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/10/i-saltimbanchi-pablo-picasso.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;I SALTIMBANCHI - Pablo Picasso&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-family:arial;" &gt; &lt;/span&gt;&lt;span style=";font-family:arial;font-size:100%;"  &gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold; font-family: arial;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/10/il-flauto-di-pan-pablo-picasso.html"&gt;&lt;span&gt;IL FLAUTO DI PAN - Pablo Picasso&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style=";font-family:arial;font-size:100%;"  &gt;&lt;span style="font-weight: bold; font-family: arial;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;________________________________________________________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 153); font-weight: bold;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-165270587344528013?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/violino-1912-pablo-picasso.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Szp3wPL1KNI/AAAAAAAAEM8/NfBzy_BxmiU/s72-c/A+-+Picasso+-+Violino.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-3201221657763317834</guid><pubDate>Tue, 29 Dec 2009 17:34:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-29T18:47:19.883+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Video</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musica</category><title>Romeo e Giulietta - Kissing you (Video)</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;    &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Des'ree canta "kissing you" colonna sonora del film Romeo &amp;amp; Giulietta con Leonardo Di Caprio &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;     &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt; &lt;object height="525" width="660"&gt;&lt;param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/TWa9ZmXY86s&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x006699&amp;amp;color2=0x54abd6&amp;amp;border=1"&gt;&lt;param name="allowFullScreen" value="true"&gt;&lt;param name="allowscriptaccess" value="always"&gt;&lt;embed src="http://www.youtube.com/v/TWa9ZmXY86s&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x006699&amp;amp;color2=0x54abd6&amp;amp;border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" height="525" width="660"&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-3201221657763317834?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/romeo-e-giulietta-kissing-you-video.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>1</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-1333196423042085647</guid><pubDate>Fri, 25 Dec 2009 14:39:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-26T16:32:41.279+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>LES AFFICHES À TROUVILLE (1906) Raoul Dufy</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;    &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzYpgCjafvI/AAAAAAAAEM0/plBnrL3UzaI/s1600-h/A+-+Dufy+-+Affiches+Trouville.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 435px; height: 306px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzYpgCjafvI/AAAAAAAAEM0/plBnrL3UzaI/s400/A+-+Dufy+-+Affiches+Trouville.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5419564832004931314" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;LES AFFICHES À TROUVILLE (1906)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Raoul Dufy (1877-1953)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Pittore francese del XX secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Musée National d’Art Moderne a Parigi&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Olio su tela cm. 65 x 81&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center; font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 1760 x 2500 - Mb 2,05&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il dipinto esprime i caratteri che contraddistinguono il periodo “fauve” di Dufy.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;La composizione è ridotta all'essenziale e l'interesse dell'artista si concentra non tanto sulla folla, resa con sommarie pennellate, che passeggia per le strade di Trouville, bensì sugli immensi cartelloni pubblicitari disegnati obliquamente, tanto da conferire alla scena un grande senso di profondità.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Protagonista assoluto è il colore che a differenza degli amici “fauves”, Dufy non stende puro ma sfumato: il lilla, il rosa e il verde che occupano il cielo, la strada, le facciate dei palazzi, creano una calda atmosfera cromatica fortemente incisa dal contorno nero che blocca le figure, i cui abiti sono segnati da toni molto scuri, quasi a voler evidenziare il disinteresse che nutre per loro l'artista.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;L'esecuzione del dipinto cade al tempo del soggiorno di Dufy a Trouville, in Normandia, dove si era recato a dipingere insieme all'amico Albert Marquet.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ambedue gli artisti avevano piazzato il loro cavalletto sulla spiaggia che costeggia il lungomare della città, e trasformatisi in attenti osservatori, ritraevano lo stesso paesaggio più volte.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La tela firmata nell’angolino in basso a destra «Raoul Dufy» e databile intorno al 1906.&lt;br /&gt;Questo quadro è stato acquistato dallo stato francese nel 1956, quindi pochi anni dopo la morte di Dufy, e oggi è esposto al Musée National d'Art Moderne del Centre Pompidou di Parigi.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/raoul-dufy-1877-1953-pittore-francese.html"&gt;RAOUL DUFY (1877 - 1953) - Vita e opere&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/veduta-di-vence-1908-raoul-dufy.html"&gt;VEDUTA DI VENCE (1908) - Raoul Dufy&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-1333196423042085647?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/les-affiches-trouville-1906-raoul-dufy.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzYpgCjafvI/AAAAAAAAEM0/plBnrL3UzaI/s72-c/A+-+Dufy+-+Affiches+Trouville.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-910498810142238244</guid><pubDate>Fri, 25 Dec 2009 11:48:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-26T16:56:21.689+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>VEDUTA DI VENCE (1908) Raoul Dufy</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;   &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzSskKr0jpI/AAAAAAAAEMs/wbvgObNLnbU/s1600-h/A+-+Dufy+-+Veduta+di+vence.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 283px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzSskKr0jpI/AAAAAAAAEMs/wbvgObNLnbU/s400/A+-+Dufy+-+Veduta+di+vence.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5419145988976971410" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;VEDUTA DI VENCE (1908)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Raoul  Dufy (1877-1953)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris - Parigi&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Pittore francese del XX secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Olio su tela cm. 65 x 81&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center; font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2500 x 1770 - Mb 2,15&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;A parte quest'opera, la cui composizione riflette l'influenza della pittura di Cézanne e anticipa soluzioni cubiste, Raoul Dufy è noto al grande pubblico come pittore fauve.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Negli anni di questo lavoro, l'artista si era concesso una pausa di riflessione, un generale ripensamento del suo personale stile che ormai si era stabilizzato su canoni che evidentemente non lo soddisfacevano più.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il cambiamento si deve certamente alla crisi scaturita dall'incontro con la pittura di Cézanne, di cui Dufy comprese a pieno la misura e il controllo della forma…, l'uso degli accostamenti tonali, il modo di condurre il pennello sulla tela.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;A seguito della visita alla mostra dedicata al grande maestro allestita nell'autunno del 1907 al Grand Palais, Dufy lasciò Parigi per recarsi a l’Estaque, dove Cézanne aveva trascorso i suoi ultimi anni dipingendo opere di grande interesse.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Fu in questo luogo che Dufy dipinse alcuni paesaggi costruiti con grande rigore formale, fra i quali certamente anche questo dipinto che mostra l’intenzione dell’artista di superare il linguaggio impressionista della pittura di Van Gogh e Gauguin, dai quali Dufy aveva colto la semplificazione resa mediante l'uso di colori puri e saturi.&lt;br /&gt;Il paesaggio è costruito con un linguaggio quasi cubista, vicino a soluzioni contemporanee adottate da Braque, e mediante l'uso di una tavolozza ricca di scalature tonali per ogni colore.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Con lo stesso metodo sono costruite altre composizioni contemporanee come “Battelli all’Estaque” (Nizza, Musée des Beaux-Arts) e Casa fra gli alberi (Libourne, Collezione privata).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La tela firmata in basso a destra «Raoul Dufy» e databile intorno al 1908, è giunta al Museo della città di Parigi insieme a un consistente numero di opere dell'artista donate da Madame Dufy, ed esposte al pubblico nel 1963 dall'allora conservatore museale Germain Viatte.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/raoul-dufy-1877-1953-pittore-francese.html"&gt;RAOUL DUFY (1877 - 1953) - Vita e opere&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/les-affiches-trouville-1906-raoul-dufy.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;LES AFFICHES À TROUVILLE (1906) Raoul Dufy&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;  &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-910498810142238244?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/veduta-di-vence-1908-raoul-dufy.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzSskKr0jpI/AAAAAAAAEMs/wbvgObNLnbU/s72-c/A+-+Dufy+-+Veduta+di+vence.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-6749522314676607160</guid><pubDate>Tue, 22 Dec 2009 22:23:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-26T16:57:38.677+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>RAOUL DUFY (1877 - 1953) - Pittore francese</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;    &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzFKxPht5nI/AAAAAAAAEMk/odhhneKwnyY/s1600-h/Dufy.jpg"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 319px; height: 400px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzFKxPht5nI/AAAAAAAAEMk/odhhneKwnyY/s400/Dufy.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5418194036545414770" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;RAOUL DUFY&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Raoul Dufy nacque a Le Havre nel 1877 in una famiglia numerosa di artisti.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;Nel 1892 il giovane Raoul s'iscrisse ai corsi serali della scuola di Belle Arti della sua città dove conobbe, diventandone amico, Othon Friesz.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Grazie a una borsa di studio, nel 1900 si trasferì a Parigi dove frequentò l'atelier di Léon Bonnat, per poi presentare al Salon, fanno successivo, opere di puro stile impressionistico.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;A differenza di molti artisti suoi coetanei, Dufy non cercò l'ispirazione né nella natura, né nei capolavori del passato esposti al Louvre, bensì dalla strada coi suoi abitanti, dai manifesti pubblicitari.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Grazie all'amica Berthe Weil, presentatagli dal pittore Maurice Delcourt, Dufy entrò in contatto con gli artisti che avevano dato vita al gruppo dei fauves, subendo il fascino soprattutto della pittura di Matisse.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nel 1908 intraprese un viaggio in compagnia di G. Braque nel sud della Francia, durante il quale i due, studiando la pittura di Cézanne, giunsero a soluzioni cubiste; la svolta non si rivelò favorevole a Dufy che oltre a incontrare pareri negativi, lo costringeva ad abbandonare la fresca vena pittorica che lo aveva portato al successo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nuovi consensi giunsero grazie alla nuova attività di disegnatore di tessuti, intrapresa a seguito del suo incontro con il sarto Paul Poiret.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Parallelamente Raoul Dufy elaborò uno stile pittorico personale, dove la tavolozza diveniva l'elemento protagonista…, coronò questi anni di ricerca formale la celebre Fée Electricité (Parigi, Musée National d'Art Moderne), opera commissionata per l'Esposizione Universale del 1937, di dimensioni monumentali.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Un anno prima della sua morte avvenuta nel 1953, Dufy si recò a Venezia a ritirare il Gran Premio Internazionale di Pittura, assegnatogli dalla giuria della Biennale.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;UN ARTISTA COMPLETO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Raoul Dufy fu un artista poliedrico, dai molteplici interessi, che si occupò non esclusivamente di pittura.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Mise la sua creatività al servizio di più settori: al 1911 risale il suo approccio con la litografia e la decorazione di tessuti utilizzati sia nell'arredamento che nella moda.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nel 1912 iniziò la sua ventennale collaborazione con la ditta “Bianchini &amp;amp; Ferrier” per la quale disegnò delle fantasie di grande diffusione.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Al 1937 risalgono i grandi pannelli della Fée Électricité allestita nel padiglione dell'Ente Nazionale per l'Elettricità all'Esposizione Universale.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;E ancora è da ricordare la collaborazione di Dufy con l'editoria come illustratore di libri, ricordiamo solo quelli nel 1911 per “Le Bestiaire ou Cortège d'Orphée” di G. Apollinaire e i disegni degli anni ‘50 che accompagnarono “Les Nournitures terrestres” di André Gide.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Infine ricordo la collaborazione di Dufy con il teatro (nel 1944 realizzò le scenografie de “I Fidanzatiti di Le Havre” di A. Salacrou, allestito alla Comédie Française) e la sua attività di ceramista.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/veduta-di-vence-1908-raoul-dufy.html"&gt;VEDUTA DI VENCE (1908) - Raoul Dufy&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/les-affiches-trouville-1906-raoul-dufy.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;LES AFFICHES À TROUVILLE (1906) - Raoul Dufy&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;  &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-6749522314676607160?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/raoul-dufy-1877-1953-pittore-francese.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzFKxPht5nI/AAAAAAAAEMk/odhhneKwnyY/s72-c/Dufy.jpg' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>2</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-2891326022157200657</guid><pubDate>Tue, 22 Dec 2009 14:35:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-22T16:01:28.531+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>LIBERTA'</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>STORIA</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>RIVOLUZIONARI</category><title>MASANIELLO</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;    &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzDdjbNPnaI/AAAAAAAAEMc/lGlBEj-IWUY/s1600-h/Masaniello.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 442px; height: 320px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzDdjbNPnaI/AAAAAAAAEMc/lGlBEj-IWUY/s400/Masaniello.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5418073952395173282" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;LA RIVOLUZIONE DI MASANIELLO&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Quadro di Domenico Gargiulo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;detto Micco Spadaro, secolo XVIII&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;Fino a qualche anno fa, nello studio della rivoluzione napoletana che prende nome da Masaniello, ha fatto testo un'opera di Michelangelo Schipa, il quale, dopo aver ricostruito con attenta precisione le complesse vicende che si svolsero a Napoli in quegli anni, mettendo in sufficiente rilievo le ragioni sociali della rivolta urbana, definì poi la rivoluzione, nella pagina conclusiva della sua ricerca, un "ciclo di utopie e di scompigli". Questo giudizio negativo fu esteso dallo Schipa anche agli obbiettivi raggiunti dai rivoluzionari, giacché egli scrisse che il periodo si chiuse « con non altra conquista positiva che la riduzione a metà delle gabelle imposte da Carlo V e l'abolizione definitiva della gabella sulle frutta, sui legumi, sulla spelta e sul granone, più sensibile alla povera gente ».&lt;br /&gt;In realtà, se la rivoluzione di Masaniello fosse stata solo un "ciclo di utopie e di scompigli", un risultato del genere avrebbe costituito per essa un grosso successo. Ma la rivoluzione del 1647 fu invece un avvenimento assai più complesso ed importante di una ribellione della plebe urbana, svoltasi confusamente e tragicamente conclusasi. Ed anche gli effetti negativi della sconfitta furono assai più gravi di quanto non sia apparso allo Schipa, perchè videro il rafforzarsi del baronaggio, l'arresto della lotta antifeudale, la dispersione e la disgregazione delle forze che vi avevano preso parte.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Le ragioni della limitatezza del giudizio che lo Schipa diede della rivoluzione va cercata nel fatto che egli portò la sua attenzione quasi esclusivamente agli avvenimenti che si svolsero a Napoli, trascurando quelli che si ebbero nelle campagne.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;UN VASTO MOTO ANTIFEUDALE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Un altro storico, Ludovico Pepe, aveva già da tempo, con un suo notevole lavoro, richiamato l'attenzione degli studiosi sulle vicende della rivoluzione nella Terra d'Otranto, ma lo Schipa non raccolse le indicazioni contenute nell'opera del Pepe e preferì accentrare l'attenzione su Napoli e, di conseguenza, sulla figura di Masaniello. La rivoluzione appare perciò nella sua ricerca come una rivolta del sottoproletariato urbano e di altri strati cittadini, causata soprattutto dal malcontento prodotto dal malgoverno spagnolo, con obbiettivi, in fondo, limitati e con uno svolgimento assai confuso. Si trattò invece di un vastissimo moto antifeudale, che si sviluppò sia a Napoli sia nelle campagne, mettendo in serio pericolo il dominio del baronaggio e destando, perciò, la sua più dura reazione.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il rinnovamento degli studi sulla rivoluzione del 1647 è merito soprattutto di Rosario Villari il quale, in alcuni saggi che sono un'anticipazione di una più vasta opera, ha messo in rilievo la complessità del movimento antifeudale, studiandolo in relazione alla crisi della società europea e spagnola ed estendendo l'indagine alle rivolte che vi furono nelle campagne. In tal modo, quella che era apparsa come una ribellione della plebe napoletana e di altri gruppi della popolazione urbana, appare ora come un grande moto antibaronale, che diede un significato ed una direzione ai moti isolati che già in passato avevano scosso le strutture del Mezzogiorno. Nella grande crisi del 1647, le rivolte contadine e le sommosse locali, fino a quel momento frammentarie e disperse, acquistarono un peso che non avevano mai avuto in passato e che non avrebbero più avuto fino al 1799: le varie spinte si sommarono e diedero un forte colpo all'edificio del feudalesimo. La sconfitta ebbe effetti gravi: il movimento antifeudale subì un riflusso, si frantumò in una serie di episodi isolati e disorganici, privi di efficacia.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;LA SOCIETÀ EUROPEA DEL TEMPO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nella ricerca dello Schipa non solo era stata trascurata l'analisi del rapporto esistente tra città e campagna, tra la grande capitale e province sfruttate ed immiserite, ma era stato anche scarsamente studiato il rapporto tra la crisi della società napoletana e quella che in quegli anni investì la società europea e, in particolare, la monarchia spagnola.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Sulle ragioni che, verso la metà del Seicento portarono l'Europa ad una crisi generale che vide lo scoppio delle rivoluzioni di Napoli, della Sicilia, della Catalogna e della Polonia orientale sono state avanzate diverse ipotesi e ciascuna di esse ha un suo fondamento.&lt;br /&gt;Anzitutto, si possono ricordare le costanti cause di crisi che minavano le strutture della società europea del Seicento: le gravi epidemie che di tanto in tanto spopolavano le campagne e città, riducendone fortemente il numero degli abitanti..., le carestie, i cui effetti devastatori erano quasi altrettanto gravi di quelle delle epidemie..., ed infine le guerre.&lt;br /&gt;Quella dei trent'anni soprattutto gravò in modo assai serio sulle finanze degli stati europei, costringendo i governi ad intensificare la pressione fiscale, che veniva a colpire in maniera più grave gli strati popolari, rendendone più acute le condizioni di miseria. È stato però osservato dall'Hobsbawn che epidemie, carestie e guerre erano elementi esterni alle strutture della società europea del Seicento. In realtà anche in passato esse avevano esercitato la loro azione devastatrice, ed era perciò difficile vedere in esse la causa più importante della crisi della seconda metà del seicento. L'Hobsbawm ha richiamato invece l'attenzione soprattutto sulle ragioni 'interne' alla società europea, riguardanti cioè le contraddizioni del suo sviluppo. La prosperità dell'Europa occidentale e centrale era stata costruita infatti su basi piuttosto fragili, che ponevano al suo sviluppo dei limiti oltre i quali era difficile andare.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lo sviluppo economico aveva riguardato infatti soprattutto alcune parti dell'Europa occidentale e centrale, mentre nelle regioni orientali (ed anche in alcune zone interne all'area di sviluppo) si era rafforzata l'economia fondata sulla coltura estensiva e, di conseguenza, si erano rafforzate le strutture feudali. Le possibilità di un'evoluzione della società europea in senso capitalistico venivano ad essere perciò fortemente limitate: il processo di sviluppo di alcune zone si accompagnava ad un processo di rifeudalizzazione in molte altre, con la formazione di forti squilibri e di linee di frattura. L'incremento demografico, assai notevole nonostante le epidemie e le carestie, non si era inoltre accompagnato ad un aumento altrettanto notevole della produzione agricola.&lt;br /&gt;Nella ricerca dello Schipa non solo era stata trascurata l'analisi del rapporto esistente tra città e campagna, tra la grande capitale e le province sfruttate ed immiserite, ma era stato anche scarsamente studiato il rapporto tra la crisi della società napoletana e quella che in quegli anni investì la società europea e, in particolare, la monarchia spagnola.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;L'ECONOMIA SPAGNOLA&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Per quanto riguarda l'economia spagnola, va poi ricordato che l'arricchimento della Spagna era avvenuto soprattutto mediante la spoliazione dei territori coloniali. Il commercio con le terre d'oltreoceano si era svolto a senso unico: di conseguenza esso non aveva stimolato la formazione di nuove forze borghesi, interessate ad uno sviluppo delle strutture economiche e sociali della società in senso capitalistico, ma aveva rafforzato le forze feudali. Si deve anche ricordare, per la Spagna, che la stessa vastità dell'impero costituiva una ragione di debolezza. Le diverse parti che lo componevano, infatti, avevano strutture economiche e sociali assai differenti ed il solo elemento di coesione era dato dalla persona del sovrano. In quegli anni il problema di un rafforzamento del potere centrale si pose in modo assai acuto, ma alla consapevolezza dell'esistenza della questione non si accompagnò la capacità di trovare dei rimedi veramente efficaci. La linea politica seguita dai sovrani spagnoli nei rapporti con le province dell'impero mirò infatti, più che a creare dei solidi legami per il futuro, a sfruttare nel momento presente tutte le loro risorse, e se si considera anche il fatto che la pressione fiscale si fondava su calcoli troppo ottimistici per quanto riguardava le effettive risorse su cui si poteva fare affidamento, si comprenderà come la politica spagnola abbia suscitato un malcontento assai vasto e profondo. La monarchia spagnola, inoltre, per attuarla, non si servì di una burocrazia efficiente, che avrebbe dato vita alle prime strutture di uno stato centralizzato, limitando così il potere dei gruppi feudali delle province, ma si appoggiò alle forze locali che meglio erano in grado di garantire l'accoglimento delle richieste di carattere finanziario. Man mano che si andarono accentuando le necessità finanziarie del governo spagnolo si ebbe cosí un rafforzamento dei gruppi privilegiati e, di conseguenza, delle strutture feudali e semifeudali su cui essi fondavano il loro potere. Le rivoluzioni di quegli anni, esclusa quella della Catalogna, furono perciò opera soprattutto delle masse popolari, che maggiormente sentivano il peso dell'oppressione fiscale e baronale. La classe dei feudatari (a parte le posizioni assunte da singoli nobili) si trovò accanto agli spagnoli, perchè i suoi interessi vitali venivano minacciati dalle insurrezioni contadine e non dalla politica spagnola.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;LA CLASSE BARONALE NEL NAPOLETANO E I MOTI CONTADINI&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nel corso dei primi decenni del Seicento c'era stata nel Napoletano una forte ripresa nobiliare. Anche se la classe dei baroni aveva subito delle trasformazioni interne, giacchè speculatori e finanzieri, con l'acquisto di privilegi feudali, erano venuti ad affiancarsi ai nobili di più antica origine, nel suo complesso essa non solo aveva mantenuto ma aveva anche rafforzato il suo dominio. I feudatari si erano serviti del loro potere politico per aumentare nelle campagne il peso della loro potenza economica. Avevano cercato di sfruttare più intensamente i loro possedimenti fondiari, servendosi sia dei loro diritti feudali, sia delle loro posizioni di forza locali; avevano accresciuto l'ampiezza delle loro terre, usurpando quelle comuni o costringendo i piccoli proprietari alla vendita; avevano infine accentuato la pressione sui contadini, utilizzando le prestazioni personali. Per ottenere questi risultati i baroni avevano dovuto rafforzare il loro potere privato, con un più intenso e continuo ricorso alla forza. Erano aumentate, di conseguenza, le bande poste al diretto servizio dei feudatari e si era venuta così ancor più indebolendo l'autorità del governo vicereale.&lt;br /&gt;Nella sua "Storia del paesaggio agrario italiano", E. Sereni, esaminando una mappa rinascimentale di Nardò, in cui durante il 1647 ci furono avvenimenti di rilievo che ricorderemo ampiamente più avanti, osserva...&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;"Anche nel Mezzogiorno ( ... ) si possono rilevare nel paesaggio gli effetti di una iniziativa individuale, grazie alla quale i contadini più agiati o esponenti di ceti medi cittadini vengono moltiplicando gli acquisti di terre, i dissodamenti e le piantagioni nel territorio suburbano. Persino in Terra d'Otranto, ove pure prevaleva la dottrina dell'universale feudalità, la colonia perpetua consente certi sviluppi di tale iniziativa (...)".&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma questi processi, negli anni successivi, avevano subito un arresto o un regresso, mentre si era andata rafforzando sempre più la feudalità. Le chiusure di terre, ad opera dei baroni, non venivano fatte per trasformare distese incolte in campi a cultura ma, al contrario, per estendere i pascoli, con la conseguente degradazione e disgregazione del paesaggio agrario e con l'impoverimento dell'economia. Al fenomeno del deterioramento delle strutture economiche nelle campagne si era legato quello dell'urbanesimo. A Napoli vi fu un periodo di forte incremento demografico, che venne ad accentuare la sua posizione parassitaria nel regno, rendendo più grave lo squilibrio tra città e campagna.&lt;br /&gt;Nel corso del processo di rifeudalizzazione la resistenza delle masse contadine all'offensiva baronale fu episodica e frammentaria. Nelle campagne del Mezzogiorno, data anche la frattura esistente tra esse e la capitale, dove il sottoproletariato si sentiva, in una certa misura, legato ai baroni che spendevano a Napoli la rendita agraria, i moti di ribellione si esaurirono quasi sempre in scoppi isolati di furore, in rivolte brevi e sanguinose oppure nel fenomeno del brigantaggio. Nella storia del Mezzogiorno, in realtà, soltanto nei periodi di crisi generale della società í moti contadini hanno potuto assumere un significato politico. Nel 1647 le rivolte contadine isolate, sebbene prive di una direzione unitaria, vennero oggettivamente ad avere un peso unitario e vennero oggettivamente a collegarsi anche con la rivolta di Napoli. La ribellione del sottoproletariato napoletano e degli altri ceti cittadini venne infatti a rompere il fronte urbano, ad evitare la contrapposizione tra città e campagna ed a togliere ai feudatari l'appoggio di Napoli. Di conseguenza essi dovettero fare affidamento soltanto sulla forza delle loro bande e sull'alleanza con gli spagnoli, isolandosi dal resto della popolazione.&lt;br /&gt;Lo studio della rivoluzione del 1647, perciò, se non può essere centrato soltanto sulla città di Napoli e sulla figura di Masaniello, non va nemmeno spostato esclusivamente alle campagne. Si tratta invece di considerare gli avvenimenti di quegli anni in tutta la loro complessità: le possibilità di successo della rivoluzione furono infatti costituite dalla sua totalità, dal fatto che essa vide muoversi, nella stessa direzione se non sulla stessa strada, sia la città che le campagne. Nello stesso tempo, l'assenza di un legame organico tra l'una e le altre fu una delle ragioni che portarono il movimento antifeudale alla sconfitta. Di qui, in un certo senso, il significato emblematico della figura di Masaniello, nelle cui incertezze e nei cui errori si vennero a riflettere le incertezze e gli errori del sottoproletariato urbano, incapace di tramutare la spinta alla ribellione in una precisa azione rivoluzionaria.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;MASANIELLO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Masaniello d'Amalfi era nato a Napoli, al Vico Rotto, nel 1620. Aveva provato ben presto su se stesso, dato il suo mestiere di pescatore, la prepotenza dei gabellieri. La moglie, Bernardina, era stata in carcere, per un episodio che è così narrato da Silvana D'Alessio nel suo libro "Masaniello. La Sua Vita e il Mito in Europa"...&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;« Il bisogno e la fame erano nella casa di Bernardina e la povera donna si avventurava a qualche piccolo contrabbando, per procurarsi un poco di pane a più buon mercato. Un giorno, avendosi comprato poca quantità di farina in uno dei casali di Napoli, ove non essendoci le gabelle della Città si poteva trovare a prezzo più discreto, tentava di portarla nascostamente a casa sua dentro una calzetta, sotto colore che fosse un piccolo bambino avvolto tra le fasce, che per freddo cercava ricoprire con un panno. Lo stratagemma però non ingannava gl'inumani e rigorosi gabellieri che, come dice uno scrittore di quel tempo, cercavano addosso a tutti nei passi ordinari e nelle strade stesse di Napoli, non rispettando neanche le donne nelle parti del corpo soggette alla vergogna. La povera Bernardina, scoperta in contrabbando, fu presa e condotta nelle carceri dell'arrendamento, ove fu sostenuta per circa otto giorni. Il marito, saputolo, corse al posto della gabella a Porta Nolana, indi dall'affittatore della medesima, Girolamo Letizia, per ottenerne la libertà. Tutto fu inutile. Le preghiere, i pianti, le sottomissioni non ottennero alcun effetto. Bernardina non uscì di prigione se non quando fu pagata la multa (cento scudi, affermano alcuni scrittori), che il povero Masaniello potette a stento raggruzzolare, vendendo tutte le masserizie di casa e procurandosi qualche somma in prestito dai suoi parenti. Allorchè il misero, consegnato il denaro al gabelliere e presa per mano la moglie, per la via dell'Arenaccia arrivò a casa sua, si volse un momento verso l'officina della gabella, e pieno d'ira e di dispetto: " per la Madonna del Carmine, disse, o ch'io non sia più Masaniello o che un giorno mi vendicherò alla per fine di questa canaglia " ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La narrazione della D'Alessio, comunque si sia realmente svolto l'episodio, mostra in modo assai efficace qual era l'atmosfera creata a Napoli dai metodi di governo spagnoli. Lo stesso Masaniello aveva conosciuto la prigione, giacchè, come tutti gli altri pescivendoli, aveva avuto a che fare con i gabellieri. L'avversione del popolo napoletano ai sistemi di esazione era profonda e diffusa e costituì l'eleménto sui cui si venne ad inserire, nei giorni della rivolta, l'azione svolta da Masaniello. Sebbene il malcontento provocato dalla politica spagnola fosse assai vasto, il popolo però non identificava il malgoverno con la Spagna. I sentimenti di ostilità si indirizzavano contro i funzionari, non contro il lontano sovrano.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;LA GABELLA SULLA FRUTTA - Giulio Genoino&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;L'episodio che fece da catalizzatore di tutti i motivi di fermento che già da tempo esistevano fu dato, come è noto, dall'imposizione di una gabella sulla frutta.&lt;br /&gt;Si è già detto delle esigenze finanziarie del governo spagnolo e si è anche detto della impostazione prevalentemente fiscale di quella politica. Nel 1646 il governo centrale chiese a Napoli un donativo di un milione e per fare fronte a questa richiesta si decise di ricorrere ad una serie di nuove imposizioni. Secondo l'uso del tempo gli « arrendatori » (appaltatori di imposte) avrebbero anticipato la somma, che avrebbero poi ricuperato imponendo tributi alla popolazione. Il ceto degli arrendatori era tra i più malvisti del regno, perchè essi venivano a rappresentare l'aspetto più evidente di una politica fiscale odiata. La loro potenza economica era notevole, perchè essi avevano accumulato considerevoli fortune e grande era anche il loro potere politico, giacché per l'esazione dei tributi si servivano di una burocrazia e di una milizia private. Accanto alle bande dei baroni, esse costituivano un altro strumento di oppressione nelle mani dei gruppi privilegiati.&lt;br /&gt;L'imposizione sulla frutta, che colpiva a Napoli un genere di vasto consumo e veniva perciò a ricadere soprattutto sugli strati più poveri della popolazione, fu accolta con una generale opposizione. Il 26 dicembre ci fu una prima dimostrazione popolare che impaurì il vicerè, il quale fu spinto da essa a promettere l'abolizione della nuova gabella. Ma più tardi si decise di respingere le richieste popolari e di mantenere l'imposizione. I1 3 gennaio infatti vennero pubblicate le tariffe con cui si fissavano i nuovi prezzi della frutta e subito l'agitazione popolare ricominciò. L'atmosfera nella capitale era mantenuta tesa dalle notizie provenienti dalla Sicilia sulla rivolta del popolo siciliano contro l'oppressione fiscale, e dall'attività di propaganda svolta da elementi napoletani, in cui si può riconoscere l'opera di un gruppo che si raccoglieva intorno al Genoino, un'altra figura di rilievo della rivoluzione del 1647.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Giulio Genoino, nato a Cava dei Tirreni verso il 1567 era stato nei decenni precedenti uno dei protagonisti della vita politica napoletana ed aveva acquistato una vasta popolarità per i suoi atteggiamenti antinobiliari. Nella lotta tra il vicerè di Napoli, duca d'Ossuna, e le piazze nobili egli aveva preso posizione contro queste ultime. La sua teoria era che « al tempo del re Federico era stata interrotta l'antica e costante parità dei voti tra nobili e popolo, che Ferdinando il Cattolico e Filippo II avevano pensato di ristabilirla e che era tempo ormai di eseguire il loro pensiero » ( Schipa ).&lt;br /&gt;Per questo suo atteggiamento ebbe una vita assai dura: i nobili lo combatterono aspramente, lo costrinsero all'esilio, lo fecero finire in prigione. Nel 1647, ormai vecchio, il Genoino credette che fosse venuto il momento propizio alla realizzazione delle sue teorie, e fu uno dei capi della rivoluzione.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;IL MOTO DEGLI "ALARBI"&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;L'agitazione popolare ebbe una nuova evidente manifestazione il 6 giugno, con l'incendio del casotto della gabella che si trovava al Mercato e che costituiva il simbolo della politica fiscale attuata dagli spagnoli. L'autore di quel gesto&lt;br /&gt;dimostrativo, rimasto per il momento sconosciuto, fu Masaniello che già prima dello scoppio della rivolta si trovò cosí all'avanguardia del moto di protesta. La sua scelta come capo degli "Alarbi", cioè di un gruppo di ragazzi che, fingendo di partecipare agli spettacoli festivi che si sarebbero tenuti il 16 luglio (in tale occasione gli "Alarbi" fingevano di dare l'assalto ad un piccolo castello di legno), avrebbero dovuto dare inizio alla rivolta non fu, forse, casuale. A capo degli Alarbi, infatti, Masaniello venne ad avere a sua disposizione uno strumento che poteva dare maggior peso all'azione di protesta a cui aveva dato inizio con l'incendio del casotto. Il 7 luglio ci fu una manifestazione a cui gli Alarbi parteciparono insieme con altri gruppi di cittadini, appartenenti ai ceti maggiormente colpiti dalla politica fiscale: "vaticali" (trasportatori) e bottegai. La dimostrazione non fu diretta contro la Spagna. I cortei che percorsero le strade di Napoli, infatti, levarono il grido: « Viva il re di Spagna, mora il malgoverno », e fu lo stesso Masaniello a volere questa chiara distinzione tra il governo spagnolo e gli esecutori locali della sua politica. Le manifestazioni ebbero un carattere violento, ma non portarono a saccheggi di case private o ad eccidi. Anche la violenza ebbe, per cosí dire, un carattere emblematico, giacchè fu diretta contro i simboli del potere, non contro le persone: si invasero i casotti del dazio, si bruciarono i registri, si fece in tutta la città quello che Masaniello aveva fatto il 6 giugno in piazza del Mercato. La rivolta, pur trasformandosi da protesta isolata in sommossa popolare, non aveva ancora assunto i caratteri di una rivoluzione. Gli obbiettivi restavano limitati e pareva che, se fossero stati raggiunti, il malcontento sarebbe finito.&lt;br /&gt;Il vicerè perciò promise nuovamente che la gabella sulla frutta sarebbe stata abolita ed invitò i rivoltosi a ritornare al rispetto delle leggi. Ma già in passato i napoletani avevano sperimentato la falsità delle promesse di abolizione; inoltre, dietro i gruppi di dimostranti c'erano degli elementi che volevano dare alla protesta popolare un significato politico. Il Genoino, in particolare, chiedeva che il popolo riavesse peso nel governo della città, e questa richiesta non riguardava soltanto il campo amministrativo, ma anche quello politico, perchè significava la inversione del movimento che negli ultimi decenni aveva portato al rafforzamento del baronaggio. E proprio contro i baroni si andava indirizzando l'ostilità popolare. Si è detto sopra che il ceto nobiliare si era andato arricchendo di nuovi elementi, soprattutto finanzieri e speculatori. Questa trasformazione può spiegare perché il sottoproletariato urbano, che non aveva diretta esperienza delle prepotenze dei proprietari di terre ma conosceva quelle degli 'arrendatori', si sia schierato contro i baroni e si sia venuto a trovare dalla parte delle masse contadine.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;LO SVILUPPO DELL'AGITAZIONE E L'ATTENTATO A MASANIELLO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il popolo, impadronitosi della città, era subito passato alla punizione degli speculatori, assalendo le loro case ed incendiandole. Ma non vi erano stati saccheggi. Masaniello infatti aveva ordinato che non si prendesse niente ed i suoi ordini erano stati rispettati. Lo Schipa, dopo avere affermato che si trattò di un vandalismo, aggiunge che « esso fu sicuramente contrario ad ogni civile moderazione, rattristante e tremendo; ma se inevitabile in ogni tumulto di popolo esasperato e scatenato, ammirabile nondimeno nell'ordine metodico e più nella nettezza di mano con cui per allora venne eseguito ».&lt;br /&gt;L'episodio mostra che tra le masse si andò subito stabilendo una disciplina che contribuì a trasformare la folla dei dimostranti in una forza rivoluzionaria.&lt;br /&gt;Di fronte allo svilupparsi dell'azione popolare, il vicerè, poichè la rivolta non appariva diretta contro la Spagna, assunse una posizione temporeggiatrice. Il baronaggio, invece, si preoccupò più vivamente per il senso che stavano prendendo gli avvenimenti: la ribellione, infatti, oltre ad assumere un sempre più chiaro significato antinobiliare, cominciava ad allargarsi alle campagne. Mentre a Napoli il popolo si dava una nuova organizzazione civile e militare, Masaniello acquistava una sempre maggiore autorità.&lt;br /&gt;Gli obbiettivi delle forze rivoluzionarie furono indicati in un documento, steso dal Genoino, in cui si domandava « dopo l'indulto generale per quanto s'era operato e il ristabilimento della durata e forma antica d'elezione per le magistrature popolari, la solita parità di voti e di potere tra popolo e nobiltà, e poi l'abolizione d'ogni dazio imposto dopo Carlo V, e nei bisogni della Corona la sottomissione d'ogni deliberazione al voto popolare: che dovesse essere napoletano il grassiere [addetto all'annona] ed eletto da nobili e popolani, e libera e pubblica la vendita de' viveri ed esclusi da ogni ufficio gl' " incendiati " (puniti col fuoco da' tumultuanti) e incisi in marmo que' capitoli in monumenti da erigersi in mezzo al Mercato e altrove » ( Schipa ).&lt;br /&gt;La parte più importante di queste richieste non riguardava i provvedimenti annonari e fiscali, ma la richiesta di un maggior potere al popolo. Questa conquista, del resto, avrebbe garantito anche l'effettiva applicazione delle altre concessioni. Si è già detto sopra che negli anni precedenti il baronaggio si era andato sempre più rafforzando: la richiesta popolare di dividere a metà il potere con i nobili rappresentava perciò per i baroni una serie sconfitta, perché li poneva in una posizione difensiva e metteva in pericolo il loro dominio. Si comprende perciò la dura reazione dei baroni a queste proposte. Essi decisero di ricorrere ai mezzi di cui si erano serviti fino a quel momento per imporre la loro volontà, cioè alla violenza delle bande private. Per tutta la città furono sparsi gruppi di banditi e si preparò un attentato contro Masaniello, in cui si vedeva, dunque, il vero capo della rivoluzione. Ma l'attentato fallì e da esso la posizione di Masaniello uscì ancor più rafforzata. La rivoluzione urbana aveva raggiunto il punto più alto della sua parabola.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;INCERTEZZE E CONTRASTO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Da quel momento però gli avvenimenti presero una direzione diversa. Venne infatti a mancare al movimento, un forte ed omogeno gruppo dirigente, che avesse degli obbiettivi ben chiari. Coloro che avevano guidato la rivolta erano divisi sui nuovi passi da compiere e ciò ridiede forza ai nobili e permise agli spagnoli di riprendersi dai colpi ricevuti nei primi giorni. La questione dell'atteggiamento da assumere verso gli spagnoli, insieme con quella della necessità di trovare un collegamento tra la rivoluzione urbana e quella contadina, erano le due questioni più importanti del momento, che avrebbero potuto determinare il successo o la sconfitta della rivoluzione. Ma proprio su questi due punti le incertezze furono maggiori. Ci fu qualcuno che indicò una chiara linea d'azione, ma essa non fu seguita: Pietro Javarone si oppose alle proposte del Genoino, perchè esse riguardavano solo la capitale ed affermò che i patti avrebbero dovuto essere estesi a tutto il regno, giacchè tutto il regno era in rivolta. Si chiedeva in tal modo che Napoli assumesse la direzione della rivolta contadina, collegandosi con le province e superando i limiti di una ribellione urbana; lo stesso Javarone affermò «non convenire voler accomodamento con gli spagnuoli, essendosi sperimentata l'inosservanza delle loro promesse in Fiandra, Catalogna, Portogallo » e che « una volta tirata fuori la spada contro il padrone bisognava gittar via il fodero ». Ma questa vasta concezione degli obbiettivi rivoluzionari non potè trovare una effettiva realizzazione. Il proletariato urbano si era mosso per obbiettivi più limitati ed il gruppo che si era posto alla sua testa non ebbe nè la capacità nè la possibilità di tradurre in azione politica il programma indicato da Pietro Javarone.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;TRAGICA FINE DI MASANIELLO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Anche Masaniello si mostrò incapace di dirigere un movimento che aveva assunto tanta ampiezza. Gli avvenimenti che si svolsero nei giorni in cui egli ebbe il potere nelle sue mani non sono del tutto chiari, perchè la leggenda popolare e l'ostilità dei cronisti hanno mescolato elementi reali a fantastici.&lt;br /&gt;Si è parlato di soprusi da lui commessi ed anche di una sua follia, esplosa negli ultimi giorni. Già il 9 luglio, appena il potere fu saldamente nelle sue mani, egli ne avrebbe approfittato per compiere un gesto di vendetta personale. Oltre a far bruciare le case di alcuni speculatori, egli avrebbe infatti ordinato ad un mercante di restituirgli trenta carlini, che questi gli aveva truffato in passato. Più gravi sono le accuse riguardanti gli ultimi giorni del suo governo, ma prima di accennare ad esse, dobbiamo osservare che molte altre cose vanno messe all'attivo di Masaniello.&lt;br /&gt;Va ricordato anzitutto il nuovo ordinamento militare e civile che fu dato in quei giorni alla città: si raccolsero uomini in tutti i quartieri e se ne formò un esercito; si nominarono nuovi amministratori, al posto di quelli odiati dalle masse popolari. Nel procedere alle nuove nomine, preoccupazione costante di Masaniello fu quella di non perdere il contatto con il popolo. Consigliato dal Genoino egli chiamò alla carica di Eletto del popolo Francesco Arpaia, ma volle prima chiedere il consenso dei cittadini, a cui si rivolse dalla tribuna che aveva fatta erigere al Mercato, dicendo...&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;"Popolo mio, mi dicono che vi è Francesco Arpaia, capitano, uomo di spada nato al Mercato, uomo tanto buono, il quale è stato tanto tempo carcerato in Spagna per servizio del popolo, processato dai cavalieri al tempo del duca d'Ossuna. Che vi pare? Vogliamo mandarlo a chiamare che sta a Teverola? e facciamo esso Eletto del popolo?".&lt;br /&gt;Il popolo rispose...&lt;br /&gt;"Signorsì, questo è buono, che è poco amico de' cavalieri ed è de lo Mercato".&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;All'attivo di Masaniello va messa anche la sua resistenza ai tentativi di corruzione, di cui parlò egli stesso...&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;"Sul principio dei nostri giusti risentimenti, pel desiderio di S.E. di veder quietato il popolo, mi offrì con reale magnificenza duecento scudi il mese della propria borsa per tutto il tempo della mia vita, perchè, non passando io più oltre nelle pretensioni da noi richieste, assunto mi avessi il peso d'accordar voi altri nel più breve e miglior modo possibile, la quale offerta con infiniti ringraziamenti sempre mai ho rifiutata".&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ed ancora tra gli elementi positivi del suo governo va posta l'uccisione di tutti i banditi che fu possibile catturare dopo l'attentato, 'carneficina' ha osservato lo Schipa « che purgò de' più tristi uomini la patria e ne depresse e disperse i protettori » e che « valse anche meglio ad esaltare e a glorificare l'uomo che in soli sei giorni ottenne ciò che in tanti anni non aveano finallora potuto ottenere i vicerè ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Un atto di giusta politica fu anche la requisizione dei beni dei nobili fuggiti.&lt;br /&gt;E veniamo alla sua follia. Si racconta che, ubriacato dal potere, abbia dato uno schiaffo ad Arpaia ed abbia picchiato Genoino; che si sia comportato in modo penoso il 13 luglio, alla funzione religiosa celebrata in occasione del giuramento del vicerè di rispettare i patti; che abbia dato ordini sempre più insensati. Ed è probabile che i molti onori ricevuti da lui e dalla moglie (Bernardina fu ricevuta dalla viceregina, che cercò di spingerla, ma inutilmente, a convincere Masaniello a deporre il comando) abbiano avuto un'influenza nefasta sulla sua mente. Ma la congiura contro di lui, ordita dal vicerè, dal Genoino e da altri suoi compagni, non sembra dovuta soprattutto al timore che, vinto dalla pazzia, Masaniello potesse abbandonarsi ad eccessi, ma piuttosto dal desiderio di colpire il capo più amato dal popolo.&lt;br /&gt;Il 15 luglio, di ritorno da una gita a Posillipo, Masaniello fu catturato e confinato nella sua casa. Il giorno seguente, però, egli riuscì a fuggire e si rifugiò nella chiesa del Carmine, dove tentò con un discorso di muovere il popolo a suo favore. Ma questa volta esso rimase indifferente e Masaniello fu portato nel dormitorio dei monaci, dove un gruppo di congiurati lo uccise. Il suo corpo fu trascinato per la città e lasciato vicino al mare, tra gli applausi dei nobili ed anche delle stesse masse popolari che fino a quel momento lo avevano sostenuto. Ma il giorno seguente il prezzo del pane ebbe un forte rialzo ed il popolo allora si pentì di avere abbandonato il suo capo, tumultuò, ricercò il corpo e gli tributò onoranze funebri. Si concluse così tragicamente il governo di Masaniello, un uomo che certamente non fu all'altezza dei gravi problemi che ad un certo momento si trovò di fronte.&lt;br /&gt;Ad ogni modo il fallimento della prima fase della rivoluzione non può essere cercato solo nella personalità di Masaniello, così come il suo scoppio non può essere riportato solo nell'azione svolta dal pescivendolo napoletano.&lt;br /&gt;La follia di Masaniello, il suo distaccarsi dai compagni, la congiura organizzata contro di lui ed infine la sua uccisione, avvenuta il 16 luglio, sono i segni di una crisi che colpiva il movimento rivoluzionario nel momento in cui si rendeva necessario, dopo le prime vittorie, un ampliamento dei suoi obbiettivi e, soprattutto, il riesame dei rapporti con la Spagna.&lt;br /&gt;La mancanza di un gruppo dirigente che fosse in grado di rispondere a queste esigenze fu la ragione più profonda della crisi e della stessa tragica fine di Masaniello.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;SECONDA FASE DELLA RIVOLUZIONE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma l'uccisione di Masaniello non pose fine alla rivolta. I motivi di malcontento permanevano ed anche l'agitazione fu mantenuta viva. La rivoluzione ebbe così una seconda fase. Questa volta l'iniziativa fu presa dai setaiuoli che, data l'importanza che aveva nel Napoletano la produzione ed il commercio della seta, rappresentavano uno dei più forti gruppi di lavoratori.&lt;br /&gt;Il 12 agosto circa mille setaiuoli diedero vita ad una manifestazione in cui chiesero che fosse proibita l'esportazione della seta grezza. Il 21 agosto ci furono nuove, violente manifestazioni popolari, dirette contro gli spagnoli, in cui stavolta si vide subito il nemico da colpire. Il vicerè fu costretto a chiudersi in Castelnuovo. Nelle manifestazioni era apparsa la figura di un altro capo popolare, Gennaro Annese, ma il comando fu poi offerto ad un nobile, Francesco Toralcio, principe di Massa, perchè in un primo momento si cercò di avere anche l'appoggio delle forze moderate. L'obbiettivo immediato della rivolta sembrò essere la figura del Genoino, contro il quale nelle ultime settimane si era andato indirizzando il malcontento popolare. Il Genoino fu inviato in Spagna (morì durante la traversata), ma il suo allontanamento non fu sufficiente.&lt;br /&gt;Il 4 ottobre, infatti, la lotta riprese con grande asprezza, tra il popolo da una parte e nobili e spagnoli dall'altra. I soldati spagnoli sparavano sulla città dai. castelli, mentre i baroni operavano con le loro bande nelle campagne, cercando di isolare Napoli. La situazione si andò rapidamente radicalizzando. Un ultimo tentativo di trovare una direzione moderata fu fatto con l'offerta del regno a Francesco Toraldo, ma questi rinunziò e, poichè manteneva contatti con gli spagnoli, fu ucciso. Ormai i compromessi apparivano impossibili. In un discorso fatto al popolo napoletano per suscitarlo alla libertà fu scritto...&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;"La pace, o miei compagni, è desiderabile e santa, quando non aumenta il pericolo e quando induce gli uomini a potersi riposare; ma quando partorisce effetti contrari, egli è, sotto salutifera medicina, pestifero veleno".&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;GENNARO ANNESE E LA FALLITA REPUBBLICA&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ancora una volta un popolano si trovò a capo del movimento: Gennaro Annese. Ancora una volta si trattava di un uomo che si era fatto avanti nel mezzo della lotta e che aveva guidato le masse popolari al momento dell'insurrezione. Annese non era un isolato: accanto a lui c'era infatti un consiglio popolare, c'era un piccolo gruppo dirigente, che cercava di precisare gli obbiettivi della rivoluzione. Se però su quello della lotta agli spagnoli erano ormai tutti d'accordo, c'erano divergenze assai serie sull'assetto che il Mezzogiorno avrebbe dovuto avere dopo la vittoria. Vincenzo d'Andrea avrebbe voluto che esso si. costituisse in repubblica, mentre Marcantonio Brancaccio chiedeva che il regno si desse alla Francia o, se si voleva creare una repubblica, che essa si ponesse sotto la protezione dei francesi.&lt;br /&gt;Fu quest'ultimo parere infine ad avere la meglio (già nei mesi precedenti la Francia aveva cercato d'intervenire nella situazione napoletana) ed il 22 ottobre Gennaro Annese proclamò la repubblica, chiedendo nello stesso tempo la protezione della Francia. Ma l'intervento del francese Enrico di Guisa servì soltanto a ritardare la caduta della repubblica. La situazione infatti fu subito difficile per i repubblicani: la stessa radicalizzazione del movimento, infatti, provocava ad esso nuove opposizioni da parte di quanti vedevano minacciati í loro privilegi.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;L'azione svolta dalle bande assoldate dai baroni nei dintorni di Napoli rendeva difficile il rifornimento della città ed una parte del popolo sembrava stanco di combattere. L'arrivo a Napoli di Enrico di Guisa; il 15 novembre, parve per qualche tempo rafforzare le posizioni della repubblica, ma ben presto scoppiarono contrasti tra il duca e l'Annese: questi rappresentava la corrente che voleva spingere avanti la rivoluzione, adottando anche mezzi estremi, mentre il duca si preoccupava soprattutto delle sue ambizioni personali ed aveva l'appoggio delle forze moderate di Napoli. Mentre nelle campagne i repubblicani riportavano notevoli successi, a Napoli le strutture della repubblica si andarono disfacendo, sia per le contraddizioni interne, sia per la politica attuata dal nuovo vicerè spagnolo, don Giovanni d'Austria. Questi infatti cercò di spingere i baroni alla pacificazione e promise al popolo l'abolizione delle gabelle e la parità tra popolo e nobiltà nel governo di Napoli.&lt;br /&gt;Il 6 aprile, quando Don Giovanni d'Austria giunse a Napoli, la repubblica cadde senza resistenza e lo stesso Gennaro Annese si schierò con gli spagnoli (ma essi, diffidando di lui; lo impiccarono il 22 giugno).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;LA RIVOLUZIONE NELLE CAMPAGNE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Come la rivoluzione urbana ebbe i suoi eroi in Masaniello ed in Gennaro Annese, e quella delle province nei molti capipopolo che assunsero la direzione dei moti locali, così anche la reazione baronale ebbe un suo 'eroe', un uomo che, ad un certo punto diventò quasi il simbolo della lotta del baronaggio per la conservazione dei suoi privilegi: Gian Girolamo Acquaviva, conte di Conversano, detto il "guercio di Puglia". Già negli anni precedenti il 1647 egli era stato per i suoi vassalli il simbolo più evidente della più dura oppressione baronale. Di carattere duro ed autoritario, divenuto nel 1636 feudatario di Nardò, aveva cercato subito di togliere alla città i privilegi, le entrate e le giurisdizioni che le erano rimaste. La lotta si era fatta subito aspra: per piegare gli abitanti di Nardò il "guercio di Puglia" aveva fatto ricorso ai soliti mezzi, cioè alle bande private (le vicende di quegli anni sono state narrate con molta precisione da Ludovico Pepe nella sua opera su "Nardò e Terra d'Otranto nei moti del 1647-48", a cui ho già accennato).&lt;br /&gt;Nel 1643 però le sorti della lotta sembrarono volgere in senso sfavorevole al conte. Egli infatti fu arrestato per i delitti commessi contro i suoi vassalli e fu anche accusato di lesa maestà. Che il conte fosse sospettato di tramare con i francesi contro il governo di Spagna è cosa che non sorprende e non è nemmeno in contrasto con l'atteggiamento da lui assunto nel 1647. In realtà, se nel momento del pericolo la classe baronale si schierò decisamente con il governo spagnolo, negli anni precedenti vi erano stati, in alcuni gruppi di nobili, sentimenti di ostilità verso la Spagna. Si è detto sopra che la politica spagnola favoriva i ceti privilegiati. L'appoggio dato, per necessità fiscali, agli 'arrendatori', che costituivano lo strato più attivo della nobiltà recente, aveva provocato malcontento tra i nobili di più antica origine. Inoltre in diverse occasioni si erano venute a determinare tensioni tra i nobili napoletani ed i ministri spagnoli, contro i quali, da parte del baronaggio, erano state levate p:ù volte delle decise proteste. Infine, l'esistenza di un partito filofrancese che svolgeva una certa attività politica contribuiva sia ad alimentare il malcontento nel seno della nobiltà sia a giustificare la diffidenza del governo spagnolo.&lt;br /&gt;Molti nobili dunque nutrivano i sentimenti antispagnoli di cui fu accusato il conte di Conversano e l'accusa contro di lui fu creduta vera da molti proprio perchè c'era un'atmosfera di reciproci sospetti. Questa atmosfera sarebbe durata fino alla rivoluzione di Masaniello quando, come si è già accennato, il fronte tra baronaggio e Spagna venne a saldarsi in modo assai solido. Nel 1647, ha osservato Ludovico Pepe, « il baronaggio preso di mira si difende, cerca di conservarsi le ricchezze, le gabelle, il castello feudale, dichiarando di difender tutto in nome del Re e, abbandonata la congiura contro la Spagna, si pone alla testa degli eserciti di Spagna ».&lt;br /&gt;Il conte di Conversano rimase in prigione per circa due anni giacchè fu liberato soltanto nel 1645 (o nel 1646). Il suo arresto, naturalmente, era stato appreso con gioia, a Nardò, dall'intera popolazione. L'odio contro il feudatario, infatti, era profondamente diffuso in tutta la comunità, dai contadini ai proprietari, agli altri nobili, e ciò può spiegare il carattere generale che la rivolta antibaronale assunse nel 1647, sia a Nardò che in altri luoghi. L'azione più energica contro gli agenti del "guercio di Puglia", allorché si seppe che per il momento egli non era in grado di nuocere, fu però svolta dagli strati popolari, e per qualche tempo i seguaci del conte si trovarono in una situazione difficile.&lt;br /&gt;Quando, nel 1646, il "guercio di Puglia" ritornò a Nardò la lotta riprese immediatamente: « arrivato in regno ricominciò più fieramente a perseguitare li vassalli di Nardò et l'indusse in istato che non vi era fra loro chi vivesse quieto et non sospettasse ogni momento di essere rovinato, esiliato et assassinato, nè vi era eccetione di persone, di maniera che tanto i laici quanto gli ecclesiastici erano continuamente flagellati con aggravii et persecutioni intollerabili ».&lt;br /&gt;Ma anche contro il forte e temuto conte di Conversano era possibile lottare ed occorre ricordarlo, perchè la rivoluzione del 1647 venne ad innestarsi sulle lotte condotte in precedenza. Nel 1646 i cittadini di Nardò si opposero alla pretesa del conte di avere il diritto proibitivo sulla caccia e sul legname e quando egli impose una gabella sui legumi le masse popolari di Nardò diedero vita a violente dimostrazioni. Il « guercio di Puglia » fece arrestare alcuni dimostranti ma i loro amici assalirono la prigione e li liberarono. A queste lotte mancava però un obbiettivo politico: si chiedeva solo che la città tornasse al demanio e pochi speravano in un intervento francese che portasse a mutamenti politici nel regno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;MOTO ANTIFEUDALE E DIRIGENTI POPOLARI&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lo scoppio della rivoluzione di Masaniello fu la scintilla che diede fuoco alla polvere che il disagio, il malcontento e le lotte locali contro il baronaggio avevano accumulato nelle campagne. La rivolta delle province ebbe un carattere piuttosto complesso, giacchè il suo svolgimento variò secondo le situazioni che si erano venute determinando nei decenni precedenti e secondo l'atteggiamento delle autorità locali. Non parteciparono alle sommosse, in generale, le città in cui i governanti accordarono spontaneamente una diminuzione delle gabelle, mentre insorsero le altre, con una violenza tanto maggiore quanto più decisa fu la resistenza che incontrarono. Ma le rivolte non possono essere riportate esclusivamente al malcontento per la politica fiscale e non furono dirette soltanto a chiedere l'abolizione o la diminuzione delle gabelle. Ci furono invece delle sommosse che ebbero subito un chiaro obbiettivo politico, che furono cioè dirette a rivendicare la libertà dal feudatario, ed a queste vennero a saldarsi, in un solo grande moto antifeudale, anche i disordini che ebbero un carattere più limitato. Il parlamento del comune di Atena, a proposito del suo feudatario, affermò: « con questo principe e con i suoi antenati mai havemo possuto vivere quieti, come tutti sapemo; quando havemo voluto difendere le cose universali, ci hanno fatto morire dentro le carceri, fatto ammazzare animali, abbrugiare massarie, fatte imposizioni, ed altri infiniti maltrattamenti ».&lt;br /&gt;Contro questo dominio oppressivo insorsero le campagne nel 1647.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;È significativo il fatto che, durante le sommosse scoppiate appena si diffuse la notizia della rivoluzione di Masaniello il popolo abbia scelto in molti luoghi come suoi capi uomini appartenenti alle classi popolari. A Grottaglie fu chiamato a dirigere la rivolta un conciatore di pelli, a Brindisi un marinaio, ad Ostuni un barbiere. Anche se in alcuni luoghi i nobili, manovrando più o meno copertamente, cercarono di avere nelle loro mani l'iniziativa, ed anche se, in generale, tutte le classi appoggiarono la rivolta, dando ad essa un carattere unitario, il ricorso all'insurrezione violenta mise la direzione dei moti, così come accadde a Napoli con Masaniello e con Gennaro Annese, nelle mani di elementi della classe popolare, che stava dando alla rivoluzione la spinta più decisa.&lt;br /&gt;A Nardò il moto ebbe fin dall'inizio un carattere popolare e generale insieme. Si è già detto che l'ostilità al conte di Conversano era diffusa in tutte le classi; furono però gli strati più poveri della popolazione a passare all'azione diretta. Il 19 luglio un gruppo di contadini fece una manifestazione, affermando di non volere pagare la gabella per il donativo e chiedendo una generale diminuzione dei tributi. Nei giorni seguenti l'agitazione si allargò, assumendo un sempre più chiaro aspetto antibaronale. Gli uomini del « guercio di Puglia » furono attaccati e la città fu ben presto nelle mani degli insorti. Ma a questo punto, le forze rivoluzionarie, vittoriose sul piano locale, non seppero passare ad una nuova fase della rivoluzione, non seppero cioè fare della vittoria locale un elemento della vittoria generale. Esse si posero sulla difensiva, aspettando la riscossa del "guercio di Puglia" e sperando in un intervento delle armi francesi.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;LA DIFESA DI NARDÒ&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il conte di Conversano era a Napoli. Allo scoppio della rivoluzione comprese subito qual era il suo posto e si schierò accanto al vicerè. Il 16 luglio, dopo l'uccisione di Masaniello fu inviato con altri feudatari nelle province, per domare le rivolte che :erano divampate in esse. Riacquistato - almeno così credeva - il controllo di Napoli, il vicerè voleva riprendere nelle sue mani anche quello delle campagne, con l'aiuto di coloro che apparivano ormai i più fedeli alleati della Spagna, cioè con l'aiuto dei baroni (ma vi furono ancora delle divergenze, perchè questi avrebbero voluto adottare in ogni caso i metodi più duri, mentre il vicerè preferiva cercare; quando era possibile, la via delle trattative). Giunto al suo castello di Conversano, il "guercio di Puglia" si preparò a riconquistare Nardò. La città era però ben difesa e la decisa ed unitaria reazione dei cittadini ai primi assalti fece sì che essi fossero respinti. Il conte allora lanciò le sue bande al saccheggio delle campagne, sperando di dividere il fronte interno. A causa delle devastazioni e degli incendi delle masserie, infatti, gli abitanti di Nardò si divisero ed una parte di essi acconsentì a trattare. La città depose le armi, ma il conte non mantenne i patti: í promotori della rivolta furono arrestati ed uccisi e su Nardò ritornò a pesare il suo dominio.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;LA BASILICATA - IL CROLLO DELLA RIVOLUZIONE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La regione di cui meglio si conoscono le vicende della rivoluzione del 1647, oltre alla Terra d'Otranto, è la Basilicata, grazie soprattutto agli studi di Villari ("Mezzogiorno e contadini nell'età moderna"). Anche in Basilicata il moto assunse un carattere generale e fu assai ampio, sia perchè si ebbero insurrezioni in tutte le regioni, sia perchè ad esso parteciparono tutte le classi. Le sommosse ebbero inizio fin dal luglio 1647 e, con qualche momentanea battuta d'arresto, le posizioni della rivoluzione si andarono sempre più rafforzando nei mesi segenti. Quando l'Annese proclamò la repubblica, la Basilicata ne dIventò uno dei più solidi sostegni, sotto il governo del dottore in legge Matteo Cristiano.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La compatta adesione della Basilicata alla rivoluzione preoccupò vivamente i baroni, perchè essi temevano che da questa regione l'incendio rivoluzionario potesse estendersi alla Calabria ed alla Puglia. Ed effettivamente la Basilicata diventò un importante centro di operazioni e da essa si sviluppò l'azione militare verso la Puglia, dove erano in corso più forti movimenti insurrezionali. Francesco Salazar, conte del Vaglio, e Matteo Cristiano, dopo aver conquistato Matera che, già insorta, era stata poi ripresa dalle forze del vicerè, marciarono sulla Puglia, riportando notevoli successi. La situazione delle forze baronali, che dovettero abbandonare anche Aversa, di cui avevano fatto il centro di raccolta delle loro bande, si andò facendo sempre più difficile e perfino al conte di Conversano sembrò nel gennaio 1648 che tutto fosse perduto. Ma il 6 aprile il duca Giovanni d'Austria riconquistò Napoli e la notizia della sconfitta della rivoluzione nella capitale portò al disfacimento delle forze rivoluzionarie nelle campagne, che furono rapidamente battute. Continuò solo, in alcuni luoghi, la resistenza di gruppi isolati di contadini, ma nella forma del brigantaggio.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;A differenza del 1799 non furono quindi le campagne a cingere d'assedio la capitale ed a farla infine cadere, ma fu la caduta di Napoli a determinare il crollo delle posizioni rivoluzionarie nelle province.&lt;br /&gt;La rivoluzione dunque ebbe a Napoli il suo centro motore e, insieme, il punto di minore resistenza. Vennero a mancare efficaci legami tra Napoli e le campagne, tra la rivoluzione urbana e quella contadina, anche se si. fece qualche tentativo in questo senso: Masaniello chiese infatti che i comuni mandassero loro rappresentanti a Napoli e più tardi, durante il periodo della repubblica, furono inviati nelle province rappresentanti del governo, per cercare di dare alla rivoluzione un indirizzo unitario. Ma questi tentativi non furono sufficienti a creare solidi legami tra Napoli ed il resto del regno. La sconfitta, come si è detto, ebbe conseguenze gravi.&lt;br /&gt;La rivoluzione era stata diretta soprattutto contro il baronaggio: la vittoria dei baroni ed il rafforzamento del loro potere pesarono a lungo sulle sorti del Mezzogiorno.&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;MASANIELLO - La sua vita e il mito in Europa&lt;br /&gt;Silvana D'Alessio&lt;br /&gt;Editore Salerno&lt;br /&gt;Genere - Biografia e genealogia&lt;br /&gt;Collana - Profili&lt;br /&gt;Pagine 428 - Euro 27,00&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;ALTRE FONTI DI DOCUMENTAZIONE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;MASANIELLO&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Michelangelo Schipa&lt;br /&gt;Editore Laterza - Bari - 1925&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Il secolo XVII nello sviluppo del capitalismo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Eric Hobsbawm&lt;br /&gt;Studi storici - 1960&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Storia del paesaggio agrario italiano&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Emilio Sereni&lt;br /&gt;Editore LATERZA - 2007&lt;br /&gt;Collana - Biblioteca Universale Laterza&lt;br /&gt;Pagine 499&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Mezzogiorno e contadini nell'età moderna&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Rosario Villari&lt;br /&gt;Editore LATERZA - 1977&lt;br /&gt;Collana - Biblioteca Universale Laterza&lt;br /&gt;Pagine 276&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-2891326022157200657?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/masaniello.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SzDdjbNPnaI/AAAAAAAAEMc/lGlBEj-IWUY/s72-c/Masaniello.bmp' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>1</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-6815379035213268935</guid><pubDate>Sun, 20 Dec 2009 18:27:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-20T20:55:08.692+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>NATURA MORTA CON TAZZA E VASI (1632 – 1634) Francisco de Zurbaràn</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;     &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sy5zAaOD1wI/AAAAAAAAEMU/nfL2oeP6kYM/s1600-h/A+-+Zurbqaran+-+Natura+morta.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 464px; height: 251px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sy5zAaOD1wI/AAAAAAAAEMU/nfL2oeP6kYM/s400/A+-+Zurbqaran+-+Natura+morta.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5417393852648773378" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;NATURA MORTA CON TAZZA E VASI (1632 – 1634)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Francisco de Zurbaràn (1598 – 1664)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Pittore spagnolo del VII Secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;MUSEO DEL PRADO di MADRID&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Olio su tela cm. 46 x 84&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center; font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 1350 x 2500 - Mb 1,29&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;In questa natura morta, o “bodegon” secondo l'uso spagnolo, Francisco de Zurbaràn raffigura tre oggetti in terracotta, una coppa in bronzo e due piatti in peltro allineati su un tavolo…, essi emergono dal buio perché colpiti da una luce astratta.&lt;br /&gt;Le caratteristiche dell'opera - semplicità e austerità nella disposizione - sono le stesse che troviamo in altri lavori del maestro spagnolo…, forse il dipinto che più gli si avvicina è il “bodegon”, prima nella Collezione Contini, oggi alla Norton Simon Foundation di Los Angeles, datato 1633.&lt;br /&gt;Gli oggetti sono disposti sul tavolo con la stessa severità, quasi rituale, dell'arredamento liturgico di un altare.&lt;br /&gt;Quello che mi affascina, me spettatore, è l'equilibrio con il quale è costruita la composizione.&lt;br /&gt;La realtà oggettiva è puntigliosamente riprodotta e, grazie alla forte spiritualità a lei conferita, i vasi diventano pezzi da museo di altissimo pregio artistico.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Essendo l'opera non firmata, l'attribuzione a Francisco de Zurbaràn si fonda soprattutto sulle analogie stilistiche e compositive con tele firmate dall'artista.&lt;br /&gt;Il dipinto, probabilmente, deriva da un originale, oggi perduto, del 1633-1640.&lt;br /&gt;Appartenuto alla Collezione Nemes a Monaco, passò poi in quella del finanziere Francisco Cambo, che lo donò al Museo del Prado nel 1940.&lt;br /&gt;Il Cambo possedeva anche una replica delle stesse dimensioni, attribuita a Juan, figlio di Zurbaràn, che sempre nel 1940 regalò al Museo de Bellas Artes de Cataluna, a Barcellona.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;L'età d'oro della pittura spagnola&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;I migliori artisti della pittura spagnola emersero nel corso del XVII secolo: Velàzquez, Zurbaràn e Murillo.&lt;br /&gt;Mentre i dipinti di Murillo furono molto apprezzati in Europa, già nel corso del Settecento, quelli di Velàzquez furono considerati solo nel XIX secolo, quando in seguito alle dispersioni in epoca napoleonica, arrivarono a Parigi e a Londra.&lt;br /&gt;Per quanto riguarda Zurbaràn, la sua fortuna critica è strettamente legata alla vendita della collezione di Luigi Filippo, re di Francia, avvenuta nel 1853, che comprendeva “L'Annunciazione” e “L'Immacolata Concezione”.&lt;br /&gt;Luigi Filippo concorse alla diffusione in Europa della pittura iberica, alla quale dedicò un'intera galleria al Louvre, inaugurata ne11838.&lt;br /&gt;Questa collezione era composta da oggetti d'arte e dipinti acquistati direttamente in Spagna, e la sua qualità era talmente alta che poteva competere con quella del Prado.&lt;br /&gt;Essa fu dispersa nel 1853, dopo che la rivoluzione de11848 aveva messo fine alla monarchia.&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; font-size: 130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255); font-size: 130%;"&gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-6815379035213268935?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/natura-morta-con-tazza-e-vasi-1632-1634.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sy5zAaOD1wI/AAAAAAAAEMU/nfL2oeP6kYM/s72-c/A+-+Zurbqaran+-+Natura+morta.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-3167987203127686457</guid><pubDate>Sun, 20 Dec 2009 15:39:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-30T20:37:23.551+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>LA MODISTA (1746) François Boucher</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;      &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sy5Lf5DWmAI/AAAAAAAAEMM/KMlFXvXD-Ps/s1600-h/BOUCHER+-+La+modista.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 326px; height: 400px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sy5Lf5DWmAI/AAAAAAAAEMM/KMlFXvXD-Ps/s400/BOUCHER+-+La+modista.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5417350413036197890" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;LA MODISTA (1746)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;François Boucher (1703-1770)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Pittore francese del XVIII secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Nationalmuseum di Stoccolma&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Tela cm. 64 x 53&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2200 x 1790 - Mb 1,79&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;Il dipinto rappresenta un fatto di vita quotidiana e contemporanea, cosa piuttosto rara nelle opere di Boucher, pittore che solitamente privilegia soggetti mitologici, allegorici e amorosi, ambientati in paesaggi fantastici.&lt;br /&gt;La scena si svolge in una camera di una ricca abitazione, sontuosamente arredata con mobilio in stile Luigi XV.&lt;br /&gt;Si notino il letto ad alcova, chiuso da tendaggi rossi, la poltroncina imbottita, la deliziosa toilette rivestita di tessuto che scende fino a terra e sormontata da specchiera.&lt;br /&gt;Seduta alla toilette una nobile dama osserva con attenzione e con modi civettuoli alcuni nastri e merletti che le vengono mostrati da una giovane donna, una modista o una merciaia.&lt;br /&gt;Quest'ultima è seduta a terra ed ha intorno a sé alcune scatole contenenti le passamanerie all'ultima moda.&lt;br /&gt;Da notare l'asta graduata appoggiata sulla scatola chiusa, sicuramente uno strumento per misurare la lunghezza dei nastri.&lt;br /&gt;Questo piccolo capolavoro di suprema eleganza e ricercatezza faceva forse parte in origine di una serie di quattro tele, raffiguranti quattro diversi momenti della giornata di una donna elegante: il mattino, il mezzogiorno, il pomeriggio e la notte.&lt;br /&gt;Questo soggetto fu suggerito a Boucher da Berch, come risulta da una lettera inviata in data 27 ottobre 1745 dallo stesso Boucher al duca di Tessin, committente dell'opera.&lt;br /&gt;È possibile che il dipinto con “La toilette”, conservato nella Collezione Thyssen-Bornemisza di Lugano costituisca il primo della serie.&lt;br /&gt;Anche quest'opera, datata 1742, sarebbe stata acquistata da Tessin direttamente dall'artista nell’anno 1745.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La piccola tela è firmata «F. Boucher 1746» sulla scatola della modista posta sul pavimento.&lt;br /&gt;Si trovava un tempo nella collezione della regina Luisa Ulrica di Svezia.&lt;br /&gt;Nel 1765 era collocata nel castello di Drottningholm.&lt;br /&gt;Pervenne alla sede attuale nel 1865.&lt;br /&gt;Il dipinto fu commissionato a Boucher dall'ambasciatore di Svezia a Parigi, il conte di Tessin.&lt;br /&gt;Fu inciso in controparte da R. Galliard, che trasse però la sua incisione da una replica di bottega, attualmente conservata presso la Wallace Collection di Londra.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Boucher, il conte di Tessin e la regina di Svezia&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nel decennio 1740-1750 Boucher eseguì molte opere destinate a sovrani o nobili stranieri, fra cui quattro scene allegoriche per la corte di Danimarca, la “Educazione di Amore” (Berlino, Staatliche Schlosser und Garten) per Federico II di Germania, alcuni soggetti amorosi per il duca di Hamilton, e soprattutto numerose composizioni per la regina Luisa Ulrica di Svezia e per l'ambasciatore svedese a Parigi, il conte di Tessin.&lt;br /&gt;Era quest'ultima a commissionare personalmente le opere al maestro francese e a spedirle poi presso la corte di Svezia.&lt;br /&gt;Oltre a “La modista” fecero parte della collezione della regina Luisa Ulrica la “Veduta dei dintorni di Tivoli”…, “Veduta del tempio di Vesta” (1730)…, “Trionfo di Venere” (1740)…, “Leda e il cigno” (1742…, “Ninfe e amorini al bagno” (1746)…, “Toilette di Venere” (1746)… e “Pensano all'uva?” (1747), tutti attualmente conservati nel Nationalmuseum di Stoccolma.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/05/la-marchesa-de-pompadour-alla-toilette.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;MADAME DE POMPADOUR (1758) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/venere-domanda-le-armi-vulcano-per-enea.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;VENERE DOMANDA LE ARMI A VULCANO PER ENEA (1732) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/pensano-alluva-1747-francois-boucher.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;PENSANO ALL’UVA? (1747) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/ratto-deuropa-1732-1734-francois.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;RATTO D’EUROPA (1732-1734) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="font-style: italic;font-family:webdings;" &gt;Un piccolo pensiero per&lt;/span&gt;&lt;span style="font-family:webdings;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;span style="font-style: italic; color: rgb(0, 153, 0);font-family:georgia;" &gt;Giada&lt;/span&gt; &lt;span style="font-size:130%;"&gt;. . . . . . . . . . .  &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;h3 class="post-title entry-title"&gt; &lt;/h3&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;&lt;br /&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-3167987203127686457?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/la-modista-1746-francois-boucher.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sy5Lf5DWmAI/AAAAAAAAEMM/KMlFXvXD-Ps/s72-c/BOUCHER+-+La+modista.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-1466574071698153945</guid><pubDate>Fri, 18 Dec 2009 10:36:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-18T14:41:15.224+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Scultori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Architettura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><title>LORENZO GHIBERTI  (1378 - 1455) - Vita e opere</title><description>LORENZO GHIBERTI&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ciao dolce sogno mio....&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt; è passato un po' di tempo da quando ci siamo lasciati, dopo un lungo bacio, sotto la "Madonna della Melagrana" della Sagrestia del Duomo di Ferrara, e ora ricominciamo la nostra passeggiata per le vie del Quattrocento artistico, e fin da subito incontriamo Lorenzo Ghiberti che ci racconta lui stesso un po' della sua vita.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lorenzo Ghiberti, ci dice, nacque Firenze nel 1378 e vi morì nel 1455.&lt;br /&gt;Scultore, pittore, architetto e trattatista, si dedica in principio all'oreficeria, e nello scorcio del Trecento è a Roma, dove ammira, con sensibilità di pittore, gli affreschi di Giotto e del Cavallini.&lt;br /&gt;Nei suoi "Commentari" - una specie di cronaca d'importanza capitale per l'arte fiorentina tempo - egli, che è collezionista ed un antiquario, esalta l'eccellenza della scultura greca e sostituisce il computo delle olimpiadi a duello degli anni dell'era volgare, non menzionando mai i monumenti di Roma imperiale e tacendo della raccolta di statue dei Medici.&lt;br /&gt;A Firenze, il tema del concorso per la porta a nord del bel San Giovanni (il Sacrificio d'Isacco) impegna seriamente gli emuli, ed il Ghiberti ne riceve la palma anche se - al dire di un anonimo del tempo - Filippo Brunelleschi si ritira sdegnato dall'impresa che il giudizio dei consoli assegnava a lui e a un collaboratore di pari merito.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SytdwUJ9CnI/AAAAAAAAEL8/vgmWspBSZLY/s1600-h/Ghiberti+-+Sacrificio+d%27Isacco.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 347px; height: 400px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SytdwUJ9CnI/AAAAAAAAEL8/vgmWspBSZLY/s400/Ghiberti+-+Sacrificio+d%27Isacco.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416526061468715634" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Lorenzo Ghiberti - Sacrificio di Isacco&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il Ghiberti illustra il soggetto con morbidezza ed armonia..., il giovane nudo e ginocchioni sull'ara è modellato come un torso antico, e l'angelo arresta la mano armata del patriarca, indicando, sull'opposta roccia, l'ariete, mentre i due servi a sinistra, che bilanciano la scena, conversano accanto all'asino desideroso di pascolo.&lt;br /&gt;Il 23 novembre 1403 si conferma ufficialmente l'allogazione della porta "di metallo dorato" al vincitore, che deve descrivervi i fatti di Gesù Cristo.&lt;br /&gt;Il lavoro, ultimato nell'aprile 1424, consta di ventotto bassorilievi iscritti in cornici mistilinee, secondo l'esempio di Andrea Pisano: agli episodi della vita di Gesù si aggiungono, in basso, i padri della chiesa e gli evangelisti.&lt;br /&gt;La grazia e la commozione di un osservatore squisito, che conosce tutti gli accorgimenti dell'inventare e del connettere, si conciliano sempre, dalla "Annunciazione" e "Natività" fino al "Calvario".&lt;br /&gt;Le figure, giuste ed eleganti nelle attitudini, aumentano di rilievo in rilievo, e la semplicità degli adattamenti architettonici, i quali hanno sapore d'antico, non cela la tendenza coloristica dei particolari inseriti come in una pittura (Adorazione dei Magi..., Cacciata dei mercanti dal tempio..., Cristo flagellato).&lt;br /&gt;Delle statue nelle nicchie d'Orsanmichele il "San Giovanni" è il convenzionale ingrandimento di un lavoro d'oreficeria, incompreso nei contorni e fiacco nell'espressione..., il "San Matteo", franco nella positura, si rincupisce come un filosofo contraddetto, e "Santo Stefano" ha più schiettezza monumentale nel candore monastico del tipo e nella manosa consistenza, ancora un po' gotica, dei panni.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SytoLnrKj-I/AAAAAAAAEME/LIvXio4TEko/s1600-h/Prova_edited.jpg"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 308px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SytoLnrKj-I/AAAAAAAAEME/LIvXio4TEko/s400/Prova_edited.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416537525681033186" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Lorenzo Ghiberti&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Particolare della porta del Battistero &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Firenze (1425-1452)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Riprendendo il cammino, scopriamo che il secondo trionfo del Ghiberti fu la "Porta del Paradiso" (1425-1452): quella orientale del Battistero di Firenze.&lt;br /&gt;Il tema libero permise allo scultore di ristringersi a dieci riquadri, vari di linee e di composizione..., le figure furono disposte e staccate, quasi a tutto tondo, su piccola scala, e gli effetti prospettici, particolarmente pittorici, digradarono fra tre e quattro piani..., il rilievo si attenuò attraverso le linee fuggenti, e la luce non potè distribuirsi eguale sulle lontane superfici appena incise.&lt;br /&gt;Il tecnico eminente supera l'artista, è vero, ma l'equilibrio di alcuni quadri e la gentile idealità di molti particolari confondono le arcigne teorie degli esteti, e dei critici.&lt;br /&gt;Nella prima storia, Eva si risveglia fra un fremito d'ali ed un esordio di canti angelici..., i buoi del "Lavoro dei primi uomini" vestono di mistica poesia il soggetto simile a quello di Andrea Pisano, ed in "Salomone con la regina Saba" il prospettico si piace di strafare, come nella "Presa di Gerico".&lt;br /&gt;Le cornici delle imposte sono abbellite da ghirlande decorative, e le vivaci e finitissime statuine dei profeti, dei patriarchi, dei guerrieri e delle donne bibliche si alternano con i medaglioncini circolari contenenti, per lo piú, ritratti.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cosa? Si è già fatta sera? Dio mio come passa il tempo con te vicino.&lt;br /&gt;Fermiamoci qui su questa panchina ed assaporiamo il profumo delle vestigia del passato..., ma il tuo profumo mi confonde e mi perde... mi son perso.... , ................&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;... un bacio ancora... a domani......&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;________________________________________________________&lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-1466574071698153945?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/lorenzo-ghiberti-1378-1455-vita-e-opere.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SytdwUJ9CnI/AAAAAAAAEL8/vgmWspBSZLY/s72-c/Ghiberti+-+Sacrificio+d%27Isacco.bmp' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-4022455979718754077</guid><pubDate>Thu, 17 Dec 2009 20:07:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-17T21:29:54.890+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>WILLIAM TURNER (1775-1851)</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;    &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyqTu8zyiWI/AAAAAAAAEL0/KkdlkJ7Sgpc/s1600-h/Turner_SelfPortrait1799.gif"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 326px; height: 400px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyqTu8zyiWI/AAAAAAAAEL0/KkdlkJ7Sgpc/s400/Turner_SelfPortrait1799.gif" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416303936673057122" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;William Turner (1775-1851)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Autoritratto (1799)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Olio su tela&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Figlio di barbiere,  Josef  Mallord William Turner nacque a Londra il 23 aprile 1775.&lt;br /&gt;Ancora in giovane età dimostrò uno spiccato amore per la pittura. Nel 1789 venne ammesso alla Royal Academy dove ebbe come insegnante Thomas Malton.&lt;br /&gt;Il suo primo lavoro furono due acquerelli esposti alla mostra ufficiale della prestigiosa accademia londinese.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ritiratosi in campagna, Turner cominciò a viaggiare dapprima visitando alcune regioni britanniche: la Scozia, il Galles e il Lincolnshire. Per circa tre anni, intorno al 1790, lavorò con il pittore Thomas Girtin presso la casa del dottor Monroe, collezionista e mecenate, che aveva fondato un’accademia privata solo per giovani artisti. Risale a questo periodo l’influenza della pittura del paesaggista J. R. Cozens.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Dal 1791 in poi Turner espose periodicamente, senza successo, alla Royal Academy: la critica lo accusava di fare una pittura non finita.&lt;br /&gt;A seguito di alcuni contrasti con i componenti dell’accademia, nel 1802 Turner aprì una propria galleria.&lt;br /&gt;In questo stesso anno l’artista compì il suo primo viaggio in continente, visitando dapprima la Francia e la Svizzera. Nel 1819 soggiornò per la prima volta in Italia, ripetendo l’esperienza anche nel 1828, nel 1835 e nel 1840.&lt;br /&gt;Questi viaggi mutarono profondamente il suo stile e contribuirono a schiarire la sua tavolozza e a porre maggiore attenzione al problema della luce atmosferica, anticipando alcune soluzioni che caratterizzarono poi la pittura impressionista.&lt;br /&gt;Turner spese gli ultimi anni della sua vita, angustiato da malattie e depressioni, in un villino sul fiume Chelsea, dove morì il 19 dicembre 1851.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;VEDI ANCHE ...&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/01/pioggia-vapore-e-velocit-william-turner.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;PIOGGIA, VAPORE E VELOCITÀ - William Turner&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/02/la-tempesta-di-neve-william-turner.html"&gt;LA TEMPESTA DI NEVE  - William Turner&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/02/veduta-di-mortlake-terrace-sera-destate.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;VEDUTA DI MORTLAKE TERRACE, SERA D'ESTATE - William Turner&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;___&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;_____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-4022455979718754077?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/william-turner.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyqTu8zyiWI/AAAAAAAAEL0/KkdlkJ7Sgpc/s72-c/Turner_SelfPortrait1799.gif' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-1469756954029279381</guid><pubDate>Thu, 17 Dec 2009 17:42:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-18T11:31:11.445+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Medicina naturale</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Fitoterapia</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Piante</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Omeopatia</category><title>BIANCOSPINO (Crataegus monogyna) - Per disturbi cardiocircolatori</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;div style="text-align: left;"&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;          &lt;span style="font-size:180%;"&gt;     &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;      &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sypyf-VOWJI/AAAAAAAAELs/kewB3ZspIdM/s1600-h/Biancospino+2.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 390px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sypyf-VOWJI/AAAAAAAAELs/kewB3ZspIdM/s400/Biancospino+2.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416267395499972754" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;BIANCOSPINO - Crataegus monogyna&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: left;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0); font-weight: bold;"&gt;Nell’antichità si pensava che il biancospino, per la forma a cuore delle sue foglie e i suoi frutti rossi, apportasse benefici al sistema cardiaco.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0); font-weight: bold;"&gt;Oggi è un rimedio sperimentato e utilizzato dalla medicina naturale e da quella tradizionale per disturbi cardiocircolatori.&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Botanica &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il biancospino è un arbusto appartenente alla famiglia delle Rosacee che può raggiungere un altezza di 10 metri.&lt;br /&gt;I suoi rami sono spinosi, le foglie e i fiori hanno un aroma intenso e un sapore agrodolce…, i frutti, invece, sono dolci.&lt;br /&gt;L'intero arbusto emana un profumo simile a quello delle mandorle amare.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Habitat&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il biancospino è diffuso in tutta Europa e cresce su pendii assolati, nelle siepi, nel sottobosco e ai margini di foreste e di vigneti.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: left;"&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Parti utilizzate&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;Per scopo terapeutico si utilizzano principalmente due specie di biancospino: il Crataegus monogyna e il Crataegus levigata.&lt;br /&gt;Le parti impiegate sono soprattutto i fiori e le foglie, cui si aggiungono, a volte, i frutti maturi.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Composizione&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il biancospino contiene numerosi principi attivi che sono in grado di influenzare positivamente l'equilibrio di potassio nelle cellule e di supportare il trasporto di energia in diversi processi organici.&lt;br /&gt;Inoltre esso contiene le purine, sostanze che stimolano la circolazione sanguigna.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Effetti terapeutici&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il biancospino rinforza il cuore e il sistema circolatorio, perché favorisce l'irrorazione cardiovascolare e fortifica il muscolo cardiaco durante la convalescenza.&lt;br /&gt;Inoltre, è di giovamento per fiato corto e battito lento, sintomi dell'angina pectoris, e disturbi al ritmo cardiaco.&lt;br /&gt;Nella medicina popolare questa pianta officinale è stata sempre utilizzata per irrobustire il sistema cardiocircolatorio.&lt;br /&gt;Per ottenere risultati soddisfacenti e godere dei benefici l'applicazione deve avere una durata di almeno 6 settimane.&lt;br /&gt;In qualche caso il biancospino è consigliato come calmante e contro la diarrea.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;CONSIGLIO UTILE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0); font-weight: bold;"&gt;Le spine acuminate e resistenti del biancospino lo rendono molto adatto a recintare i campi o il giardino per tenere lontano ospiti indesiderati. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0); font-weight: bold;"&gt;In questo modo avrete non solo una recinzione pratica, ma anche bella da vedersi.&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;APPLICAZIONI&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;INFUSO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Contro la stanchezza e l'aritmia…&lt;br /&gt;Versate 1 tazza d'acqua calda su 2 cucchiaini di foglie e fiori e filtrate dopo 15-20 minuti.&lt;br /&gt;Bevete l'infuso quotidianamente per almeno 4-6 settimane.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;TINTURA&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Per un cuore debole…&lt;br /&gt;Lasciate macerare per circa 10 giorni in alcol al 70%  circa 20 grammi di fiori e di foglie essiccati e triturati.&lt;br /&gt;Assumetene 20-40 gocce diluite in una tisana o in acqua 3 volte al giorno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;OMEOPATIA&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Per disturbi cardiocircolatori…&lt;br /&gt;Assumete il rimedio omeopatico Crataegus sotto forma di tintura madre oppure alle potenze D2, D4 e D6.&lt;br /&gt;Il Crataegus si ottiene dai frutti del biancospino.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;PREPARATI IN COMMERCIO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il biancospino è contenuto in diversi medicinali per curare problemi cardiaci.&lt;br /&gt;Per insonnia e difficoltà di concentrazione oppure come ricostituente…&lt;br /&gt;Versate ¼ di litro d'acqua bollente su 1 cucchiaio di fiori tritati e filtrate dopo 15 minuti.&lt;br /&gt;Bevetene 2-3 tazze al giorno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/biancospino-crataegus-oxyacantha.html"&gt;BIANCOSPINO (Crataegus oxyacantha) - Contro ipertensione, arteriosclerosi e dissenteria&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-1469756954029279381?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/biancospino-crataegus-monogyna.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sypyf-VOWJI/AAAAAAAAELs/kewB3ZspIdM/s72-c/Biancospino+2.bmp' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-6818933962066629912</guid><pubDate>Thu, 17 Dec 2009 16:08:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-17T19:51:23.887+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Medicina naturale</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Fitoterapia</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Piante</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Omeopatia</category><title>BIANCOSPINO (Crataegus oxyacantha) - Contro ipertensione, arteriosclerosi e dissenteria</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt; &lt;span style="font-size:180%;"&gt;   &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SypZ-U-wkCI/AAAAAAAAELk/Mq-BaWa3PyY/s1600-h/Biancospino.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 373px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SypZ-U-wkCI/AAAAAAAAELk/Mq-BaWa3PyY/s400/Biancospino.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416240429185142818" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;BIANCOSPINO - Crataegus oxyacantha&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Nel secolo scorso il biancospino, dai rami spinosi, veniva piantato sui confini di pascoli e campi per delimitarne il territorio. La pianta è considerata un buon sedativo per il cuore..., inoltre, è d'aiuto contro la dissenteria.&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Botanica &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il biancospino è una pianta appartenente alla famiglia delle Rosacee, e si presenta sotto forma di un arbusto che, talvolta, può raggiungere le dimensioni di un albero.&lt;br /&gt;La pianta è molto ramificata, con rametti spinosi, le foglie hanno contorno ovale, e sono più o meno incise in tre-cinque lobi con margine interno.&lt;br /&gt;I fiori sono bianchi con le antere rosse.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Habitat&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;È una pianta molto diffusa nei boschi delle zone temperate.&lt;br /&gt;Si trova, inoltre, nelle siepi e nelle macchie.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Parti utili&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Per scopo terapeutico si utilizzano le sommità fiorite, che si recidono in marzo-aprile…, i frutti devono essere raccolti in settembre-ottobre prima della completa maturazione, mentre la corteccia dei rami dopo la caduta delle foglie.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Composizione&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il biancospino contiene due gruppi di principi attivi: i flavonoidi, come iperoside, rutina e composti flavonglicosilici…, le procianidine oligomere e un'epicatechina.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Indicazioni terapeutiche&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Le preparazioni ottenute dalle sommità fiorite del biancospino svolgono un'azione vasodilatatrice generale e quindi anche moderatamente ipotensiva…, esse regolano il ritmo e la forza di contrazione del muscolo cardiaco ed esercitano una buona azione sedativa in caso di ipertensione e arteriosclerosi.&lt;br /&gt;I frutti hanno proprietà antidiarroiche e astringenti, mentre la corteccia, grazie alle sostanze contenute, ha un effetto antinfiammatorio sulle mucose del cavo orale e delle gengive.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;CONSIGLIO UTILE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);font-size:130%;" &gt;I fiori di biancospino vanno raccolti ancora in boccio.&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);font-size:130%;" &gt;Tagliate l'intero ramo fiorito, poi fatelo essiccare, infine separate le foglie e i fiori dai fusti.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;APPLICAZIONI&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;INFUSO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Versate 100 ml d'acqua bollente su un cucchiaio di fiori di biancospino essiccati, lasciate riposare per 5 minuti e poi filtrate.&lt;br /&gt;In caso di difficoltà a prendere sonno associata a palpitazioni, assumetene 1-2 tazze la sera prima di coricarvi.&lt;br /&gt;Se desiderate, addolcite con un cucchiaino di miele.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;DECOTTO&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Versate 5 g di frutti essiccati in 400 ml d'acqua e lasciate macerare per 4-5 ore.&lt;br /&gt;Poi fate bollire brevemente e filtrate.&lt;br /&gt;In caso di diarrea e ritenzione urica bevetene 2 tazzine al giorno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Contro disturbi cardiaci funzionali come extrasistole e palpitazioni, preparate una tisana con 30 g di fiori di biancospino, 30 g di convallaria, 20 g di foglie di melissa, 20 g di radice di valeriana.&lt;br /&gt;Versatene 2 cucchiai in una tazza d'acqua bollente, lasciate riposare, poi filtrate.&lt;br /&gt;Bevetene 2 tazze al giorno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;SCIACQUI E GARGARISMI&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il decotto e l'infuso possono essere utilizzati per sciacqui e gargarismi in caso di stomatiti e gengiviti.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/biancospino-crataegus-monogyna.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;BIANCOSPINO (Crataegus monogyna) - Per disturbi cardiocircolatori&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-6818933962066629912?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/biancospino-crataegus-oxyacantha.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SypZ-U-wkCI/AAAAAAAAELk/Mq-BaWa3PyY/s72-c/Biancospino.bmp' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-7755679803761342253</guid><pubDate>Thu, 17 Dec 2009 11:01:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-17T12:52:07.784+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>LE PETIT DÉJEUNER (1915) - Juan Gris</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;     &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Syoag1tj_QI/AAAAAAAAELc/9A-u91v5fl8/s1600-h/GRIS+-+Le+petit+dejeuner.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 306px; height: 400px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Syoag1tj_QI/AAAAAAAAELc/9A-u91v5fl8/s400/GRIS+-+Le+petit+dejeuner.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416170653342760194" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;LE PETIT DÉJEUNER (1915)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Juan Gris (1887-1927)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Pittore franco-spagnolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;MUSÉE NATIONAL D'ART MODERNE PARIGI&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Tela cm. 92 x 73&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2350 x 1800 - Mb 1,88&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;La struttura del quadro, profondamente meditata e misurata, illustra il concetto di “Architettura pittorica”, per cui ogni immagine astratta di oggetto, già pensato come forma geometrica, svolge il proprio ruolo in proporzione alle altre.&lt;br /&gt;L'opera di Gris si riconosce immediatamente da quella degli altri cubisti anche per l'inserimento del colore puro e intenso che è sentito e reso come un oggetto con le proprie ombre.&lt;br /&gt;Per esempio il verde brillante si manifesta come giornale verde o come modellino cartonato dei macinacaffè…, l'azzurro si presenta come un foglio molto rigido.&lt;br /&gt;A spezzare gli oggetti poi entra in gioco la luce che è un elemento importantissimo in tutte le opere di Gris.&lt;br /&gt;Infine questa opera risulta più complessa delle altre per l'inserimento di una striscia dipinta a imitazione del legno come chiaro riflesso dell'esperienza dei Papiers Collés.&lt;br /&gt;Rispetto alle problematiche dell'inserimento della realtà nel quadro, Gris risponde con un'astrazione della realtà stessa prima ancora che essa possa entrare nell'opera.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;L'opera, realizzata nel 1915, è stata acquistata dallo stato nel 1947.&lt;br /&gt;Esposta al Musée du Luxembourg e successivamente al Museo del Palais du Tokyo, fa parte dal 1986 della collezione permanente del Centro nazionale d'arte e di cultura Georges Pompidou, che si trova in Rue Beaubourg 19 a Parigi… ed é conosciuto anche come Beaubourg.&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;Il Musée National d'Art Moderne è situato al quarto e quinto piano del Centre Pompidou.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/juan-gris-1887-1927.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;JUAN GRIS (1887 – 1927) - Vita e opere&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt; &lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-7755679803761342253?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/le-petit-dejeuner-1915-juan-gris.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Syoag1tj_QI/AAAAAAAAELc/9A-u91v5fl8/s72-c/GRIS+-+Le+petit+dejeuner.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-2884501599525228180</guid><pubDate>Thu, 17 Dec 2009 10:07:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-17T12:25:12.184+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>JUAN GRIS (1887 – 1927)</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;     &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyoKT2uxR4I/AAAAAAAAELU/jPwte5xKP-s/s1600-h/Gris.jpg"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 282px; height: 371px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyoKT2uxR4I/AAAAAAAAELU/jPwte5xKP-s/s400/Gris.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416152838091917186" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;JUAN GRIS (1887 – 1927)&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;&lt;br /&gt;Il pittore franco-spagnolo è una delle maggiori personalità del cubismo.&lt;br /&gt;L’attenzione al momento teorico, all’elaborazione della composizione fino alla definizione dei principi di un’architettura pittorica fanno di lui l’ideatore del cubismo sintetico.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Juan Gris, il cui vero nome era José Victoriano Gonzàles, nacque a Madrid nel 1887.&lt;br /&gt;Dopo aver studiato disegno alla Scuola d'Arte e Mestieri nella città natale, aveva iniziato a dedicarsi alle arti applicate, lavorando soprattutto come illustratore e orientandosi verso il decorativismo dello Jugendstil.&lt;br /&gt;Nel 1906 giunse a Parigi ed esordì come illustratore… e per un po' di tempo continuò a disegnare per diverse riviste quali “L'assiette au beurre”…, “Le Chiarivai”… e “Le Temoin”.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Al suo arrivo nella capitale francese, Gris conobbe Picasso al Bateau-Lavoir, divenendone subito amico.&lt;br /&gt;Ma bisogna arrivare al 1910 per avere le prime opere di influsso cubista (disegni a matita ed acquerelli) e all'anno successivo per constatare una maggiore consapevolezza della importanza della pittura di Cézanne e del linguaggio picassiano.&lt;br /&gt;Nel 1911 appaiono opere pienamente cubiste dove alcuni tratti originali, come la delimitazione insistita della figura e la semplificazione geometrizzante, dichiarano in opere come “Natura Morta con vaso e cilindro” di Otterloo, l'attenzione di Gris verso il cubismo più teorico di Metzinger e di Gleizes.&lt;br /&gt;Nel 1912 Gris dipinse ed espose, prima al Salon e poi alla Section d'Or, “Omaggio a Picasso”, che però non fu gradito dall'amico.&lt;br /&gt;In quello stesso anno Gris conobbe Braque.&lt;br /&gt;Iniziò allora a far uso del colore puro e della tecnica dei Papier Colle.&lt;br /&gt;Dopo la guerra Gris si avvicinò all'oggetto naturale e dipinse la serie dei “Pierrots”, caratterizzati dal contrasto tra le tinte chiarissime e quelle scure e da un riaffiorante decorativismo.&lt;br /&gt;Nel 1920 presentò all'ultima esposizione cubista dei tentativi di “Pittura poetica”, ovvero ritmi formali che vogliono gareggiare con gli effetti della rima e in queste ricerche si inseriscono gli scenari per i balletti di Djagilev (1922-1923).&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;La morte lo colpisce a quaranta anni a Boulogne-sur-Seine nel 1927.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;ALCUNE SUE OPERE&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;PAPIERS COLLÉS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Bottiglia di Banylus – Kunstmuseum di Berna&lt;br /&gt;La tavola – Museum of Art di Filadelfia&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;OPERE PRINCIPALI&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Chitarra e fiori (1912) – MOMA di New York&lt;br /&gt;Le petit déjeuner (1915) – Musée National d’Art Moderne di Parigi&lt;br /&gt;Violino (1916) – Kunstmuseum di Basilea&lt;br /&gt;L’uomo di Tours (1918) – Musée National d’Art Moderne di Parigi&lt;br /&gt;Tappeto blu(1925) - Musée National d’Art Moderne di Parigi&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/le-petit-dejeuner-1915-juan-gris.html"&gt;LE PETIT DÉJEUNER (1915) - Juan Gris&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-2884501599525228180?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/juan-gris-1887-1927.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyoKT2uxR4I/AAAAAAAAELU/jPwte5xKP-s/s72-c/Gris.jpg' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-7753306413990666669</guid><pubDate>Wed, 09 Dec 2009 21:04:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-17T14:58:27.644+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Socialismo</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>STORIA</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>RIVOLUZIONARI</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Comunismo</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Biografie</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>DOTTRINE POLITICHE</category><title>FILIPPO TURATI</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;     &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAURg0SidI/AAAAAAAAEKc/k3OthotSAUA/s1600-h/Turati.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 297px; height: 430px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAURg0SidI/AAAAAAAAEKc/k3OthotSAUA/s400/Turati.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5413349043198921170" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Figlio di un prefetto, Filippo Turati, nato a Canzo il 1857, ricevette una educazione strettamente tradizionale, ed a Cremona, dove si trovava il padre, conobbe e si legò di fraterna amicizia con Leonida Bissolati, il quale, però, era più preparato politicamente e più pronto ad assumere una sua posizione nella vita pubblica. Invece, il Turati, a partire dalla quinta ginnasio e per diversi anni dopo, si dedicò a scrivere poesie in un tono romanticheggiante e vagamente misticheggiante se, nel 1877, Arcangelo Ghisleri, che così grande influenza esercitò su di lui, gli diceva, di una poesia che il Turati stesso gli aveva inviato perché la pubblicasse sul suo periodico, “Il Preludio”, di meravigliarsi « che l'amico Turati parli ancora d'Iddio nell’anno di grazia 1877, dopo che la scienza l'ha già ucciso da un pezzo e la poesia, anche da noi, ne ha già cantato il De Profundis nei versi di E. (G. Carducci) e del Rapisardi ». Collaborò anche alla “Farfalla” e, con il tempo, la sua poesia si arricchì di toni sociali (non bisogna dimenticare che è l'autore dell’Inno dei lavoratori), come in questi versi tratti dalla lirica “Ad Epicuro” (nel volume “Strofe” Milano, 1883), in cui egli raccolse le poesie che ritenne più belle…&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;“E' una folla di mesti e di negletti&lt;br /&gt;Vuol la sua parte di sole e di gioia&lt;br /&gt;E una torma di pravi e di reietti&lt;br /&gt;Ha in man la scure e va gridando: moia!&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Fra il 1878 e il 1878 scrisse anche sulla “Rivista repubblicana”, diretta dal Ghisleri, che fu la rivista dei repubblicani positivisti e federalisti, con recensioni, dando, fra l'altro, un giudizio molto favorevole sulle prime poesie del D'Annunzio diciassettenne, che sapeva « maritare il rigido terra-terra del più coscienzioso verismo coi voli a perdita di vista della fantasia più scapestrata ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma in quegli anni il Turati fu anche colpito da una grave nevrastenia che parve condurlo vicino al suicidio, che lo tentava con il suo « spettro fascinatore », ogni ora, ogni minuto, come disse in una lettera a C. Prampolini, nel 1883, quando ormai era uscito da un tale stato d'animo. Tuttavia, si trattava forse del faticoso passaggio dalla vecchia fede nella quale era stato educato dal padre monarchico e la nuova, di cui incominciava a intravedere le linee. Ed ancora nel 1883 scriveva allo studente G. Levi di Torino di essere « l’uomo più nevrotico d'Italia », ma di non disperare, per questo, di poter « ricominciare a vivere. La vita muta e, l'impossibile avviene. Experto crede. Bisogna calcolare sull'incalcolabile ». All'inizio del 1883, per altro, aveva pubblicato, rinnegando in un certo senso questo suo fondamentale pessimismo, uno scritto “Il delitto e la questione sociale”, al quale è stato riconosciuto da taluno un'importanza nodale nello svolgimento del suo pensiero, in quanto vi svolgeva l'idea che la criminalità fosse dovuta alla « divisione economica della società in classi e alla conseguente esistenza di classi infime », tormentate dalla miseria e dalle sofferenze…, sicchè, a suo parere, il vero « sostitutivo penale » diventava un « radicale rinnovamento degli istituti» che determinasse una «diffusione egualitaria del benessere, e dell'educazione, delle gioie dell'amore e del pensiero ». In tali affermazioni si è voluto vedere un suo accostamento al socialismo e, in effetti, egli si adoperò, con alcuni amici, fra i quali il Colajanni e il Prampolini, per costituire una corrente omogenea di socialisti del pensiero criminologico. Eppure, il suo socialismo di allora proveniva quasi esclusivamente da una riflessione influenzata dalla prevalente atmosfera positivistica sulla natura del delitto, sebbene vi fosse già una chiara denuncia delle misere condizioni di vita della « massa dei lavoratori sfruttati a sangue dal regime borghese.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma, forse, più che di socialismo vero e proprio, è meglio parlare di radicalismo democratico borghese (come si può scorgere dalla soluzione al problema del delitto, da lui indicata nella diffusione del benessere e dell'educazione, della gioia dell'amore e del pensiero, cioè in una redenzione umana dei lavoratori). Ed infatti, fra il 1883 e il 1886, aderì alla democrazia milanese, sebbene una certa influenza cominciasse, verso il 1885, ad esercitare su di lui Anna Kuliscioff, una russa costretta ad emigrare dalla Russia e che si era legata di amicizia, in un primo momento, con Andrea Costa, ma che in quel periodo si stava allontanando da questi, e che, inoltre, aveva già potuto assorbire la dottrina marxista, alla quale il Costa stesso aveva fatto atto di adesione con la svolta del '79-'80 e con il ripudio dell'anarchismo. Il distacco del Turati dalla democrazia milanese avvenne nel 1886, e la causa occasionale fu data dalla violenta polemica del Cavallotti, un po' il nume della democrazia, contro il partito operaio accusato da lui di essersi prestato agli intrighi del governo contro i democratici nelle elezioni politiche. Nel processo che ne seguì il Turati assunse la difesa degli imputati e definì la democrazia vile, perché era ben lontana da quella che egli avrebbe voluto che fosse, una democrazia che seguisse con simpatia e fiducia il libero movimento delle nuove forze emancipatrici delle classi lavoratrici, temperandone « quando occorre la fronda e contenendone le esuberanze, pur assicurando loro la massima libertà di evoluzione e recando loro il sussidio di quella maggiore cultura ed esperienza di cui essa stessa dispone».&lt;br /&gt;Si trattava pur sempre di un compito alquanto paternalistico, ma bisogna pensare che sempre la posizione del Turati fu impregnata di un certo paternalismo verso il proletariato.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Filippo Turati giovane (1882)&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAXo12Lu3I/AAAAAAAAEKk/xMxApynMW_w/s1600-h/Turati+-+giovane.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 318px; height: 400px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAXo12Lu3I/AAAAAAAAEKk/xMxApynMW_w/s400/Turati+-+giovane.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5413352742515882866" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Così fu anche negli anni fra il 1885 e il 1892, gli anni cruciali per la sua formazione politica che si fece attraverso la collaborazione alla “Rivista italiana del socialismo” di Lugo e, soprattutto, attraverso una sempre più approfondita conoscenza della socialdemocrazia tedesca che si richiamava più rigorosamente all'insegnamento di Marx ed Engels e che, perciò, faceva entrare in crisi il vecchio socialismo umanitario della tradizione francese. Ma il Turati rimase sempre sostanzialmente fedele alla sua concezione paternalistica del socialismo, poiché continuò ad intendere - come scrisse nel 1891 sulla sua rivista “La Critica sociale”, che riprendeva la rivista “Cuore e critica”, pubblicata da alcuni scrittori eccentrici e solitari e diretta dal suo amico Ghisleri che aveva cercato di stabilire un legame fra la imperante cultura positivistica e il socialismo, programma che fu accolto anche dal Turati - il movimento socialista « l'interprete fedele e l'avanguardia » della classe operaia, che si formava la coscienza di classe mediante l’organizzazione e la lotta economica e che rappresentava « il materiale primissimo, i mattoni indispensabili a por le fondamenta » del successivo e superiore stadio socialistico: ai partiti operai, affermava, « non manca che un po' più di sviluppo dell'industria paesana, la coscienza un tantino più chiara delle loro forze e dei loro destini, per entrare a bandiera spiegata nell'armata socialista ». Perciò, egli poneva una distinzione, che non era affatto marxista (ed infatti essa fu criticata da Antonio Labriola), fra il partito operaio, che si agitava nella sfera dei bisogni economici immediati e che lottava con ancora scarsa coscienza, e il socialismo, che era invece la consapevolezza spiegata e chiara delle esigenze della battaglia contro ogni forma di dominazione borghese. Si trattava di una concezione per niente marxista, senza dubbio, ma essa serviva al Turati per agevolare il passaggio degli elementi democratici borghesi al socialismo, dopo, però, che la democrazia stessa si fosse scissa imbarcandosi da un lato con i conservatori e dell'altro lanciandosi nel « filone socialista che dirupando travolgesi a valle ». Inoltre, in questo modo, si risolveva abbastanza agevolmente il dilemma che aveva a lungo lacerato il ceto operaio - vita sociale o vita politica -, ed al socialismo spettava congiungere la lotta puramente economica del proletariato con le sue formulazioni politiche.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La separazione, quindi, della classe operaia dalla democrazia era da lui operata con questa distinzione che toglieva a quest'ultima ogni influenza sulla prima ed il Turati, forte di questa posizione dottrinale e politica nel tempo stesso, potè sostenere una funzione predominante nel congresso operaio italiano, promosso dalle Associazioni proletarie milanesi e che si tenne nella capitale lombarda nel 1891. Si ebbe, in tale occasione, la prevista offensiva degli elementi democratici ai quali si aggiunsero quelli anarchici…, alleati, sebbene per diversi motivi. Gli anarchici portarono la loro nota intransigente, ma l'ordine del giorno da essi presentato rimase nettamente sconfitto da quello del Turati (13 voti contro 104), il quale sosteneva che, per quanto non si dovessero riporre molte speranze « negli effetti di una legislazione difensiva del lavoro, senza una forte organizzazione operaia », che la promuovesse e vigilasse sulla sua attuazione, tuttavia, come dimostrava l'esempio degli Stati industriali, data una tale organizzazione, le legislazione poteva, entro certi limiti, favorire l'evoluzione del proletariato verso la sua completa emancipazione.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAocfHx9II/AAAAAAAAEKs/IntwjJJXJnE/s1600-h/Turati+-+seduta+di+egno+di+Caramba.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 517px; height: 364px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAocfHx9II/AAAAAAAAEKs/IntwjJJXJnE/s400/Turati+-+seduta+di+egno+di+Caramba.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5413371221954917506" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;La seduta del 14 agosto alla Sala Sivori&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Disegno di Caramba&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Si ebbe l'impressione che gli operai si fossero spostati verso la democrazia, sicché il Turati si affrettò a scrivere, sulla sua rivista, che il compiacimento per i risultati del congresso di « qualche rendiconto "democratico" » era troppo vivo e frettoloso, perché il tempo in cui gli operai erano docili strumenti di partiti politici estranei ai loro precisi interessi, era definitivamente scomparso. Nei mesi successivi si impegnò, a Milano, una vivace discussione sul principio della lotta di classe, che diventò la linea di divisione fra i gruppi socialisti e quelli democratici. Il Turati, intanto, continuava la sua opera volta a chiarire con precisione i caratteri e la fisionomia del nuovo movimento socialista, che egli voleva modellare sull'esempio della socialdemocrazia tedesca, sebbene, alquanto fatalisticamente, fosse anche convinto che in Italia era impossibile costituire un simile partito non essendovi le condizioni economiche - cioè un adeguato sviluppo della grande industria - favorevoli. Ma queste sue perplessità caddero quando si recò, verso la metà di agosto del '92, a Genova, dove venne fondato il nuovo partito socialista escludendo da un lato gli elementi democratici e, dall'altro, gli anarchici, con i quali si era venuto determinando un antagonismo che rendeva incompatibile la permanenza delle due correnti nello stesso partito. Ed il nuovo partito operaio socialista si costituì sulla base delle convinzioni del Turati, legando gli operai che dovevano fare il più possibile da sè nel loro movimento professionale con l'azione socialista, concepita come il coronamento del movimento operaio e come quella che doveva dare a questo « fiato e possibilità di riuscire allo scopo finale dell'emancipazione ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Negli anni successivi il Turati sostenne la necessità per il nuovo partito di adottare una tattica intransigente e di rimanere fedele al principio della separazione netta da qualsiasi altro partito. Questo punto di vista egli impose al congresso di Reggio Emilia, sebbene la stampa borghese affermasse che qui aveva vinto « la teoria dei compromessi e della manica larga ». Ma egli con la Kuliscioff ribadì fermamente che, anzi, dal congresso si era levata « una sola invocazione » « per la indipendenza del partito e per la separazione netta e recisa ». Aveva trionfato, a suo parere, una linea che, in coerenza con il socialismo internazionale, era « ugualmente lontana dalla metafisica nichilista degli anarchici » come « dalle fanciullesche illusioni dei possibilisti ». Senza dubbio, in quei primi momenti, tale linea era una esigenza assoluta per il partito socialista, il quale altrimenti avrebbe potuto correre il pericolo di confondersi con gli altri partiti e di perdere i vantaggi della sua rigorosa definizione a destra e a sinistra. E fu ancora lui che, fra il 1893 e il 1894, di fronte alla spontanea sollevazione dei contadini siciliani raccolti nei Fasci impose a poco a poco ai socialisti settentrionali un cambiamento nel loro giudizio su quei moti: infatti, molti li consideravano rivolte della fame  cieche e senza lume di coscienza, mentre egli proclamava con vigore che il cuore dei socialisti doveva essere con quei supposti rivoltosi, che, esercitando il diritto della legittima difesa proletaria, erano oscuri ma legittimi araldi dell'ideale comune.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma la reazione del Crispi colpì, nell'ottobre del 1894, il partito socialista con lo scioglimento di tutte le società ad esso aderenti: a nulla era valso che i socialisti, pur affermando di avere come fine la proprietà collettiva, dichiarassero ripetutamente di accettare la lotta sul terreno legale e di voler strappare al governo « tutte le piccole migliorie compatibili con l’attuale organamento sociale».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Questa ventata reazionaria, che minacciava di disperdere tutte le conquiste ottenute con lunghi sacrifici, avviò il mutamento della tattica perché i socialisti non avevano le forze sufficienti per lottare contro il governo.&lt;br /&gt;« La coerenza della tattica,- affermò il Turati - consiste nel mutare a seconda delle circostanze e del terreno », ed ora queste circostanze volevano una alleanza con le altre correnti dell'Estrema Sinistra, radicali e repubblicani, per meglio rivendicare la libertà. I socialisti milanesi, pertanto, diedero subito la loro adesione alla “Lega italiana per la difesa della libertà”, che si proponeva di « riunire in un fascio tutte le forze devote alla libertà per intimare un basta! all'opera folle e nefasta degli attuali reggitori ». Questa decisione, però, venne, per il momento, accolta con una certa diffidenza dal partito nel suo complesso e vi si diffuse solo verso il 1896, dopo che il Turati si era battuto contro il « bigottismo formalistico, fatto di misoneismo e di paura », contro l’onanismo politico che impediva ai socialisti di valersi di « tutte le relazioni e gli intrecci sociali » per far trionfare oltre che un clima di maggior libertà anche quei progressi sia pur minimi che rimanevano lo scopo dell'azione socialista molto più che un programma di ricostruzione sociale definitiva. Questa nuova tattica partiva anche da una visione diversa della borghesia, che era stata vista prima come una classe tutta reazionaria e conservatrice, e che adesso veniva vista invece articolata e frammentata in diversi ceti, alcuni dei quali reazionari ma altri democratici e progressivi. Era appunto con questi ultimi che avrebbe potuto realizzarsi la collaborazione.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAqDim_sTI/AAAAAAAAEK0/MRo7JfSJ7XQ/s1600-h/Turati+-+Amnistiati.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 514px; height: 224px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAqDim_sTI/AAAAAAAAEK0/MRo7JfSJ7XQ/s400/Turati+-+Amnistiati.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5413372992417673522" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Turati, De Andreis, Romussi e don Albertario&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Le vittime della repressione del 1898&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Di un ulteriore cambiamento nella tattica si fece sostenitore il Turati alcuni anni più tardi, sul finire del secolo, dopo che la reazione aveva imperversato ancora in particolare nel maggio del 1898 a Milano quando il gen. Bava Beccaris aveva soffocato nel sangue la ribellione degli operai contro l'eccessivo aumento del prezzo dei generi alimentari. Egli stesso, che pure si era adoperato per evitare la ribellione prevedendone le dolorose conseguenze, fu arrestato con gli esponenti degli altri partiti di Estrema Sinistra ed in carcere andò maturando la nuova svolta tattica che gli sembrava possibile anche per la lenta evoluzione dell'opinione pubblica, quale si dimostrava nelle elezioni amministrative e politiche, in favore di governi meno repressivi e più liberali. Infatti, nel maggio 1899, per le elezioni suppletive del V collegio di Milano, venne presentata la candidatura di protesta del Turati, ancora in carcere, da un Comitato formato da elementi di stretto legalitarismo e la votazione si risolvette in un vero plebiscito. Inoltre, nelle elezioni politiche del 3-10 giugno 1900, si ebbe una vittoria non numerica - che i candidati ministeriali riscossero un maggior numero di voti - ma morale dell'Estrema Sinistra, il cui gruppo tornò alla Camera accresciuto di una trentina di deputati e chi guadagnò più di tutti fu il partito socialista, che salì da 16 a 33 deputati. L'Estrema Sinistra - scrisse il Turati sulla “Critica sociale” - « incarna un grande e sempre più consapevole interesse della maggioranza reale del paese; rappresenta nel paese una forza organica, la maggiore, la sola, una grande forza d'avvenire ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma ben presto egli si rese conto che finché i socialisti fossero rimasti alleati degli altri partiti dell'Estrema - considerati tutti anticostituzionali - ben poca possibilità avrebbero avuto di influire direttamente sugli orientamenti del governo. Bisognava, perciò, fare un passo avanti ed appoggiare anche le correnti liberali e democratiche antifeudali e antimilitaristiche della Sinistra, rappresentanti della forte classe industriale: ecco, di conseguenza, aprirsi la possibilità di raccogliere l'invito della giolittiana “Stampa” per un accordo momentaneo e contingente fra l'opposizione costituzionale e i partiti popolari, ugualmente interessati a impedire che si violasse lo Statuto. Così, il Turati giunse ad affermare che i socialisti dovevano sostenere i candidati liberali, ove questi avessero compreso l'esigenza di restituire definitivamente « l'ossigeno della libertà ai polmoni del paese ». Certo, in tal modo, l'attività del partito socialista minacciava di esaurirsi nella ricerca delle riforme immediate, dimenticando che il socialismo tendeva anche a determinare le linee generali di una nuova forma di società, pericolo che in questo periodo fu presente al Turati, sebbene egli propendesse verso una tattica gradualistica, a cui lo aveva abituato l'educazione positivistica.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma questa nuova svolta diede inizio, nel 1901, a quella collaborazione con il liberale Giolitti che si protrasse, ora segreta ora aperta, per circa un decennio. La convergenza si era venuta delineando più chiaramente nel febbraio del 1901, quando il Giolitti aveva deplorato la tendenza di molti rappresentanti della vecchia classe dirigente a considerare pericolose tutte le associazioni dei lavoratori, senza pensare che tale organizzarsi camminava « di pari passo col progresso delle civiltà » e che non poteva essere arrestato perché era basato sul legittimo principio del1'eguaglianza fra tutti gli uomini. E compito dello Stato era, a suo parere, non quello di fornire un aiuto ai ceti padronali, bensì quello di mantenersi neutrale nei conflitti del lavoro, dando, in tal modo, al proletariato la possibilità di giungere a più alte e dignitose condizioni di vita. Il Turati, prendendo la parola alla Camera nella stessa discussione, disse che la soluzione dei problemi del lavoro quale additava l'uomo politico piemontese, era la sola che conciliasse gli interessi del presente con i diritti dell'avvenire, « sul terreno comune di un pacifico, ordinato, civile progresso », e lasciò capire che un eventuale ministero, basato su tali principi, avrebbe avuto il suo appoggio e quello del suo gruppo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;In effetti, vi erano molti punti in comune fra il Turati e il Giolitti e l'azione di quest’ultimo al ministero dell'Interno nel governo Zanardelli parve segnare, per i ceti conservatori italiani, una vera rivoluzione. Il nuovo orientamento liberale era stato voluto anche dalla situazione economica che, dopo la lunga depressione dal 1873 al 1896; si era risollevata e per il nostro paese era cominciata la fase della industrializzazione che portava con sé un aumento dei prezzi. In tali condizioni era diventato inevitabile concedere maggiore libertà al proletariato nelle sue lotte rivendicative, se non si voleva giungere all'urto violento di questo contro lo Stato. Il Giolitti, pertanto, fu l'espressione di questa fase della vita economica e politica, e la sua azione parve inaugurare un periodo in cui le classi lavoratrici avrebbero potuto, mediante le libere lotte sindacali e sociali, giungere gradualmente a quella sostituzione della vecchia classe dirigente che era la mira del socialismo. Il metodo approvato e seguito dal Turati riceveva, quindi, una nuova conferma e sembrava dovesse uscire anche rafforzato dalle possibilità che gli si aprivano di realizzare importanti conquiste. Infatti, in un articolo sulla « Critica sociale » del 16 luglio 1901, egli proclamava finalmente chiusa l’« era delle convulsioni periodiche » e iniziata l'era di una « ininterrotta ed accelerata ascensione »; da ciò deduceva anche la necessità di appoggiare il governo per difenderlo dagli attacchi e dalle insidie della reazione.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Anna Kuliscioff&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyArcThMGiI/AAAAAAAAEK8/0FGnsrqxZw8/s1600-h/Turati+-+Kulishoff.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 349px; height: 400px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyArcThMGiI/AAAAAAAAEK8/0FGnsrqxZw8/s400/Turati+-+Kulishoff.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5413374517375146530" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Ma l'espansione economica si rivelò pure favorevole, come sempre avviene, al sorgere delle correnti sindacaliste che, partendo dalla dottrina del Sorel, ritenevano che la lotta contro la società borghese dovesse essere condotta da piccole élites rivoluzionarie, contrarie ad ogni compromesso trasformistico con i partiti democratici ufficiali, e che sapessero trascinare le masse allo sciopero generale, risolutore decisivo di tutte le vecchie e insolubili antinomie. Il sindacalismo, quasi contrapponendosi al riformismo turatiano, più adatto alla classe operaia del Nord, si diffuse particolarmente nel Mezzogiorno ed ingaggiava la battaglia più contro lo « Stato dissanguatore » che contro il « capitalismo sfruttatore », lasciando scorgere come rinascessero in esso anche elementi della critica meridionalistica alla tradizionale politica dello Stato italiano. Al Turati, questo sindacalismo sembrava solo lo strascico, travestito e ammodernato, del vecchio spirito anarcoide, non ancora vinto dall'educazione socialista. Eppure, proprio esso andava diffondendosi e, dopo che la corrente socialista positiva, come preferiva dirla il Turati piuttosto che riformista, aveva riportato la vittoria al congresso di Imola del settembre 1902 (il sostegno al governo liberale era dato per assicurare vita e vigore alle organizzazioni proletarie…&lt;br /&gt;« Dobbiamo noi rifiutare quest'aria che ci consente di vivere? »), l'attacco dei rivoluzionari si fece più intenso, anche perché il Giolitti, dopo lo sciopero generale del 1904, sciolse la Camera e indisse nuove elezioni per il novembre su una formula negativa, né reazione né rivoluzione, una formula che, in realtà, nascondeva una sostanziale politica di destra. In tal modo, egli non faceva altro che indebolire la posizione del Turati e rafforzare quella dei suoi avversari di partito. A tutto questo si aggiungeva l'intensificarsi dell'azione sindacale delle masse lavoratrici, che, nel 1906, l'anno di più intenso sviluppo economico, giungeva a 1.299 scioperi contro 1.042 nel 1901.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Tuttavia, questa fase di espansione subì un arresto nel 1907, quando dagli Stati Uniti una breve ma intensa crisi si diffuse rapidamente in tutto il mondo e questa nuova situazione favorì di nuovo i riformisti che, nel congresso di Firenze del settembre 1908, riportavano la vittoria, anche perché i sindacalisti si erano allontanati dal partito, (essi erano stati sconfitti anche al congresso della Confederazione del Lavoro tenuto poco prima di quello del partito). I1 Turati scrisse che i socialisti si erano dimostrati  propensi ad una «politica di raccoglimento» e che avevano fatto capire di essere disposti a costituire un blocco con i radicali. Ma bisognava impedire, nel tempo stesso, che il partito si spostasse troppo a destra e che diventasse « un'appendice dell'evanescente ed incerto partito radicale italiano », ed ecco allora il Turati, perfettamente consapevole di tale esigenza, sostenere una tattica intransigente che portava, evidentemente, alla opposizione, al governo. Del resto, la condotta del Giolitti aveva destato sempre più aperte perplessità per il suo equilibrismo trasformistico che gli faceva continuamente rimandare la soluzione dei principali problemi del paese. E poi occorreva opporsi con fermezza al progressivo aumento delle spese militari, che rendevano impossibile il programma di riforme sociali vagheggiato dai socialisti. Inoltre, il Turati avvertiva le necessità di impedire che prendessero piede le tendenze, che andavano affiorando nel partito sostenute soprattutto dal suo amico Bissolati, alla costituzione di un partito del lavoro e, pertanto, si adoperò per la « concentrazione socialista », cioè per una fusione sempre più stretta del movimento socialista con il movimento operaio. Era, questo, il periodo in cui si costituirono a parrito le correnti nazionalistiche, che erano state favorite dal « fortunato stato d'animo » formatosi nel paese come reazione alla occupazione da parte dell'Austria - Ungheria della Bosnia e dell'Erzegovina, che veniva a disturbare fortemente i traffici italiani con la penisola balcanica; ed i nazionalisti indicavano i1 prevalere nella nostra società delle tendenze di destra.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ma l'opposizione al governo era sempre piuttosto incerta e non appena poteva il Turati ritornava ad appoggiarlo, come avvenne con il ministero Luzzatti, nel 1910, al quale egli concesse la fiducia dietro la promessa di un progetto di legge per l'allargamento del suffragio elettorale, una riforma che, come tutti i socialisti riconoscevano, doveva precedere qualsiasi altra. Contemporaneamente, quasi accogliendo le continue critiche del Salvemini, proclamava che il socialismo non doveva ridursi ad essere il partito delle aristocrazie operaie ma doveva rivolgersi anche ai contadini, Una concezione, peraltro, che sconvolgeva la sua visione tradizionale, perché il suo socialismo era un socialismo del proletariato evoluto, delle coscienze mature ed egli aveva quasi bisogno del limite oscuro rappresentato dal proletariato rurale rozzo, ignorante, primitivo per continuare a credere nella funzione educatrice di un ceto illuminato. Ecco perché, nella relazione per il congresso di Milano (ottobre 1910), si liberò quasi con un senso di insofferenza di tale concezione e ritornò a quella che riteneva l’interpretazione più ortodossa e classica del marxismo, « difensore e interprete specifico delle falangi proletarie della grande industria, della agricoltura industrializzata e dei pubblici servizi », Proprio in questo congresso dovette combattere contro la sempre più aperta tendenza a fondare un partito del lavoro, apolitico e separato dal partito socialista e in grado di difendere, perciò, le proprie rivendicazioni puramente corporative e settoriali senza sottometterle a finalità politiche. Il pericolo era che il partito socialista, amputato della classe lavoratrice, si riducesse ad un semplice partito democratico.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il dissidio con il Bissolati si scavò profondo quanta il Giolitti, tornato al potere dopo aver scalzato il Luzzatti con la prospettiva della concessione del suffragio universale, diede inizio all'impresa di Tripoli, manifesta concessione alle forze di destra in cambio di una loro minore resistenza al progetto del suffragio. In tale occasione, il Bissolati fu del parere che il partito socialista non dovesse passare alla risoluta opposizione, ma tenere un atteggiamento almeno di benevola neutralità nei confronti del ministero, per non rigettarlo del tutto sulle correnti conservatrici. Invece, il Turati, vedendo nella spedizione coloniale un arresto inevitabile di ogni seria volontà riformatrice, affermò che il gruppo parlamentare non poteva e non doveva « più oltre sostenere sistematicamente, coi propri voti, l'attuale Gabinetto ». Era il passaggio alla opposizione ed egli veniva a trovarsi molto vicino alle posizioni degli intransigenti rivoluzionari, con i quali si confondeva, riprendendo il vecchio apparente bisticcio, che l'aveva salvato altre volte dal cadere nelle unilaterali affermazioni, cioè che la dottrina socialista era « riformista perché rivoluzionaria e rivoluzionaria perché riformista ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Una caricatura di Turati&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAstczJV8I/AAAAAAAAELE/euuoFQG8mIs/s1600-h/Turati+-+Caricatura.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 342px; height: 400px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAstczJV8I/AAAAAAAAELE/euuoFQG8mIs/s400/Turati+-+Caricatura.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5413375911435786178" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Il fatto era che il Turati, per non rinnegare il suo passato e per non rinunciare all'avvenire, doveva condannare recisamente la guerra e il governo che l'aveva voluta; ed ora che il governo si era sottratto all'influenza socialista e che i radicali ed i repubblicani erano praticamente scomparsi, non rimaneva che l'opposizione tanto più ferma quanto più respingeva la democrazia sociale, specie di laburismo all'inglese da cui, invece, sembravano attratti i riformisti di destra che, con il Bissolati e il Bonomi, uscirono dal partito nel congresso di Reggio Emilia del 1912. Qui, il Turati fece un estremo tentativo di impedire la secessione, richiamando i compagni al dovere di dimenticare certa logica, spinta alle estreme conseguenze e la fede nelle magiche virtù del collaborazionismo. Ma tutto fu vano: il partito socialista, rimasto privo della sua ala di estrema destra, parve ritrovare una nuova e insolita unità fra gli intransigenti rivoluzionari ed i riformisti di sinistra, tanto che lo stesso Turati osservò come, crollato « l'unico ed ultimo differenziativo fra socialisti e socialisti, fra socialisti riformisti e supposti o sedicenti socialisti rivoluzionari », non fosse rimasto che il partito socialista, senza alcuna distinzione di frazioni o di tendenze. E, ripensando alle vicende della sua vita, poteva affermare, con un senso di compiacimento, che mai gli si era affacciata la « faziosa velleità » di fondare un altro partito, un contropartito.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Eppure, i rivoluzionari trovavano, proprio in questo periodo, un esponente chiassoso ed ambizioso, Benito Mussolini, al quale, il 1 dicembre 1912, veniva affidata la direzione del quotidiano del partito, “L’Avanti!”. Il Mussolini era un rivoluzionario che aveva male appreso le dottrine del Sorel, del Nietzsche, tutto il volontarismo e l'attivismo del primo novecento e che, soprattutto, credeva nelle capacità creatrici delle élites contrapposte alle masse brute e passive, secondo una concezione che nulla aveva di socialista. E giustamente il Turati, esaminando la sua « stregoneria semplicistica », sosteneva che si ritrovava in lui la tipica mentalità blanquista, che rimaneva nascosta sotto un intonaco che sembrava riconnetterla ad esperienze più moderne, « alla ispirazione, stirneriana, o nietzschiana, alla suggestione, oggi in voga, del volontarismo neo-idealista, neo-spirituale, neo-carliliano, o bergsoniano, o neo-mistico ». In definitiva, colpiva nel Mussolini l'esaltazione del «superuomo nella sotto-umanità» che era veramente uno dei suoi tratti caratteristici.&lt;br /&gt;Ormai la situazione generale andava sempre più peggiorando e lo stesso contrasto fra i due gruppi di potenze che si era inasprito anche per l'implacabile reciproca concorrenza sui mercati mondiali, lasciava presagire non lontano il ricorso alla guerra. Anche la situazione politica interna si era aggravata e il definitivo abbandono da parte del Giolitti e dei giolittiani di una condotta riformatrice era stato dimostrato dalle elezioni del 1913, le prime a suffragio universale, in cui i liberali, per salvarsi dal supposto grave pericolo di una avanzata delle candidature popolari, avevano sollecitato l'appoggio dei cattolici: questi, ispirati da Pio X, l'avevano -volentieri concesso in funzione conservatrice, anti-socialista. Ormai non esisteva alcuna possibilità di condurre una politica simile a quella che era stata seguita con successo dal socialisti all'inizio del secolo e il Turati non si rifiutò di trarre tutte le conseguenze che si dovevano trarre, e quando, nel 1914, scoppiò la guerra anche egli condivise la posizione della direzione del partito, che era nelle mani dei rivoluzionari, avversa, per principio, alla guerra stessa. II O dicembre 'l4, nella discussione sul secondo ministero Salandra, più conservatore del precedente, affermò che il governo, pur parlando di neutralità, sembrava « dar fiato alle trombe di guerra » e osservò che molto grave era la richiesta soppressione di ogni partito di fronte alla storica necessità dell'ora. I socialisti non intendevano abdicare al socialismo, proprio nel momento in cui il capitalismo dimostrava la sua incapacità a reggere le sorti del mondo e precipitava nella bancorotta più criminosa, minacciando « di affogare nel sangue ». Il mondo rimbarbariva e i socialisti si isolavano, affermando più alta ancora la loro fede nella ragione e il loro ripudio della violenza. Ed egli approvò la formula lazzariana, « non aderire né sabotare » con cui veniva definito, mentre tutti i partiti socialisti europei facevano atto di adesione alla politica della rispettiva borghesia (il solo partito socialdemocratico russo aveva tenuto una condotta coerentemente decisa contro la guerra), il loro atteggiamento, una formula che consentiva di tenere unito il partito e di attenuare le differenze tra i rivoluzionari, che si opponevano alla guerra in quanto essa era la conseguenza inevitabile del regime capitalistico, ed i riformisti, i quali la respingevano per motivi più contingenti e più immediati, appunto perché aveva indirizzato tutta la vita del paese in senso contrario agli interessi delle classi lavoratrici: Perciò, il Turati scrisse e ripetutamente affermò alla Camera dei deputati che gli « italiani socialisti » (che erano, però, anche « socialisti italiani ») avevano accettato il « fatto compiuto con patriottica rassegnazione e con assoluta sincerità »: nessun atto, « neanche indiretto », sarebbe venuto da essi che potesse svigorire il paese e indebolire le forze della difesa nazionale.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Netta separazione di responsabilità, dunque, perché i socialisti avevano un avvenire da salvaguardare, ma, nel tempo stesso, partecipazione alle vicende e alle sofferenze della nazione, la cui integrità essi riconoscevano necessaria allo sviluppo borghese come al divenire socialista, che in quello sviluppo aveva il suo presupposto ideologico e storico.&lt;br /&gt;E dopo Caporetto, quando il nuovo primo ministro, Orlando, affermò…&lt;br /&gt;« Il Grappa è la nostra patria », lasciando capire che quel nostra non comprendeva i socialisti, il Turati rispose, mostrandosi dolorosamente risentito: « Voi sapete che questo non è vero, che le ore difficili le attraversiamo anche noi, che le ore dell'angoscia le viviamo anche noi! ». E di nuovo mise in rilievo la solidarietà con l'esercito che combatteva per la difesa e l'integrità del paese: « Non è l'ora delle parole, mentre lassù si combatte, si resiste, si muore per così vasto e profondo arco di confine italiano, e le nostre anime sono tutte egualmente protese nell'angoscia, nella speranza, nello scongiuro, nell'augurio ».&lt;br /&gt;Come si vede, della formula del Lazzari, il Turati e i suoi compagni mettevano l'accento sulla seconda parte, « non sabotare », a differenza dei rivoluzionari che lo mettevano sulla prima, « non aderire », il che determinò la fiera reazione dei rivoluzionari, che facevano capo a Serrati.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Erano le vecchie e ormai tradizionali differenze tra le due correnti che perduravano ed esse si approfondirono quando in Russia la rivoluzione, sotto la guida di Lenin, giunse alla vittoria. I rivoluzionari ne vennero molto rafforzati ed allora il Turati cercò di premere sul governo perché si facesse attivo iniziatore di una politica di pace, la sola che avrebbe consentito di combattere gli eccessi e le correnti estremiste. Invece, la guerra continuò ancora parecchi mesi e quando finì la direzione del partito socialista lanciò la parola d'ordine dell'instaurazione della repubblica socialista e della dittatura del proletariato di contro alla richiesta della Costituente, che era la parola d'ordine dei gruppi interventisti sia democratici sia nazionalisti. Sebbene con scarso successo, perché il momento non era certo favorevole, il Turati cercò di combattere la dittatura del proletariato e riconfermò la sua convinzione che il nuovo regime socialista non sarebbe stato « l'effetto né di un colpo di mano, né di prodigiose anticipazioni storiche, perché sarebbe stato anzi raggiunto solo con la graduale conquista dei poteri e della capacità politica di esercitarli da parte delle classi lavoratrici »: altrimenti, secondo lui, si sarebbe ritornati al socialismo utopistico pre-marxistico. E tale sua posizione difese anche al congresso di Bologna dell'ottobre 1919, quando disse che il voler lanciare a capofitto il proletariato prima del momento in cui fosse diventato la nuova classe dirigente, avrebbe voluto dire fargli rompere la testa. Ritornava, chiara ed esplicita, la sua posizione fatalistica che risaliva sempre all'educazione positivistica ottocentesca e che lo rendeva estremamente diffidente verso le rotture rivoluzionarie nella convinzione che le conquiste proletarie dovessero essere ottenute mediante una lenta e graduale elevazione morale e spirituale. Inoltre, a suo parere, era vano cercare di anticipare sullo svolgimento storico perché la società socialista sarebbe nata inevitabilmente e meccanicamente quando la società capitalistica fosse pervenuta al suo più alto grado di sviluppo. Ma i rivoluzionari, che, in apparenza, erano su posizioni nettamente in contrasto con queste, in realtà erano anch'essi molto vicini al fatalismo, perché ritenevano che la nuova società del proletariato sarebbe derivata da quella precedente quando questa fosse arrivata al punto da non poter più comprimere le sempre più gravi contraddizioni che covavano nel suo seno. Sicché, aveva ragione il Matteotti ad osservare, come fece al congresso di Bologna, che il riformismo e il massimalismo - così si chiamavano ora i rivoluzionari, - erano due fenomeni « essenzialmente uguali nella loro apparenza discorde ». Certo, per i giovani come lui quella mentalità ottocentesca doveva sembrare vecchia e superata, ma il partito era ancora diretto da quegli uomini e fu questo che ne rappresentò l'intrinseca debolezza di fronte al fascismo, che era invece figlio della mentalità volontaristica, attivistica e tutta protesa all'azione, affermatasi con l'inizio del novecento.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Filippo Turati nel 1924&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAtm917c8I/AAAAAAAAELM/26DLmnzoYTs/s1600-h/Turati+-+1824.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 400px; height: 385px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAtm917c8I/AAAAAAAAELM/26DLmnzoYTs/s400/Turati+-+1824.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5413376899558372290" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Così, il dramma che si svolse in Italia fra il 1919 e il 1922 ebbe questi socialisti più spettatori che partecipi, incapaci di affrontare il pericolo con decisione e soprattutto con una concezione della lotta politica adeguata: continuavano ad avere fiducia nella fatale evoluzione della realtà e della vita che avrebbe dovuto condurre alla vittoria del socialismo, e intanto il fascismo faceva crollare una ad una tutte le difese. Nel successo di quest'ultimo entrarono molte altre cause, fra cui la crisi economica della fine del 1920 e del 1921, il cedimento della vecchia classe dirigente liberale, ecc., ma, senza dubbio, l'intrinseca debolezza del socialismo fu una delle cause determinanti, debolezza che fu determinata non solo dalla mentalità superata ma anche dall'intensificarsi della lotta interna fra le varie correnti, per cui in alcuni momenti parve che la polemica reciproca - fra massimalisti e riformisti, tra riformisti e comunisti - fosse quasi più intensa che la polemica contro lo stesso fascismo. Il dissidio, adesso, tra i riformisti e i massimalisti, che avevano ormai bloccato coi terzinternazionalisti, verteva sulla partecipazione, o meglio sulla collaborazione e sull'appoggio esterno, ai governi liberali borghesi, che il Turati era disposto a dare ma che i suoi avversari di partito erano risoluti a negare. Ed egli, non essendo disposto ad uscire dal partito per non fare la fine del Bissolati che si era ritrovato senza seguito, dovette accettare questa disciplina. I massimalisti rimanevano fedeli alla loro tattica intransigente-rivoluzionaria, intesa a rifiutare ogni possibilità di accordi con la borghesia vista come un solo blocco reazionario, mentre i riformisti erano portati, per contrasto; ad accentuare la tattica transigente, realista e sperimentale, come era detta dal Turati, che avrebbe dovuto assicurare, facendo entrare arditamente la classe lavoratrice nel gioco delle forze borghesi operanti, una migliore difesa delle conquiste proletarie. Si trattava, perciò, di insinuarsi nelle “anfrattuosità della compagine capitalistica” e di realizzare una stabile intesa con quei ceti borghesi che respingevano anch'essi la violenza fascista: questo avrebbe dato il modo a un governa liberale di difendersi, di vivere, di operare e prosperare. Ma questa tattica appariva, ed era in realtà, alquanto utopistica nel '19-'21, quando la borghesia liberale riuscì a governare con la partecipazione del partito popolare, che le concedeva volentieri í1 suo appoggio volendo difendersi, in tal modo, dalla minaccia di una eventuale vittoria socialista, mentre, nel '22, quando si delineò grave e irrimediabile la dissoluzione della classe dirigente liberale, una collaborazione socialista fu respinta con rîsolutezza dalle forze economiche più potenti che erano disposte a rendere più intensa l'offensiva del fascismo piuttosto che consentirla.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il fatto era che anche in questo contrasto il partito socialista si dimostrava vecchio e soprattutto di fronte ad uomini ed a partiti che conducevano la lotta politica con una nuova tecnica. Ed anche ormai fuori della realtà era il Turati: ogni volta che cadeva un governo e se ne formava un altro, si ripeteva per lui il solito dramma. Seguiva il primo ministro che se ne andava con nostalgia e rimpianto e accoglieva generalmente il suo successore con propositi. di opposizione, che, però, a poco a paco, si attenuavano fino a concedergli di nuovo la sua fiducia. Ma sempre si adattava alla volontà della maggioranza del suo partito e mai si sarebbe rassegnato ad abbandonare i suoi compagni e continuava a difendere l'unità, la compattezza dei socialisti, attirandosi le osservazioni ironiche della sua Anna: andare al potere si, ma non si poteva certo rinunciare all'esplicito consenso del partito e delle organizzazioni di masse, a meno che non si fosse voluto perdere ogni contatto con il proletariato: e allora egli abbandonava i propositi, pur altra volta affermati. E la Kuliscioff commentava, riprovando questa intima perplessità…&lt;br /&gt;“Se fossi costretto ad assumere il potere alla prima crisi parlamentare, ti faresti il segno della croce per scongiurare il diavolo?”, e giudicava il suo amico « fiacco, indeciso, svogliato ».&lt;br /&gt;Certo, in alcuni momenti come verso la metà del '21, quando i riformisti si erano ripresi, anche per le conseguenze della crisi economica che avevano indebolito i massimalisti, parve che potessero quasi avere il sopravvento sulla opposta corrente, ed al congresso di Milano dell'ottobre ottennero un discreto successo: il che fece dire al Treves che era in atto un trapasso dal pragmatismo violento del rivoluzionarismo comunista al pragmatismo solido dell'evoluzione rivoluzionaria del socialismo classico. Ma i massimalisti non perdettero il controllo del partito e così, anche questa volta, il proposito di modificare la linea politica sfumò.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;In verità, nel '22, il presupposto essenziale su cui la politica turatiana si basava, cioè l'esistenza di correnti borghesi contrarie alla reazione e consapevoli della necessità che continuassero a sussistere un regime di libertà e un « proletariato evoluto e conscio dei propri destini », si rivelava sempre più manifestamente un grave errore e, nel febbraio '23, un riformista doveva confessare che i suoi compagni non si erano resi conto, « fin quasi all'ultimo, di quel che fosse la disgregazione, la vacuità, la inconsistenza delle correnti democratiche e della stessa tradizione "liberale"». Così, la loro politica si chiudeva con un fallimento completo ed è per questo motivo che essi si presentarono al congresso di Roma dell'inizio dell'ottobre '22 quasi in veste di accusati. Eppure i risultati della votazione rivelarono che i riformisti avevano fatto un altro passo avanti e che ora le loro forze pareggiavano quelle dei massimalisti. Ma la scissione era ormai inevitabile e decisa perché il Serrati, nel suo discorso di chiusura, disse di non ritenere traditori i compagni che uscivano dal partito, e soggiunse…&lt;br /&gt;« Non scenderemo alle bassezze polemiche delle quali gli altri partiti si sono macchiati in Italia. Anche dopo la separazione, in un certo senso, noi resteremo unitari per il proletariato, per il fronte unico ed internazionale... Ognuno al proprio lavoro: voi alla collaborazione, noi alla nostra critica assidua. Tutti per il proletariato, per la rivoluzione socialista ».&lt;br /&gt;Come si scorge, il Serrati evidentemente sperava che fosse possibile, lasciando liberi i riformisti di attuare la loro politica collaborazionistica con il governo liberale, impedire lo sbocco della crisi italiana, cioè il fascismo: illusione che può sembrare quasi incredibile a venti giorni dalla marcia su Roma. Il Turati, prendendo la parola, espresse il suo « rammarico vivo, bruciante, come di lacerazione e di sconforto » per la scissione, che, disse, era matura nelle cose ma non doveva degenerare in scandalo, in dileggio, lotta a coltello, sfacelo dei socialisti e delle organizzazioni proletarie…« dipende da noi far in guisa che dalla separazione nasca tutto il bene e nessuno dei mali che essa può generare; sentirci ancora due partiti distinti, ma più vicini l'uno all'altro che non sia ciascun d'essi agli altri partiti ».&lt;br /&gt;Egli esprimeva sentimentalmente tutto il suo dolore per la separazione, lui che aveva sempre combattuto per l'unita del partito e che aveva sempre sperato in essa.&lt;br /&gt;« Vi lasciamo - concluse - gridando: Viva il socialismo! Pensiamo che questo grido potrà un giorno unirci anche nell'ora del sacrificio e del dovere ». Nobili e belle parole che, tuttavia, non riuscivano a nascondere il sostanziale fallimento della sua azione politica, incapace di adeguarsi alle nuove esigenze ed alla nuova realtà.&lt;br /&gt;Un altro episodio in cui parve al Turati rivivere la entusiasmante esperienza dei primissimi anni del secolo, quando l'appoggio al governo Zanardelli-Giolitti aveva valso a mutare il corso della politica italiana, fu quello dell'Aventino. Come è noto, dopo l'uccisione di Giacomo Matteotti, i deputati antifascisti e democratici si ritirarono dal Parlamento e si raccolsero, come disse lo stesso Turati nella prima riunione delle opposizioni, sull'Aventino « delle nostre coscienze, donde nessun adescamento lo avrebbe rimosso sinché il sole della libertà non avesse albeggiato e l’imperio della legge non fosse stato restituito ». Egli espresse pure lo stato d'animo generale quando promise all'ombra del Matteotti che presto sarebbe stata placata; e la sua fiducia era anche una certezza perché la rinnovata e ritrovata concordia delle correnti liberali e democratiche con quelle socialistiche nella lotta per la libertà, era per lui una sicura garanzia di non lontano successo. Il suo pensiero andava sempre al 1898 ed agli annî seguenti che avevano visto la reazione sconfitta da una larga alleanza di partiti popolari e democratici. Così, anche ora riaffermò che l'oltraggio supremo alla libertà, che centomila altri oltraggi riassumeva, diventava il simbolo « della immortale democrazia, della indefettibile giustizia sociale, che si rimettono in cammino ». Ma, come si può scorgere da queste parole, si trattava, ancora una volta, di una fiducia fatalistica nel trionfo immancabile della libertà e della giustizia, un trionfo che avrebbe avuto ragione di ogni temporanea resistenza e che avrebbe facilmente superato ogni momentanea caduta. Era, perciò, una attesa passiva e di nuovo mancava al Turati la percezione della necessità di un attacco più risoluto per scacciare dal potere un regime che lo aveva preso ed era deciso a rimanervi con la forza, e soprattutto degli interessi economici e sociali che lo mantenevano in vita, anche se esso avesse mostrato qualche sintomo di debolezza.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;I giovani, come un Gobetti, un Granisci, un Dorso, criticavano questa tattica strettamente legalitaria, alla quale i vecchi uomini politici democratici erano portati dalla loro educazione e dalla loro mentalità. Ecco perché 1'Aventino fu sì un episodio degno in cui la vecchia classe dirigente mostrò di volersi rifiutare di accettare la violenza come unica arma di lotta politica, ma fu anche un episodio che segnò il completo e definitivo esaurimento della generazione di Turati, il quale, tuttavia, più di altri suoi amici e compagni, si tormenta, come risulta dal carteggio con la Kuliscioff, per l'impotenza e l'inerzia a cui gli aventiniani si erano condannati da soli e si rammaricò che il sacrificio del povero Matteotti fosse stato inutile. Dopo il discorso del 3 gennaio '25, con cui il Mussolini assumeva su di sè intera la responsabilità politica, storica e morale di quanto era avvenuto (rendendo, in tal modo, inutile l'agitare la « questione morale », come aveva fatto fino allora l’Aventino), anche il Turati si pose l'assillante problema di che cosa convenisse fare, se ritornare in aula oppure no; ma nessuna decisione veniva presa e, nel maggio '25, il Turati era costretto ad osservare come la resistenza al regime fosse entrata « in un periodo di stasi sonnolenta», che esasperava le «inquiete impazienze » e manteneva « nell'ambiente nazionale una tensione infeconda ».&lt;br /&gt;In verità, il fallimento dell'Aventino era anche soprattutto il fallimento dei riformisti, che (a differenza dei comunisti, mostratisi avversi e con ben diverso indirizzo proposto da Gramsci) avevano sostenuto l'Aventino con fiducia. Ma, certo, era forse impossibile che uomini come il Turati riuscissero a capire questo; ed egli riprendeva la sua mai spenta mentalità gradualistica, quando, ripensando al congresso internazionale socialista tenuto a Marsiglia nell'agosto '25, affermava che le ultime finalità socialiste non erano state dimenticate, in quella autorevole sede, ma che il suo spirito era stato « più azione che contemplazione o attesa, passione del moto più che del fine », senso profondo dell'azione quotidiana di « permeazione, di penetrazione, di riforma e di conquista incessante e perciò graduale ». Ma come si sarebbe potuta svolgere, in Italia, dove la libertà era ormai un nome vano, una simile azione graduale, lenta, incessante, come si sarebbero potute ottenere le riforme se ogni via era chiusa, se la stampa libera era praticamente soppressa? L'animo, allora, si chiudeva in una muta angoscia e la « pena del vivere » diventò, per il Turati, quasi insopportabile quando, verso la fine del '25, morì la sua carissima compagna, la Kuliscioff, con la quale aveva percorso buona parte della sua vita…&lt;br /&gt;« Questa mia vita - scriveva alla figlia di un socialista triestino - non vale ormai proprio più la pena, la enorme pena, di essere vissuta ».&lt;br /&gt;Ma vennero a toglierlo da questo profondo abbattimento le vive ed insistenti esortazioni di alcuni giovani - C. Rosselli, F. Parri, S. Pertini - perché si decidesse a lasciare, come avevano fatto tanti altri esponenti democratici, l'Italia per rifugiarsi in Francia. La fuga dalla casa di Milano sorvegliata dalla polizia, fu avventurosa ma alla fine, dopo una traversata orribile su una piccola barca, riuscì a giungere in Corsica. Appena sbarcato sul libero suolo, rispondendo al saluto del capo del circolo repubblicano del paese, improvvisa, scrive il Rosselli che ci ha lasciato la descrizione della fuga, « una di quelle causeries in cui andava maestro. Descrive l'Italia in catene, parla della lotta per la libertà, saluta la libera terra di Francia... La stanchezza, la traversata, il mal di mare, tutto finito. Il vecchio sauro scalpita, il sangue giovane ribolle ».&lt;br /&gt;« Ah! Turati, come ti vogliamo bene, quanto sei bravo, Turati », esclama il Rosselli commosso, lui che pure apparteneva alla generazione successiva ma che, tuttavia, riconosceva in questo esempio di dignità morale e di impegno civile un insegnamento che andava al di là di qualsiasi momentanea debolezza e che faceva del Turati il suo maestro. E giunto a Parigi, rispondendo appunto a questo interiore moto, scrisse sul “Soir”…&lt;br /&gt;« Noi non possiamo rifiutarci di lavorare per il nostro paese mostrandogli la via della salvezza colla libertà, la democrazia e il socialismo. Non lo possiamo fare in Italia: lo faremo in esilio. Ci son degli obblighi imperiosi per i cittadini... ».&lt;br /&gt;E tra questi obblighi egli ritiene che quello a cui avrebbe potuto dedicarsi dovesse essere di far conoscere all'opinione pubblica di tutti i paesi che cosa fosse in realtà il fascismo, a quell’opinione pubblica fuorviata da una propaganda interessata. Contemporaneamente, si adoperava per raccogliere le varie correnti politiche in esilio in un « fronte unico antifascista », il che gli sembrava possibile perché « al disopra delle specifiche finalità e degli eventuali dissidi di metodo », si imponeva una sola pregiudiziale, cioè « la riconquista, per tutti, della possibilità di esprimere la loro opinione, di vivere, di respirare ».&lt;br /&gt;Perché per lui la libertà era come l'aria che si respira, senza la quale l'uomo muore.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La Concentrazione antifascista, che usci da questi suoi sforzi, sembrava riprendere i termini della lotta politica di altri momenti, della fine dell'ottocento o dell'Aventino, quando i socialisti si erano quasi confusi in un movimento più largo che abbracciava vari partiti e vari strati sociali. Ma di quei momenti la Concentrazione riprendeva anche la concezione fatalistica e passiva, per cui era sicura che la crisi economica avrebbe fatto crollare il fascismo oppure che i1 re sarebbe alla fine intervenuto oppure ancora che la denuncia delle grandi mangianze dei gerarchi fascisti potesse eliminare la dittatura. Era una attesa che doveva essere smentita dai fatti e che portò la Concentrazione ad un punto morto, nel '29, anche perché incapace di rinnovare dal profondo la propria azione. Ma proprio allora arrivarono a Parigi C. Rosselli, B. Lussu e F.F Nitti, che erano riusciti a scappare dal confino e che mostrarono subito di volere impostare la lotta contro il fascismo in altro modo, rispondere con la forza alla forza…&lt;br /&gt;« Il fascismo si è accampato nel cuore d'Italia... tiene in mano le armi e dice: solo con le armi discuto ».&lt;br /&gt;Così, un nuovo attivismo penetrava nella Concentrazione ed ispirate da esso sì ebbero alcune iniziative, come i voli di Bassanesi su Milano e di De Bosis su Roma o come l'attentato di De Rosa al principe Umberto a Bruxelles. Alcuni vecchi socialisti si rifiutarono di seguire i giovani su questa nuova strada mostrando il timore che il fascismo potesse inasprire la sua repressione all'interno; ma fra essi non fu il Turati, il quale, pur non rinunciando al suo passato, aveva la precisa consapevolezza. che occorresse adesso agire, essere pronti, vigilare, resistere se non sì voleva passare al nemico: « Resistere in tutte le forme. Non più, quindi, quel Turati che contro la violenza squadrista aveva predicato la resistenza passiva (« ... Non raccogliete le provocazioni, non rispondete alle ingiurie, siate buoni, siate santi... »).&lt;br /&gt;Ora, si trattasse di propaganda, di aeroplani, di bombe, tutto era meglio di nulla. Ed a Lugano, al processo Bassanesi, espresse il pensiero che era anche dei suoi giovani-amici quando disse che il massimo dei doveri per i fuorusciti era quello di « suscitare, predicando con l’esempio, nell'Italia oggi oppressa e depressa, il contagio dell'ardimento, come finora fu sparsa l'epidemia della paura e del terrore ».&lt;br /&gt;Era ormai vecchio e vicino al gran passo ma trovava in se stesso la forza di rinnovarsi e di accostarsi con simpatia e comprensione ai suoi giovani compagni, con i quali si trovava perfettamente d'accordo sulla necessità di, uscire dal piano legalitario su cui si era, mantenuta sino allora la resistenza al fascismo. In questo modo, egli continuava a vivere ed appariva un maestro alla nuova generazione: il De Rosa, appena uscito dal carcere di Bruxelles, correva a Parigi a piangere « sul corpo esanime del suo Maestro », morto il 29 marzo 1932, e il Rosselli diceva di lui che era « uno stoico per il quale la vita era una cosa straordinariamente seria, per il quale non il successo conta, ma la intrinseca moralità »: egli non si era mai piegato e, « fino all'ultima ora della sua giornata mortale, aveva dedicato tutto,di sè alla causa ».&lt;br /&gt;Che era il più bell'elogio che di lui potesse essere fatto e che il Turati confermò con il suo ultimo messaggio…&lt;br /&gt;« Né la disfatta, né l'esilio attenuarono la nostra fede, o indebolirono le nostre speranze. Al contrario, è questa stessa disfatta, è questo stesso terrore, generato da un terrore, contrario e maggiore, dei nostri avversari, che ci danno la maggiore certezza della non lontana vittoria. Noi siamo, e saremo, ciò che fummo. Morremo avviluppati in questa stessa bandiera ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/09/ruggero-grieco-vittori-amari.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;RUGGERO GRIECO &lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/10/giuseppe-di-vittorio-1892-1956.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;GIUSEPPE DI VITTORIO&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;  &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/11/mario-alicata.html"&gt;MARIO ALICATA&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/11/palmiro-togliatti_05.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;PALMIRO TOGLIATTI&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-7753306413990666669?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/filippo-turati.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SyAURg0SidI/AAAAAAAAEKc/k3OthotSAUA/s72-c/Turati.bmp' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-9073195497819958195</guid><pubDate>Tue, 08 Dec 2009 10:48:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-20T17:24:19.461+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Nudi nell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>RATTO D’EUROPA (1732-1734) - François Boucher</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;   &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sx4y4HzgN8I/AAAAAAAAEKU/6UTuS1ABSY8/s1600-h/BOUCHER+-+Ratto+d%27Europa.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 334px; height: 400px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sx4y4HzgN8I/AAAAAAAAEKU/6UTuS1ABSY8/s400/BOUCHER+-+Ratto+d%27Europa.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5412819741895047106" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;RATTO D’EUROPA (1732-1734)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;François Boucher (1703-1770)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Pittore francese del XVIII secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Wallace Collection di Londra&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Tela cm. 234 x 277&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2140 x 1790 - Mb 1,92&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;Il soggetto è tratto dalle “Metamorfosi” di Ovidio (II, 835-875).&lt;br /&gt;Europa, figlia di Agenor, re di Sidon, viene attirata da Giove in veste di toro.&lt;br /&gt;La giovane fanciulla dai biondi capelli è seduta tranquillamente sulla schiena del toro, al centro della composizione.&lt;br /&gt;L'animale appare placido, con le piccole lucide corna ornate di fiori.&lt;br /&gt;All’estrema destra una ninfa seduta su un drappeggio turchese e una ragazza dai capelli scuri, in abito arancione, accompagnano Europa.&lt;br /&gt;Il bestiame è quello di re Agenor, guidato alla spiaggia da Mercurio in modo che il travestimento di Giove possa sembrare meno straordinario.&lt;br /&gt;In alto tra uno stuolo di puttini, dietro una nuvola temporalesca, s'intravede l'aquila, attributo di Giove.&lt;br /&gt;La composizione è piuttosto equilibrata, i ricchi effetti decorativi e delle luci suggeriscono che Boucher ha presente gli esempi veneziani di ugual soggetto di Sebastiano Ricci e Veronese.&lt;br /&gt;Fino al matrimonio con Jean-Marie Burzeau, avvenuto il 21 aprile 1773, Boucher tratta i temi più disparati dando via via maggior rilievo all’amabile “pastorale” ma senza trascurare i soggetti mitologici a lui cari.&lt;br /&gt;La sua maniera va gradualmente precisandosi e i suoi dipinti assumono a poco a poco maggior compattezza e profondità.&lt;br /&gt;Nonostante l'artista risenta ancora dell'influenza di Lemoyne, suo maestro, in questo lavoro egli non è più un semplice allievo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lo stesso soggetto, il “Ratto d'Europa”, è trattato più volte da Boucher…, una versione successiva è conservata al Museo del Louvre, prima, in ordine di esecuzione, dei sette arazzi della serie “Gli amori degli dei”.&lt;br /&gt;L'episodio in questo caso si svolge in un paesaggio che combina il mare con la terra ferma, e oltre alle compagne d'Europa compaiono anche tritoni e nereidi.&lt;br /&gt;La testa della fanciulla sembra derivare dalla maniera di Rosalba Carriera.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il “Ratto d'Europa”, con il suo pendant, la “Nascita di Bacco”, fece parte del gruppo di otto grandi pitture che Boucher dipinse tra il 1732 e il 1734 per François Derbais, uno scultore parigino.&lt;br /&gt;Nel 1779 questo quadro si trovava nel Cabinet Basan, quindi passò nella collezione Watelet, infine nel 1843, in quella di Lord Hertford.&lt;br /&gt;Attualmente è nella collezione di Richard Wallace a Londra, aperta al pubblico.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/05/la-marchesa-de-pompadour-alla-toilette.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;MADAME DE POMPADOUR (1758) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/venere-domanda-le-armi-vulcano-per-enea.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;VENERE DOMANDA LE ARMI A VULCANO PER ENEA (1732) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/pensano-alluva-1747-francois-boucher.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;PENSANO ALL’UVA? (1747) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/la-modista-1746-francois-boucher.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;LA MODISTA (1746) François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-9073195497819958195?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/ratto-deuropa-1732-1734-francois.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sx4y4HzgN8I/AAAAAAAAEKU/6UTuS1ABSY8/s72-c/BOUCHER+-+Ratto+d%27Europa.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>4</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-1253533439253936088</guid><pubDate>Mon, 07 Dec 2009 15:47:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-07T20:46:21.537+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><title>POLITTICO STEFANESCHI (1320 - 1330 circa) - Giotto di Bondone</title><description>&lt;div align="center"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="center"&gt;&lt;img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5412525563024267954" style="margin: 0px auto 10px; display: block; width: 400px; height: 346px; text-align: center;" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sx0nUqHIWrI/AAAAAAAAEKM/1rgFm5_IKK8/s400/GIOTTO+-+Polittico+Stefaneschi.JPG" border="0" /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;&lt;strong&gt;POLITTICO STEFANESCHI (1320-1330 circa)&lt;br /&gt;Giotto di Bondone (1267 circa – 1337)&lt;br /&gt;Pittore italiano del XIV secolo&lt;br /&gt;PINACOTECA VATICANA ROMA&lt;br /&gt;Tempera su tavola cm. 178 x 245 (senza la predella)&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; &lt;/div&gt;&lt;div align="center"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt; &lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="center"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2150 x 1860 - Mb 1,63&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="center"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il polittico è composto da tre scomparti e da una predella ed è dipinto su due facce.&lt;br /&gt;Il pannello centrale rappresenta Cristo benedicente, contornato da angeli, mentre ai suoi piedi è inginocchiato il donatore, il cardinale Stefaneschi.&lt;br /&gt;Sullo scomparto sinistro è raffigurata la crocifissione di San Pietro e sullo scomparto destro la decollazione di San Paolo.&lt;br /&gt;Per quanto riguarda la predella, vi sono rappresentati la Vergine e il Bambino circondati da angeli e dai dodici apostoli.&lt;br /&gt;Nella parte posteriore del polittico il pannello centrale rappresenta San Pietro in cattedra, lo scomparto sinistro San Pietro e San Paolo, e lo scomparto destro Sant'Andrea e San Giovanni Evangelista.&lt;br /&gt;Sul pannello centrale posteriore, che riprende la composizione del Cristo in maestà della parte frontale, San Pietro è circondato da Santi e si distinguono, davanti ai gradini del trono, due personaggi inginocchiati.&lt;br /&gt;A sinistra si trova Jacopo Caetani Stefaneschi che è protetto da San Giorgio in quanto cardinale diacono di San Giorgio in Velabro.&lt;br /&gt;Egli offre a San Pietro il modello ridotto del polittico commissionato a Giotto: la tavola prende così valore di testimonianza della sua propria storia, poiché ci mostra le condizioni primitive del polittico che era originariamente inserito in una magnifica cornice scolpita e dorata.&lt;br /&gt;A destra del trono il secondo personaggio inginocchiato è Celestino V (1215-1296), papa per qualche mese nel 1294, che fu canonizzato con il nome di Pietro Celestino nel 1313, poco tempo prima dell'esecuzione del polittico.&lt;br /&gt;Le fonti antiche attestano che il polittico fu commissionato dallo Stefaneschi per l’altar maggiore dell'antica basilica di San Pietro, elevata da Costantino sulla tomba dell'apostolo.&lt;br /&gt;Era una basilica classica a cinque navate con transetto e l'altare si trovava all'ingresso dell'abside, proprio sopra la tomba del Santo.&lt;br /&gt;I critici si accordano nel riconoscere la mano di Giotto nella concezione generale dell'opera, nell'uso della prospettiva e nell'alta qualità esecutiva di certe parti, come la testa di Cristo e la crocifissione di San Pietro.&lt;br /&gt;La maggior parte del polittico è però dovuta all'atelier del maestro ed in particolare a due collaboratori, Taddeo Gaddi e il cosiddetto «Parente di Giotto».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il polittico proviene dall'altar maggiore dell’antica basilica di San Pietro a Roma e fu commissionato a Giotto durante il secondo decennio del XIV secolo dal cardinale Stefaneschi.&lt;br /&gt;Il necrologio del cardinale, datato 10 luglio 1343, ci informa della commissione affidata a Giotto dal prelato romano.&lt;br /&gt;Il dipinto fu eseguito sicuramente dopo i11313, anno di canonizzazione di Celestino V, che qui è rappresentato con l'aureola dei santi.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;IL CARDINALE STEFANESCHI&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Jacopo Caetani Stefaneschi apparteneva ad una famiglia della nobiltà romana.&lt;br /&gt;Fu nominato cardinale diacono di San Giorgio in Velabro da papa Bonifacio VIII (Benedetto Caetani).&lt;br /&gt;Uomo intelligente ed amatore d'arte, si mostrò anche un grande mecenate: oltre a questo polittico egli affidò a Giotto, per la facciata della basilica di San Pietro, l'immenso mosaico della “Navicella” (1310).&lt;br /&gt;Dopo la morte di Bonifacio VIII (1303), il cardinale si trasferì ad Avignone, dove proseguì la sua opera di mecenatismo.&lt;br /&gt;Fu durante un suo soggiorno a Roma che commissionò il polittico di San Pietro a Giotto, al quale affidò anche la decorazione murale della tribuna della basilica, della quale purtroppo non resta più nulla.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt; &lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;     &lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);font-size:130%;" &gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; &lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;    &lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/01/giotto-di-bondone.html"&gt;&lt;strong&gt;GIOTTO di BONDONE (1267 - 1337) - Vita e opere&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt; &lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;strong&gt;     &lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/07/predica-agli-uccelli-giotto.html"&gt;&lt;strong&gt;PREDICA AGLI UCCELLI (1290 circa - 1300) - Giotto di Bondone&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt; &lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;strong&gt;    &lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/il-presepe-di-greggio-1296-circa-giotto.html"&gt;&lt;strong&gt;PRESEPE DI GREGGIO (1296 circa) - Giotto di Bondone&lt;/strong&gt; &lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;   &lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/08/crocifisso-giotto.html"&gt;CROCIFISSO (1296 - 1300) - Giotto di Bondone&lt;/a&gt; &lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;     &lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/10/ingiustizia-giotto-di-bondone.html"&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="left"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/10/ingiustizia-giotto-di-bondone.html"&gt;&lt;strong&gt;INGIUSTIZIA (1303 - 1305) - Giotto di Bondone&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/madonna-ognissanti-1310-circa-giotto-di.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;MADONNA OGNISSANTI (1310 circa) - Giotto di Bondone    &lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="font-weight: bold;" align="left"&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;______________________________________________________ &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-1253533439253936088?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/polittico-stefaneschi-1320-1330-circa.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sx0nUqHIWrI/AAAAAAAAEKM/1rgFm5_IKK8/s72-c/GIOTTO+-+Polittico+Stefaneschi.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>1</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-2803919626409486179</guid><pubDate>Mon, 07 Dec 2009 08:58:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-07T13:17:38.664+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>LIBERTA'</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>RIVOLUZIONARI</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>DOTTRINE POLITICHE</category><title>DON GIOVANNI MINZONI</title><description>&lt;div align="center"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#009900;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;a href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxzlzZzW3hI/AAAAAAAAEJ0/Bkj9XzwPpPM/s1600-h/Don+Minzoni+-+Foto.bmp"&gt;&lt;img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5412453523454877202" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 305px; CURSOR: hand; HEIGHT: 472px" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxzlzZzW3hI/AAAAAAAAEJ0/Bkj9XzwPpPM/s400/Don+Minzoni+-+Foto.bmp" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Di don Giovanni Minzoni non si può dire che abbia lasciato una grande impronta per&amp;shy;sonale nella storia d'Italia. Non fu né un po&amp;shy;litico, né un intellettuale, né un santo; fu so&amp;shy;lo un prete di carattere, generoso, attivo, po&amp;shy;co colto, legato soprattutto al mondo della sua milizia sacerdotale e dei suoi parrocchia&amp;shy;ni, le terre di Romagna, fra Argenta e Ravenna. Un prete, insomma, come tanti altri, che, con la sua opera, i suoi ideali, i suoi stessi li&amp;shy;miti di pensiero e di azione, attesta il vivo rapporto che nell'Italia prefascista lega il cle&amp;shy;ro a tanta parte delle popolazioni rurali. Ma, proprio per questo, il suo sacrificio assume in sé l'importanza e il valore di un simbolo: il simbolo della persecuzione fascista non solo contro il movimento socialista, ma anche, contro il movimento cattolico democratico.&lt;br /&gt;Don Minzoni proveniva da una famiglia della piccola borghesia benestante di Ravenna, dove nacque il 29 giugno 1885, terzo di cinque fratelli e sorelle. A undici anni, nel 1896, entrò nel Seminario Arcivescovile di Ravenna e vi rimase tredici anni, uscendone sacerdote nel settembre del 1909. Quattro mesi più tardi, nel febbraio 1910, fu nomi&amp;shy;&lt;br /&gt;nato cappellano nella parrocchia di San Nicolò ad Argenta: vi sarebbe rimasto per tut&amp;shy;to il resto della sua vita, allontanandosene solo durante i due anni passati in guerra co&amp;shy;me cappellano militare.&lt;br /&gt;« Ad Argenta, un grosso `centro agricolo della bassa ferrarese, a pochi chilometri dal&amp;shy;le Valli di Comacchio, i socialisti costituiva&amp;shy;no la forza politica dominante, come del re&amp;shy;sto in tutte le cittadine di quella zona: Molinella, Portomaggiore, Conselice... Erano le terre classiche delle bonifiche, delle risaie, del bracciantato, delle lotte agrarie; le terre nelle quali il socialismo si era affermato fra la fine dell'Ottocento e i primi anni del nuo&amp;shy;vo secolo, sconvolgendo l'equilibrio politico e sociale preesistente. La mezzadria e le a1&amp;shy;tre forme di compartecipazione vi erano po&amp;shy;co diffuse, predominavano le grandi aziende agricole a salariati: di conseguenza, cattolici e repubblicani, con la loro difesa della picco&amp;shy;la proprietà e degli interessi contadini, alli&amp;shy;gnavano poco; il proletariato agricolo si rac&amp;shy;coglieva nelle leghe e nelle cooperative ros&amp;shy;se, sotto la guida dei sindacalisti rivoluziona&amp;shy;ri o dei riformisti ».&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il clima politico era dominato dall'estre&amp;shy;mismo rivoluzionario, che caratterizzava so&amp;shy;vente l'azione delle masse, e da un diffuso anticlericalismo, accentuato, oltre che da motivi di classe, dalla tradizione di lotte ri&amp;shy;sorgimentali e dall'antica appartenenza di quelle terre ai domini pontifici.&lt;br /&gt;Argenta era un elemento di questo tutto, ma, in parte almeno, costituiva anche un'ec&amp;shy;cezione. Se non ospitava il socialismo evange&amp;shy;lica di Prampolini, non vi si verificavano nep&amp;shy;pure gli episodi di Molinella, dove i leghisti di Massarenti si gettavano in terra davanti al cimitero, impedendo il passo al vescovo e alla processione per i defunti. Anzi, a diffe&amp;shy;renza dei centri vicini, Argenta aveva cono&amp;shy;sciuto la diffusione dei democratici cristiani e annoverava una lega e una cooperativa bian&amp;shy;che- accanto alle organizzazioni sindacali dei socialisti. Forse perché, di fronte alla intran&amp;shy;sigenza degli agrari e alla tensione sociale esistente nelle campagne argentane, anche x pochi lavoratori cattolici, mezzadri e terzia&amp;shy;ri, avvertivano più che altrove la necessità di una difesa comune dei diritti del proleta&amp;shy;riato.&lt;br /&gt;Circa tre anni prima che don Minzoni vi arrivasse, ad Argenta si era avuto un grande sciopero agrario, diretto dai sindacalisti ri&amp;shy;voluzionari. I contadini l'avevano proclama&amp;shy;to per protestare contro l'escomio di alcuni coloni della zona; la Camera del Lavoro col&amp;shy;se l'occasione per muovere un attacco a fon&amp;shy;do contro l'estendersi dei contratti di compartecipazione, che limitavano le possibilità di lavoro del bracciantato. Dall'aprile al giugno 1907 lo sciopero fu generale, nono&amp;shy;stante l'intervento dell'esercito, il recluta&amp;shy;mento dei crumiri, i danni alle stalle e ai rac&amp;shy;colti. Anche i cattolici della locale Lega del Lavoro, una settantina di famiglie coloniche, vi aderirono e si mantennero solidali fino in fondo con gli scioperanti. Furono aiutati dai democratici cristiani autonomi, i seguaci di don Romolo Murri, sconfessati dall'autorità ecclesiastica, i quali lanciarono una sottoscri&amp;shy;zione pro-scioperanti in tutta l'Italia, men&amp;shy;tre un altro cattolico democratico, l'ori. Antonio Chiozzi, deputato del collegio di Portomaggiore, riusciva, nel giugno, a comporre la vertenza con un compromesso. Nei conflitti sindacali di quegli anni era difficile che i cattolici dessero simili prove di solida&amp;shy;rietà.&lt;br /&gt;Quando don Minzoni giunse ad Argenta, l'unione professionale cattolica e l'attività sociale in genere (la cassa rurale, la cooperati&amp;shy;va femminile, la biblioteca circolante, il doposcuola) furono al centro dei suoi interessi. Non aveva una preparazione specifica in que&amp;shy;sto campo e non fu mai un prete « sindacali&amp;shy;sta », come tanti altri suoi contemporanei, che dirigevano gli uffici del lavoro e le leghe bianche; ma il diffondersi dell'anticlericali&amp;shy;smo fra le masse popolari dell'Emilia Romagna, le idee che correvano nel movimento cattolico e la stessa struttura organizzativa di questo, tendente ad accentuare i1 momento sindacale rispetto all'attività politica, favori&amp;shy;vano, e in certa senso imponevano, un, impe&amp;shy;gno sociale da parte del giovane sacerdote, Nelle file cattoliche erano ancora vivi gli en&amp;shy;tusiasmi suscitati da don Romolo Murri e suo movimento della democrazia cristiana, la « sinistra cattolica » di allora che, sviluppan&amp;shy;do certi spunti dell'enciclica “Rerum Novarum”, sembrava avesse individuato una via originale fra liberalismo e socialismo e pro&amp;shy;pugnava la liberazione del proletariato dallo sfruttamento capitalistico, la rottura delle al&amp;shy;leanze con i moderati, la concorrenza, se non l'intesa, con i socialisti sul piano sindacale e politico.&lt;br /&gt;Don Minzoni aveva conosciuto Murri per&amp;shy;sonalmente e ne aveva condiviso con entu&amp;shy;siasmo le idee. Durante la permanenza in se&amp;shy;minario era entrato in relazione con alcuni esponenti murriani, come l'avv. Eligio Cacciaguerra di Cesena, aveva cominciato a leg&amp;shy;gere i giornali, gli opuscoli di propaganda, i programmi sociali della democrazia cristiana, pieno ,di fervore per le « nuove idee democra&amp;shy;tiche soleggiate dal Vangelo di Cristo ». Quando Murri fu scomunicato e gettò l'abito sacerdotale, don Minzoni ricevette un duro colpo. Tuttavia, come 1a maggior parte dei democratici cristiani, pur non seguendo il leader nel suo distacco dalla Chiesa, rimase fedele alle proprie idee, cercando silenziosa&amp;shy;mente di tradurle nell'impegno organizzati&amp;shy;vo. Del resto non era nella sua indole di uomo pratica, attivo, poco portato ai proble&amp;shy;mi della cultura e alla meditazione filosofica, l'affrontare la complessa tematica ideologica - sull'autonomia del laicato, la riforma de&amp;shy;mocratica della Chiesa, l'aggiornamento cul&amp;shy;turale del clero, ecc. - che le tesi murriane avevano agitato fra i cattolici. Così si limitò a contenere la sua democrazia cristiana nell’ambito dell'attivismo sociale.&lt;br /&gt;Nel novembre 1910 prese parte al con&amp;shy;gresso nazionale cattolico di Modena, nel quale i democristiani ortodossi (Sturzo, Miglioli...) par&amp;shy;tirono all'attacco delle posizioni ufficiali, ri&amp;shy;vendicando criteri più moderni di organizza&amp;shy;zione sindacale e, di riflesso, una nuova poli&amp;shy;tica del movimento cattolico. Don Minzoni era fra quelli che desideravano un maggiore impegno del clero fra le masse operaie: vole&amp;shy;va l'apostolato sociale, non solo la pietà reli&amp;shy;giosa o, peggio ancora, l'isolamento e la ri&amp;shy;nuncia. Si era fatta un'idea tutta particolare del socialismo, confusionaria, magari, ma cer&amp;shy;to non paragonabile a quella reazionaria che ne avevano in genere i cattolici ufficiali. Se&amp;shy;condo lui, il socialismo era « un organismo ibrido » che, una volta superate le proprie contraddizioni, doveva sboccare « o nella anarchia più schietta o nel Cristianesimo più puro ». Di questo « ibrido » però egli av&amp;shy;vertiva tutto il fascino, non per l'ideologia in se stessa, ma per la presa che aveva sulle masse, per il fervore di entusiasmi e di ener&amp;shy;gie popolari che sapeva suscitare.&lt;br /&gt;« Tutte le sere che ritorno a casa - scri&amp;shy;veva sul suo diario - passo dinanzi alla Ca&amp;shy;mera del Lavoro e ( ... ) ogni volta m'assale un sentimento d'invidia: quanto amerei d'es&amp;shy;sere là dentro; quanto bramerei d'affratellar&amp;shy;mi a questa religione nascente; sentire più da vicino pulsare il cuore di questo organi&amp;shy;smo nuovo che è destinato - qualunque sia il suo atteggiamento odierno - a divenire una religione, e Dio voglia la religione dell’avvenire ».&lt;br /&gt;Seguendo queste sue inclinazioni, nel no&amp;shy;vembre 1912, si iscrisse alla Scuola Sociale di Bergamo, un istituto di studi e di ricerche sui problemi sociali, destinato alla formazio&amp;shy;ne dei propagandisti cattolici. Nel 1913 ot&amp;shy;tenne la licenza con lode e nel 1914 la lau&amp;shy;rea. Ma lo scoppio della prima guerra mon&amp;shy;diale non gli dette il tempo di mettere a frut&amp;shy;to gli insegnamenti di quegli anni di studi. Comunque, già nel giugno 1914, di fronte all'estendersi del movimento sindacale cattolica e all'ostilità che questo suscitava fra í conservatori, la Santa Sede aveva proibito ai sacerdoti di impegnarsi nelle leghe bianche. Nell'agosto dello stesso anno fu emanato un divieto ancor più radicale, riguardante tutte le riunioni, conferenze, congressi, ecc., per evitare che la Chiesa fosse comunque com&amp;shy;promessa con le vicende belliche. Così don Minzoni passò direttamente dagli studi di Bergamo al clima dell' intervento. Partirono i suoi parrocchiani e alla fine, nell'agosto del 1916, fu chiamato anche lui: dapprima nel&amp;shy;la Sanità, ad Ancora e negli ospedali militari di Cagli e di Urbino, nel 1917, su sua richie&amp;shy;sta, al fronte, come tenente cappellano di un reggimento di fanteria. &lt;/div&gt;&lt;p align="justify"&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#009900;"&gt;&lt;strong&gt;L'organo del partito popolare&lt;br /&gt;commemora con un impegno di lotta&lt;br /&gt;l’anniversario dell'assassinio di don Minzoni&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sxztd_aQDoI/AAAAAAAAEKE/HxOJc0AQ5WY/s1600-h/Don+Minzoni+-+Il+Popolo.bmp"&gt;&lt;img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5412461951686020738" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 304px" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/Sxztd_aQDoI/AAAAAAAAEKE/HxOJc0AQ5WY/s400/Don+Minzoni+-+Il+Popolo.bmp" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;L'intervento non lo entusiasmò; il lirismo patriottico della borghesia nazionalista non si addiceva ad un prete di contadini. Più che accettare la guerra, la subì ed anche in questo si identificò con la massa dei cattolici italiani, i quali, tranne sparute minoranze apertamente favorevoli o apertamente con&amp;shy;trarie, nella stragrande maggioranza si lascia&amp;shy;rono trascinare a rimorchio dalla classe diri&amp;shy;gente liberale, fornendo ad essa una collabo&amp;shy;razione anonima e una preziosa massa di ma&amp;shy;novra.&lt;br /&gt;« Devo cercare di conciliare la mia vocazione col dovere di servire la patria - scrisse. - Mi vedranno non un eroe, é vero, ma almeno un sacerdote che senza aver gri&amp;shy;dato evviva la guerra, ha saputo accorrere là dove vi era una giovane vita da confortare, una lacrima da sublimare... ».&lt;br /&gt;Quello che per molti interventisti democratici fu lo spi&amp;shy;rito della trincea, cioè non sola un'idealità sinceramente sentita, ma la fraternità col popolo, la presa di coscienza dell'unità e dell'uguale dignità di tutti í cittadini chiama&amp;shy;ti a morire insieme per don Minzoni non fu che una verifica pratica di quella vita col popolo e per il popolo, che era implicita nella sua vocazione sacerdotale. La sua guer&amp;shy;ra, cioè, volle significare la riaffermazione della presenza del prete anche fra i combat&amp;shy;tenti (quelli più umili, la fanteria), testimo&amp;shy;nianza vissuta di una religione attiva e non meramente contemplativa.&lt;br /&gt;Di fatto, però, questo intento generoso, non accompagnato dalla coscienza critica delle cause e del significato della guerra, po&amp;shy;teva facilmente venire assorbito e travisato&lt;br /&gt;nel clima di esaltazione nazionalistica della prima linea. Ossia, quella che era soltanto una testimonianza di sacrificio accanto al po&amp;shy;polo delle trincee si prestava ad essere tra&amp;shy;sformata in un avallo al patriottismo ufficia&amp;shy;le e alla concordia nazionale pretesa dalle classi dirigenti. Accadde a molti cattolici e toccò anche a don Minzoni. Il battesimo del fuoco, prima, nel giugno 1917, poi le sortite sempre più arrischiate. Caporetto, il Piave, infine gli assalti del giugno 1918, nei quali il sacerdote impugna il fucile e guida all'at&amp;shy;tacco le pattuglie degli arditi, sono tante tap&amp;shy;pe di una progressiva trasformazione, che ve&amp;shy;de la pietà universale del cristiano cedere a poco a poco alla partigianeria del cappellano militare. La fiducia dei soldati si unì alla fa&amp;shy;miliarità e alla benevolenza dell'Alto Coman&amp;shy;do, alla giustificazione dell'intervento, agli ardimenti guerreschi e infine alla medaglia d'argento - e alle altre decorazioni minori - che il duca d'Aosta e il generale Diaz gli appuntarono sul petto, il 28 giugno 1918.&lt;br /&gt;Nel diario di guerra di don Minzoni non c'è traccia della dolorosa protesta di Bene&amp;shy;detto XV contro l’« inutile strage ». E' vero che la parte riguardante i1 perioda giugno&amp;shy;ottobre 1917 è andata perduta, ma, sia nel&amp;shy;le lettere da lui scritte in quei mesi sia negli appunti successivi, è assente ogni eco delle drammatiche polemiche suscitate dalla nota pontificia. Invece, in un rapporto redatto su di lui nel settembre 1917, il colonnello del reggimento mostrava di apprezzarlo, altre che per la sua missione di pietà, per l'opera prestata « riconducendo in linea glî sbanda&amp;shy;ti » e « conservando nelle truppe ( ... ) lo spi&amp;shy;rito di disciplina e di adattamento ai disagi della guerra che si rendono sempre più ne&amp;shy;cessari col prolungarsi della campagna ». Più volte, in effetti, don Minzoni accettò di tenere ai soldati conferenze di propaganda, nelle quali sostenne l'ineluttabilità della guer&amp;shy;ra e del sacrificio presente, come pegni di « una nuova civiltà » di pace, democrazia e progresso. Erano le tesi correnti dell' inter&amp;shy;ventismo democratico: « sei diventato inter&amp;shy;ventista anche tu », gli dissero infatti i commilitoni. Tuttavia, nel suo intimo, ave&amp;shy;va frequenti scatti di ribellione, non solo per la disumana crudeltà della guerra, ma per la coscienza dell'ingiustizia che essa costituiva verso le classi popolari, costrette a battersi per gli interessi altrui.&lt;br /&gt;« Quanto male mi hanno fatto queste no&amp;shy;tizie! - scrisse sul diario, quando il Coman&amp;shy;do invitò gli ufficiali ad intensificare la so~r&amp;shy;veglianza contro la "propaganda disfattista" fra le truppe. - Mi hanno il senso che la guerra attuale sia condotta per la forza cieca e bruta che spinge e caccia innanzi verso il sacrificio delle masse enormi di esseri rilut&amp;shy;tanti a ciò, ma che ci si assoggettano per la tema della sferza o meglio della fucilazione ( ... ). Si grida "armiamoci e partite" e le vittime (chiamo vittime, perché sono condotte ad una guerra non sentita e non voluta) par&amp;shy;tono, si sacrificano e muoiono con la visione assillante di una famiglia che lotta con i bi&amp;shy;sogni della vita; mentre chi ha gridato "guer&amp;shy;ra, guerra" si è gettato a raccogliere l'oro creato dal sacrificio e dal sangue di tanti che non oso chiamare martiri, perché martire è chi spontaneamente e scientemente va al sa&amp;shy;crificio. E costoro scandalosamente guada&amp;shy;gnano milioni, e costoro pagana la stampa perché abbia ed alimenti i programmi, mas&amp;shy;simi, e costoro pagana le anime sane perché attacchino coloro che osassero esprimere un pensiero, una parola in contraria. Vili pa&amp;shy;rassiti della guerra che sfruttate la società in un momento di crisi micidiale, rammentate che in un domani, forse meno lontano di quello che non vi pensiate, il soldato che avrà salito il Calvario, non come un, Cristo ma come un forzato Cireneo, vi verrà incon&amp;shy;tro e vi griderà una parola che farà tremare voi e i vostri figli: "Giustizia!' (...). Il dopo&amp;shy;guerra avrà delle convulsioni sociali assai profonde. La guerra ha agitato troppi proble&amp;shy;mi e credo non avrà la forza di scioglîerli; la rivoluzione forse raggiungerà lo scopo, per&amp;shy;ché la rivoluzione pur avendo i caratteri della guerra ha con sé coefficienti morali più pro&amp;shy;fondi. La rivoluzione ha con sé più intelletti capaci di dirigere, ha un esercito di coscien&amp;shy;ze. Con simili forze, mille volte più potenti, dei cannoni e della gelatina, si potrà minare e tracciare solchi profondi nel pensiero uma&amp;shy;na e nelle coscienze dei popoli! ».&lt;br /&gt;Soprattutto questo motivo del grande mo&amp;shy;vimento sociale suscitata dalla guerra. torna di frequente nelle pagine del diario. Più che l'eco della propaganda interventista demo&amp;shy;cratica, esso rifletteva la spinta verso l'orga&amp;shy;nizzazione proletaria diffusa anche nelle file cattoliche e l'ansia di giustizia sociale che fer&amp;shy;mentava fra i combattenti. &lt;/p&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#009900;"&gt;Don Minzoni al fronte durante la grande guerra &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxzrvZ9_zgI/AAAAAAAAEJ8/ZEruYV8rnNs/s1600-h/Don+Minzoni+-+Militare.bmp"&gt;&lt;img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5412460051849793026" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 286px" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxzrvZ9_zgI/AAAAAAAAEJ8/ZEruYV8rnNs/s400/Don+Minzoni+-+Militare.bmp" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;Gli anni di trincea di don Minzoni trascor&amp;shy;sero così, in mezzo a queste contraddizioni, indici di una fondamentale ingenuità, che non gli consentì di tradurre politicamente la sua naturale e cristiana avversione per la guerra e si risolse, in conclusione, nell'accet&amp;shy;tazione passiva del sacrificio imposta al po&amp;shy;polo dalla classe dirigente italiana.&lt;br /&gt;Tuttavia, una volta smobilitato, nell'apri&amp;shy;le del 1919, don Minzoni ritornò nel clima della sua Argenta. Grigioverde e medaglie gli servirono solo per celebrare solennemente l’anniversario della vittoria, ma, al tempo stesso, il suo atteggiamento semplice e uma&amp;shy;no impediva che il ricordo della guerra fosse elemento di divisione fra i cittadini di diversa fede politica. Per il resto continuò l'atti&amp;shy;vità di prima: in parrocchia, fra i giovani, nelle opere pie. Due settori lo interessavano in particalar modo: l'unione professionale e il movimenta giovanile. Aveva riorganizzato la prima, facendole assumere anche una affít&amp;shy;tanza collettiva per i braccianti disoccupati e un'altra ne progettava, assieme ad una coo&amp;shy;perativa di produzione. Quanto al secondo, rafforzò l'organizzazione maschile, creò quel&amp;shy;la femminile e, nell'agosto 1923, mise su una sezione di « esploratori ». Dalla propaganda politica si era sempre tenuto lontano e anche ara evitava di impegnarsi nelle battaglie elet&amp;shy;torali del nuovo partito cattolico, il Partito Popolare Italiano di don Luigi Sturzo. Non gli tornava soprattutto l'idea che la veste ta&amp;shy;lare potesse essere un simbolo di parte, co&amp;shy;sicché anche le famiglie dei socialisti sapeva&amp;shy;no di poter ricorrere a lui in caso dì bisogno: “amico dei sovversivi”, lo chiamavano i fa&amp;shy;scisti.&lt;br /&gt;Ad Argenta e in tutta la provincia ferra&amp;shy;rese il fascismo si era impasto fin dai primi mesi del 1921. Distrutti rapidamente il mo&amp;shy;vimento sindacale e cooperativo socialista e messi a tacere gli altri partiti politici, essa pretese ben presta di « ricostruire », assor&amp;shy;bendo tutte le organizzazioni di massa esi&amp;shy;stenti. Dopo i sindacati e le amministrazioni locali, si volse ai circoli giovanili cattolici, per assicurarsi una base di consenso più ampia. Dove non riuscì con le buone, ricorse alle maniere forti, come a Bologna, nel marzo 1922, quando le squadre dispersero il radu&amp;shy;no nazionale della gioventù cattolica, basto&amp;shy;nando i partecipanti per le strade della città.&lt;br /&gt;Ma ad Argenta i fascisti si scontrarono con la resistenza di don Minzoni. Al tentativo di incendiare il locale circolo cattolico, questi rispose potenziando l'intera organizzazione. Nell'aprile del 1923 convocò un grande con&amp;shy;vegno dei giovani cattolici del basso ferrarese e del ravennate; per lo stesso giorno i fascisti di Argenta decisero di inaugurare il. gagliar&amp;shy;detto e la sezione del fascio. Nonostante le :pressioni delle autorità, il convegno cattolico si tenne ugualmente: don Minzoni lo sospese solo quando si sparse la notizia che un socia&amp;shy;lista del luogo era stato assassinato dai fasci&amp;shy;sti. Allora i giovani sfilarono in corteo con le bandiere a mezzasta per andare a sentire il fiero discorso di denuncia che don Minzoni pronunciò contro i fascisti.&lt;br /&gt;Nella provincia di Italo Balbo l’oasi di Ar&amp;shy;genta non poteva durare a lungo. La Milizia considerava pericolosa don Minzoni per la sua popolarità e per il suo ascendente sui gio&amp;shy;vani. Tentarono di comprarlo, offrendogli di divenire cappellano della M.V.S.N., col gra&amp;shy;do di capitano. Rifiutò. Non solo, ma, dopo il congresso di Torino dell'aprile 1923, che segnò l'uscita dei « popolari » dal governo Mussolini, prese la tessera del Partito Popolare Italiano, si ab&amp;shy;bonò al nuovo giornale del partito, “Il Popolo”, promuovendo una sottoscrizione in suo favo&amp;shy;re, e si iscrisse all'Unione Nazionale Reduci, l'ala cattolica-popolare degli ex combattenti, avversata dai fascisti.&lt;br /&gt;« Quando un partito - scrisse ad un amico sacerdote - quando un Governo, quando uomini in grande o in piccolo stile denigrano, violentano, persegui&amp;shy;tano un'idea, un programma, un'istituzione quale quella del Partito Popolare e dei Circoli Cattolici, per me non vi è che una sola so&amp;shy;luzione: passare il Rubicone e quello che suc&amp;shy;cederà sarà sempre meglio che la vita stupida e servile che ci si vuole imporre ».&lt;br /&gt;Al principio di agosto del 1923 fallì un primo attentato contro di lui; altri minori in&amp;shy;cidenti dimostrarono che la situazione stava precipitando. Don Minzoni reagì, accusando dal pulpito i suoi avversari. La sera del 23 agosto, dopo le 22, mentre tornava verso ca&amp;shy;sa assieme ad un giovane cattolico, fu aggre&amp;shy;dito a randellate da due sicari inviati dai dirigenti della Federazione Fascista di Ferrara: col cranio fracassato, sorretto dal giovane compagno, anch'egli ferito, si trascinò fino alla canonica, spirandovi poco più tardi.&lt;br /&gt;Le indagini, ostacolate dall'omertà e dalle pressioni delle autorità, non approdarono a nulla, nonostante che i nomi degli assassini e dei mandanti corressero sulle bocche di tut&amp;shy;ti. Lo stesso ministro della Giustizia, Oviglio, seguì lo svolgimento dell'istruttoria, che na&amp;shy;turalmente si concluse con l'archiviazione. Ma, nell'agosto del 1924, “La Voce Repubbli&amp;shy;cana” pubblicava un memoriale del segretario provinciale del fascio di Ferrara, che docu&amp;shy;mentava la responsabilità di Balbo nell'assas&amp;shy;sinio e nell'affossamento delle indagini. Ne seguì, nel novembre, un processo per diffa&amp;shy;mazione contro la “Voce”, nel corso del quale le accuse furono suffragate da numerose te&amp;shy;stimonianze a carico del quadrumviro é del rassismo fascista. A sua volta, Giuseppe Do&amp;shy;nati, direttore de “Il Popolo”, presentava una denuncia contro il capo della polizia, De Bono, accusandolo, fra l'altro, anche di avere insabbiato deliberatamente il caso di Argen&amp;shy;ta.. L'istruttoria fu così riaperta, ma il processo si tenne a Ferrara nell'estate del 1925, quando cioè la crisi politica provocata dal de&amp;shy;litto Matteotti era stata superata, e gli impu&amp;shy;tati, protetti da Balbo, furono assolti e por&amp;shy;tati in corteo per le vie della città.&lt;br /&gt;Il ricordo di don Minzoni rimase vivo nell’animo popolare e il suo sacrificio venne ce&amp;shy;lebrato come la suprema testimonianza della opposizione cattolica al fascismo. In tal senso lo esaltarono í cattolici democratici e antifa&amp;shy;scisti, come Donati, Ferrari, Miglioli, Sturzo.&lt;br /&gt;« In don Giovanni Minzoni - disse Donati alla commemorazione ufficiale, un anno dopo la sua morte - venne colpita, come si vuol colpire, l'idea politica popolare, cioè l'idea democratica cristiana, che egli sosteneva e onorava da sacerdote e da combattente».&lt;br /&gt;I conservatori, invece, e tutti i clericali filofa&amp;shy;scisti, a cominciare dalla stampa vaticana, si affrettarono a dimenticarlo. Ed era logico, del resto, dal momento che non per altro era stato soppresso, se non come rappresentante di un movimento cattolico popolare, preva&amp;shy;lentemente contadino, poco preparato sul pia&amp;shy;no ideologico e su quello politico, ma ten&amp;shy;denzialmente democratico e con ciò stesso inassimilabile dalla reazione fascista.&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;span style="font-size:130%;color:#3333ff;"&gt;&lt;strong&gt;________________________________________________________&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-2803919626409486179?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/don-giovanni-minzoni_07.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxzlzZzW3hI/AAAAAAAAEJ0/Bkj9XzwPpPM/s72-c/Don+Minzoni+-+Foto.bmp' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-188976070567575820</guid><pubDate>Sat, 05 Dec 2009 22:34:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-20T17:22:57.268+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>PENSANO ALL’UVA? (1747) François Boucher</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;  &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_azzvKx1SrdM/SxrjBLWAAqI/AAAAAAAAADY/CutTlZUbj9s/s1600-h/BONHEUR+-+Pensano+all%27uva.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 317px; height: 375px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_azzvKx1SrdM/SxrjBLWAAqI/AAAAAAAAADY/CutTlZUbj9s/s320/BONHEUR+-+Pensano+all%27uva.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5411887511603511970" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;PENSANO ALL’UVA? (1747)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;François Boucher (1703-1770) 1703-1770&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Pittore francese del XVIII secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Art Institut di Chicago&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;Olio su tela (ovale) cm. 80 x 68,5&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2150 x 1820 - Mb 1,46&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;Si tratta di uno dei molti dipinti di Boucher a soggetto pastorale.&lt;br /&gt;La scena è ambientata in un lussureggiante paesaggio.&lt;br /&gt;L'aria è tersa, il sole colpisce le fronde degli alberi che assumono un colore dorato.&lt;br /&gt;Siamo alla fine dell'estate e due giovani amanti, seduti in una radura, si scambiano con aria maliziosa e complice alcuni acini d'uva.&lt;br /&gt;Lui è un giovane pastore circondato dal suo gregge di pecore e capre, e accompagnato da un bambino.&lt;br /&gt;Lei è una delicata fanciulla bionda con un ricco abito dall'ampio décolleté e nastro rosa tra i capelli.&lt;br /&gt;Entrambi sono scalzi.&lt;br /&gt;Boucher vagheggia in questo quadro una mitica età arcadica, rappresentata dalla vita naturale e dall’amore giovanile e spontaneo.&lt;br /&gt;Il giovane pastore è seduto ai piedi della fanciulla e si rivolge a lei con espressione intensa proponendo le sue offerte d'amore.&lt;br /&gt;La ragazza sembra accettare e ricambiare porgendo alla bocca del pastorello un acino dell'uva che ha appena raccolto nel cesto.&lt;br /&gt;Il soggetto di questo quadro s'ispira all'opera “Vendanges de Tempé” scritta da un amico di Boucher, Charles-Simon Favart.&lt;br /&gt;Appare singolare la maniera con la quale l'artista tratta i personaggi: sovente i suoi contadini portano eleganti abiti, molto lontani dalla realtà, e forse è per renderli più credibili che li raffigura a piedi nudi.&lt;br /&gt;È possibile che con queste scene pastorali Boucher voglia dare forma al suo sogno di vivere in un paese idilliaco dove poesia, giovinezza e amore sincero possono essere paragonati solo alla natura.&lt;br /&gt;Il sonno interrotto è un altro lavoro dove il nostro artista illustra uno dei suoi sogni: un giovane pastore solletica con un filo d'erba il collo di una graziosa fanciulla addormentata ai piedi di un albero.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La tela è firmata e datata «F. Boucher 1747».&lt;br /&gt;Dello stesso soggetto esiste una versione rettangolare al Museo Nazionale di Stoccolma che fu probabilmente esposta al Salon nel 1746 insieme al suo pendant “Il suonatore di flauto” (1746), anch'esso ispirato ai Vendanges de Tempé.&lt;br /&gt;Fino al 1959 l'opera è appartenuta al conte di Rohan-Chabot che l'ha poi ceduta ai Wildenstein che, a loro volta, l'hanno venduta all'Art Institut di Chicago.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/05/la-marchesa-de-pompadour-alla-toilette.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;MADAME DE POMPADOUR (1758) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/venere-domanda-le-armi-vulcano-per-enea.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;VENERE DOMANDA LE ARMI A VULCANO PER ENEA (1732) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/ratto-deuropa-1732-1734-francois.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;RATTO D’EUROPA (1732-1734) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/la-modista-1746-francois-boucher.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;LA MODISTA (1746) François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-188976070567575820?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/pensano-alluva-1747-francois-boucher.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://1.bp.blogspot.com/_azzvKx1SrdM/SxrjBLWAAqI/AAAAAAAAADY/CutTlZUbj9s/s72-c/BONHEUR+-+Pensano+all%27uva.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>4</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-7295870297656561731</guid><pubDate>Sat, 05 Dec 2009 14:01:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-20T17:21:17.955+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Nudi nell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Dipinti</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musei</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Quadri</category><title>VENERE DOMANDA LE ARMI A VULCANO PER ENEA (1732) François Boucher</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;      &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxprMLvh1aI/AAAAAAAAEJs/ZcrXj-bkf9A/s1600-h/BOUCHER+-+Venere+da+Vulcano.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 282px; height: 431px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxprMLvh1aI/AAAAAAAAEJs/ZcrXj-bkf9A/s400/BOUCHER+-+Venere+da+Vulcano.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5411755759293814178" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;VENERE DOMANDA LE ARMI A VULCANO PER ENEA (1732)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;François Boucher (1703-1770)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Pittore francese del XVII secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;MUSEO DEL LOUVRE a PARIGI&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);"&gt;Olio su tela cm. 252 x 175&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2500 x 1640 - Mb 1,84&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;La composizione si svolge su tre piani: la parte superiore è occupata da due cigni, in quella mediana sono, sedute sulle nubi, a destra, Venere, in posa lasciva, in compagnia di un amorino, e sulla sinistra delle ninfee, una delle quali tiene stretti al petto dei colombi…, in primo piano è Vulcano, seduto su una roccia nei pressi della sua fucina dove sono impegnati a lavorare due uomini, che preparato l'armamentario richiesto offre una spada alla moglie.&lt;br /&gt;Alla sensualità delle figure femminili si contrappone il vigore muscolare del corpo di Vulcano, messo in risalto dall'audace posa.&lt;br /&gt;I colori sono piuttosto forti e acidi.&lt;br /&gt;Nel corso della sua attività Boucher ha più volte trattato questo soggetto: il medesimo taglio compositivo di quest'opera compare nella versione del Kimbell Art Museum di Forth Worth, datata 1769, e anche in quella, sempre al Louvre, eseguita probabilmente per il gabinetto del delfino.&lt;br /&gt;In realtà durante il Settecento, in Francia questo soggetto era molto in voga, tanto che oltre a Boucher fu ripreso anche da C.-J. Natoire e Van Loo.&lt;br /&gt;Il quadro è la prima opera di Boucher datata con certezza e probabilmente nacque come pendant di “Amore e Cephale” (Nancy, Musée des Beaux-Arts).&lt;br /&gt;La sua esecuzione cade al tempo del ritorno dell'artista dal viaggio formativo in Italia dove era rimasto particolarmente impressionato dalla capacità illusionistica dei decoratori barocchi, come Francesco Trevisani e Benedetto Luti, ma soprattutto era rimasto affascinato dalla calda sensualità della pittura del Correggio.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;L'opera è firmata e datata in basso a destra: «F. Boucher, 1732».&lt;br /&gt;Con molta probabilità fu realizzata insieme al suo pendant “Amore e Cephale”, per l'avvocato Frani Derbais.&lt;br /&gt;È appartenuta alla Collezione Watelet e poi a quella di de la Couronne.&lt;br /&gt;Fu acquistata nel 1785 per il Museo del Louvre, grazie alla mediazione del conte d'Angivillier.&lt;br /&gt;Nel 1861-1863 venne trasferita al Palazzo di Fontainebleau.&lt;br /&gt;Esiste un'incisione raffigurante la testa della Venere.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/05/la-marchesa-de-pompadour-alla-toilette.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;MADAME DE POMPADOUR (1758) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/pensano-alluva-1747-francois-boucher.html"&gt;PENSANO ALL’UVA? (1747) François Boucher&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/ratto-deuropa-1732-1734-francois.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;RATTO D’EUROPA (1732-1734) - François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/la-modista-1746-francois-boucher.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;LA MODISTA (1746) François Boucher&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;____&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;____&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);font-size:180%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);font-size:100%;" &gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-7295870297656561731?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/venere-domanda-le-armi-vulcano-per-enea.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxprMLvh1aI/AAAAAAAAEJs/ZcrXj-bkf9A/s72-c/BOUCHER+-+Venere+da+Vulcano.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>1</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-8809090133822573917</guid><pubDate>Sat, 05 Dec 2009 08:36:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-09T01:20:27.943+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Video</category><title>Video di Caserta</title><description>&lt;object height="525" width="660"&gt;&lt;param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/jPKml5gQLRc&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x2b405b&amp;amp;color2=0x6b8ab6&amp;amp;border=1"&gt;&lt;param name="allowFullScreen" value="true"&gt;&lt;param name="allowscriptaccess" value="always"&gt;&lt;embed src="http://www.youtube.com/v/jPKml5gQLRc&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x2b405b&amp;amp;color2=0x6b8ab6&amp;amp;border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" height="525" width="660"&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-8809090133822573917?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/caserta.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>1</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-8876717939784847590</guid><pubDate>Thu, 03 Dec 2009 23:09:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-05T09:25:31.448+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Musica</category><title>Michael Bolton - When a Man Love a Woman</title><description>&lt;object height="525" width="660"&gt;&lt;param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/oZGE-Y1C_nk&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x2b405b&amp;amp;color2=0x6b8ab6&amp;amp;border=1"&gt;&lt;param name="allowFullScreen" value="true"&gt;&lt;param name="allowscriptaccess" value="always"&gt;&lt;embed src="http://www.youtube.com/v/oZGE-Y1C_nk&amp;amp;hl=it_IT&amp;amp;fs=1&amp;amp;color1=0x2b405b&amp;amp;color2=0x6b8ab6&amp;amp;border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" height="525" width="660"&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;font-size:130%;" &gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-8876717939784847590?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/michael-bolton-when-man-love-woman.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>4</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-109812610956209645</guid><pubDate>Thu, 03 Dec 2009 14:19:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-03T15:57:33.174+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>FILOSOFIA</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Letteratura</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia del Pensiero</category><title>Morale ellenica – Platone e Aristotele</title><description>&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Il cittadino, il suddito e il sapiente&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0); font-weight: bold;"&gt;Platone&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxfOiRP6bvI/AAAAAAAAEJU/DtJPeMdQWBQ/s1600-h/A+-+Platone.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 257px; height: 400px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxfOiRP6bvI/AAAAAAAAEJU/DtJPeMdQWBQ/s400/A+-+Platone.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5411020565449961202" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Verso la metà del IV secolo a.C. la morale ha assunto nella cultura greca un assetto filosofico ben definito, e si presenta come una teoria della virtù, cioè come l'illustrazione delle qualità positive dell'uomo ricavata dall'esame della sua natura. In generale si ammette che l'etica è una scienza, cioè una forma di conoscenza sicura, che si giustifica da sé, cioè in base a principi propri evidenti; e che non ha bisogno dell'appoggio della religione, della tradizione, dell'autorità ecc. Il modello scientifico al quale questa concezione della morale si ispira si è già largamente diffuso, ha trovato le applicazioni più fortunate nella sfera della matematica, ma cerca di affermarsi anche in quella delle scienze naturali. Una concezione dell'etica di questo tipo non implica necessariamente che le virtù siano qualità sempre presenti in tutti gli uomini. Proprio il tipo di scienza nato nella civiltà greca permetteva alla morale scientifica di adattarsi a una condizione che abbiamo riscontrato in tutta la storia della morale antica: quasi sempre la morale propone regole, comportamenti, virtù che non sono praticati, perché rappresentano aspetti di un modo di vita che entra in crisi o perché la raccomandazione di certe norme nasce proprio dal disagio per situazioni alle quali si vuol metter fine. Ma per i Greci la matematica scientifica ha per oggetto non le cose sensibili, che non riproducono mai le condizioni astratte che la matematica postula nei suoi oggetti, ma oggetti ideali appunto, come i numeri o le grandezze geometriche. In un certo senso questi oggetti esistono più delle cose, nel senso che sono eterni, immutabili e perfetti, mentre le cose nascono e muoiono, e non sono mai perfette; ma certamente non esistono nel senso delle cose: tra le cose che si vedono o si sentono non si trova mai un quadrato perfetto, come quello che studia la geometria, o il 2 in sé, come quello che studia l'aritmetica scientifica, ma si trovano solo sempre esemplari approssimativi di quadrati, coppie di sposi, di gemelli, di buoi, che sono esemplari empirici del numero 2. La stessa cosa pareva si potesse dire della morale: non si trova nessun uomo assolutamente giusto o del tutto coraggioso; e tuttavia esistono la giustizia e il coraggio. Se gli oggetti delle scienze sono colti dal pensiero (una facoltà propria dell'uomo, diversa dalla sensibilità) gli oggetti della morale, cioè le virtù, sono qualità relative a una realtà particolare, l'anima dell'uomo, che ha una struttura interna fatta di parti e di relazioni tra parti, disciplinate appunto dalla morale. Proprio per il suo particolare tipo di esistenza, per essere cioè il principio della vita e non l'insieme degli atti che costituiscono la vita, l'anima può essere il centro di riferimento di una scienza che dica come l'uomo deve essere senza tener solo conto di come l'uomo è. L'anima ha questo di caratteristico: che può esistere in molti modi, alcuni migliori e altri peggiori, e compito dell’etica è proprio quello di indicare i modi migliori.&lt;br /&gt;In ambiente pitagorico era nata la filosofia dell'anima, non a caso in un ambiente nel quale in qualche modo si era sviluppata anche la concezione della scienza matematica, che ora abbiamo indicato. I Pitagorici avevano insistito sulla differenza tra anima e corpo, anzi sull'opposizione dell'una e ,corpo, avevano indicato nella connessione con il corpo una condizione negativa per l'anima, e avevano rintracciato certe zone della vita umana dove si manifestano le limitazioni negative che l'anima deve subire a opera del corpo. Ma a parte le concezioni etico-religiose che i Pitagorici avevano collegato alla teoria dell'anima, un'accumulazione imponente di osservazioni e di teorizzazioni sui comportamenti effettivi degli uomini si erano costituite intorno al presupposto che i comportamenti umani avessero un principio proprio diverso in qualche modo dal carpo. Accanto alla letteratura e alla storia, che menzionavano l'intelletto, la ragione, le virtù, le emozioni ecc., il diritto aveva costituito una classificazione di comportamenti e aveva avviato l'analisi del comportamento in relazione al problema della volontarietà e dell’imputabilità delle azioni umane; un problema che per altri versi era al centro anche degli studi dei retori, cioè di quelli che coltivavano la tecnica di scrivere discorsi da pronunciare in pubblico, per ottenere l'assenso della maggioranza di un'assemblea o della giuria di un tribunale. Non è da stupire, perciò, che le grandi costruzioni etiche del IV sec. pongano al centro proprio la nozione di anima, e presentino l’etica come il tentativo di disciplinare funzioni e relazioni interne tra le parti dell'anima.&lt;br /&gt;Per stabilire rapporti corretti tra le parti dell'anima Platone e Aristotele usano la relazione di mezzo a fine. Il fine vale più del  mezzo, e certe parti e funzioni sono mezzi, mentre altre sono fini rispetto alle prime. Per l’uomo il corpo è solo un mezzo, e tutte le funzioni dell'anima legate al corpo, come le emozioni, sono mezzi, rispetto alle funzioni che presuppongono solo l'anima, come l'intelligenza, che ha il suo culmine nella capacità di far scienza. La morale si configura perciò essenzialmente come una disciplina dei bisogni dell'uomo, di quei bisogni che sono da ultimo gli stimoli delle tecniche produttive e dell'accumulazione di ricchezze. La scienza pura, distaccata dalle tecniche, che conosce la natura, ma non per sfruttarla, ha da essere metro e norma delle azioni dell'uomo. L'antica fiducia, che era stata dei Sofisti, di Anassagora, della generazione periclea, che il coraggio di sapere e di cercare la ricchezza rendessero gli uomini più disciplinati e meno ferini, si era dissipata. I bisogni umani andavano frenati e disciplinati: qualcuno, come i Cinici, sosteneva che andavano addirittura nella gran parte aboliti; altri, come Platone, pensava che solo in una città ideale e non ancora esistente potessero essere_ ridimensionati; altri, come Aristotele, pensavano che potessero essere accettati i bisogni nella misura in cui non compromettessero la stabile e pacifica esistenza di una comunità rispettosa delle gerarchie naturali dell'anima. Parlavano di anima e di parti dell'anima, ma intendevano la società e i ruoli sociali. Per Platone le parti dell'anima, la parte inferiore e la superiore, erano chiaramente due parti e funzioni della società: quella degli uomini produttivi e quella degli uomini che comandano e combattono.&lt;br /&gt;I Cinici rifiutavano la società che mirava a soddisfare bisogni ben lontani da quelli naturali. Per Aristotele era chiaro che ci sono gli uomini che lavorano, puri strumenti, e quelli che comandano, i quali sono a loro volta strumenti per quelli che conducono la vita più perfetta, quella della conoscenza.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: center; color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;L'ideale aristotelico&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0); font-weight: bold;"&gt;Aristotele&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxfPEGiSvoI/AAAAAAAAEJc/VDMMu7BNpZQ/s1600-h/A+-+Aristotele.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 282px; height: 400px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxfPEGiSvoI/AAAAAAAAEJc/VDMMu7BNpZQ/s400/A+-+Aristotele.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5411021146689814146" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Aristotele aveva espresso una concezione morale, meno drastica di quella cinica, meno pessimistica e utopistica di quella platonica. In fondo riteneva che, bene o male, le gerarchie dell'anima fossero di fatto rispettate nella polis del suo tempo. Gli schiavi e gli uomini addetti al lavoro manuale erano di fatto gli strumenti della polis, nella quale dominavano i cittadini forniti delle virtù necessarie alla vita pratica, consistenti nella capacità di moderare le emozioni. Il tipo ideale del cittadino è quello che sa padroneggiare le proprie emozioni, senza perderne il godimento per non saperle assaporare, ma senza diventarne servo. Le emozioni, ben guidate, sono il primo segno di ciò che arreca vantaggio o svantaggio all'uomo, e fanno sempre riferimento alla posizione dell'uomo nella società. L'ira e la vendetta sono il risentimento per la propria dignità sociale offesa e il tentativo di ripristinarla, mentre le virtù sono la capacità di far scelte ispirate a quelle emozioni, ma con valutazioni esatte del concatenamento dei mezzi e dei fini per gli scopi più generali. Uomini padroni di sé, capaci di cogliere i fini delle azioni umane senza farsi ingannare dalle emozioni, provvisti di beni di fortuna, sebbene in misura moderata, dovevano essere i cittadini della città ideale, capaci di imporsi al nucleo familiare, costituito dalle donne, dai figli e dagli schiavi, di farsi rispettare dai loro pari, di creare una comunità coronata dal sapere. La scienza, completamente staccata dalla tecnica, intesa come la contemplazione dell'ordine dell'universo, diventa il fattore sommo del mantenimento dell'ordine sociale.&lt;br /&gt;Nella scuola socratico-platonica era nata la ripartizione dei beni in beni esterni, beni del corpo e beni dell'anima; e uno dei modi in cui si erano espresse le teorie della morale era la diversa configurazione dei rapporti tra queste classi di beni. Se in alcuni circoli socratici, eredi di un certo naturalismo sofistico, si era sviluppato un edonismo, che privilegiava proprio i beni del corpo, le principali alternative erano costituite dal rigorismo cinico, che dava il primato assoluto ai beni dell’anima, con l'esclusione totale delle altre forme di beni, e dall'etica platonica e aristotelica, che tentava un'integrazione di tutte le forme di beni in una gerarchia bene ordinata. Proprio il rifiuto radicale del tentativo di conciliazione operato da Platone e da Aristotele, in modi diversi, doveva essere il segno delle teorie morali che nasceranno verso la fine del IV sec. in connessione con la fine della polis e con la nascita dei regni alessandrini.&lt;br /&gt;Alessandro Magno aveva dilatato i confini del mondo greco a tutto il bacino del Mediterraneo orientale, portando profondamente la civiltà greca in Oriente e in Egitto, ma subendo anche profondamente l'influsso delle civiltà con le quali si era incontrato, influsso del resto tutt'altro che inesistente anche nella Grecia delle poleis:&lt;br /&gt;I pensatori politici greci, da Platone a Isocrate, avevano spesso sostenuto che solo un sovrano liberale, illuminato e rispettoso della cultura greca avrebbe potuto risolvere il problema politico della Grecia. Aristotele aveva continuato a pensare che un sovrano dei greci non avrebbe mai dovuto atteggiarsi a despota orientale. Alessandro tuttavia non aveva esitato a dimenticare i1 programma del proprio precettore Aristotele e ad assumere forme di governo di tipo orientale. Alla sua morte il vasto impero da lui creato fu smembrato tra i successori (i diadochi), che diedero vita a regni personali nelle diverse province dell'impero di Alessandro. Anche la Grecia fu inserita in questo nuovo sistema politicoamministrativo, e, anche se le poleis in qualche modo continuavano a esistere, si trasformavano in unità amministrative, senza capacità di decisioni politiche di grande respiro. Era difficile teorizzare, in questa situazione, una morale che fungesse da garante dell'ordine sociale facendo leva su concetti che avevano perso senso con la dissoluzione del mondo greco classico. I problemi che avevano assillato le città greche, come la distribuzione equilibrata del potere, il disciplinamento della proprietà, il mantenimento della popolazione inurbata, l'entità e il tipo di estensione della sfera cittadina, acquistavano ora una nuova dimensione. Le città erano inserite in un sistema maggiore nel quale potevano trovare espansione le forze compresse entro la piccola sfera del sistema politico cittadino, mentre i problemi di equilibrio tra le élites locali governanti diventavano parti del più vasto problema di regni assai grandi, e con questo perdevano importanza. Anche il riferimento alla scienza, attraverso il quale le grandi scuole filosofiche avevano cercato di esprimere una morale che andasse al fondo dei problemi politici e si collocasse in un orizzonte assai vasto, dava ora un suono del tutto diverso. Il mondo curioso e operoso degli empirici, dei tecnici, creatori di quel tipo di sapere che spesso nel mondo greco classico era apparso come un fattore di squilibrio, e perciò sostanzialmente immorale, era ora uno degli aspetti più vivi e caratteristici dell'età alessandrina, in gran parte slegato dalla concezione della scienza platonica e aristotelica.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: center; color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;Morale edonistica e rigorismo cinico&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 153, 0); font-weight: bold;"&gt;Alessandro Magno&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxfPn0R1hQI/AAAAAAAAEJk/M9Eb6Hxoa5s/s1600-h/A+-+Alessandro.bmp"&gt;&lt;img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 345px; height: 400px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxfPn0R1hQI/AAAAAAAAEJk/M9Eb6Hxoa5s/s400/A+-+Alessandro.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5411021760264242434" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;L'eredità dei tipi di morale che erano sembrate in più netta antitesi con il mondo della polis, la morale edonistica e il rigorismo dei cinici, dovevano diventare i modelli più fortunati del mondo alessandrino. Via via che alla figura del cittadino, che vede la propria vita privata strettamente legata alle decisioni collettive, cioè politiche, si sostituisce la figura del suddito di un regno, che ha una sfera privata assai ben garantita, modelli di comportamento uniformi e indiscussi, un minimo di beni garantito, la morale platonica e aristotelica tendono a regredire, per lasciar posto alle teorie morali degli epicurei e degli stoici. La loro non è la morale dell'uomo comune, del suddito medio, è la morale del sapiente e del saggio, cioè di quello che ha scelto di vivere in modo diverso dalla comunità dei sudditi. Stoici ed epicurei hanno questo in comune: rifiutano il tentativo della morale classica di conciliare le diverse classi di beni. Il saggio deve vivere in modo da poter fare a meno dei beni esterni e della maggior parte dei beni del corpo. Nel momento in cui i beni esterni non sono più materia di decisione della comunità politica, perché dipendono da una struttura gerarchica della società sottratta alle decisioni pubbliche, la morale non si occupa più di regolare e assicurare in qualche modo il possesso di quei beni e l'ordine politico che deve garantirne il godimento, ma si pone come problema la difesa dell'individuo da quei beni. Lo scopo della morale diventa l'assicurazione della tranquillità personale di fronte ai beni che ora sono a portata di mano e dai quali l'individuo potrebbe troppo strettamente dipendere. La morale si configura ancora come disciplina dell'anima, ma è caduta quella sorta di corrispondenza tra la struttura dell'anima e la struttura della società, che l'etica classica aveva sempre mantenuto. Per le scuole post-aristoteliche í problemi e le strutture delle comunità storicamente esistenti sono problemi che non toccano il saggio, il quale o è cittadino del mondo, come per gli stoici, o vive nel culto dell'amicizia; le comunità storiche sono problemi solo per gli uomini comuni, che si affannano dietro i beni esterni e che non vivono per il culto della serenità personale.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size: 130%; font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;VEDI ANCHE ...&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/04/de-officiis-cicerone.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;DE OFFICIIS - Cicerone&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; font-size: 100%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/09/sulla-natura-delle-cose-de-rerum-natura.html"&gt;Sulla natura delle cose (DE RERUM NATURA) – Tito Lucrezio Caro&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/09/lascetismo-del-piacere-epicuro.html"&gt;L'ASCETISMO DEL PIACERE - Epicuro&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;  &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; font-size: 130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 102, 255);"&gt;________&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255);"&gt;__&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255); font-size: 130%;"&gt;______________________________________________&lt;/span&gt; &lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-109812610956209645?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/morale-ellenica-platone-e-aristotele.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://1.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxfOiRP6bvI/AAAAAAAAEJU/DtJPeMdQWBQ/s72-c/A+-+Platone.bmp' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-3070738904332179055.post-4748428141531613846</guid><pubDate>Thu, 03 Dec 2009 00:04:00 +0000</pubDate><atom:updated>2009-12-21T10:15:22.977+01:00</atom:updated><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittori</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Affreschi</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Storia dell'arte</category><category domain='http://www.blogger.com/atom/ns#'>Pittura</category><title>MADONNA OGNISSANTI (1310 circa) - Giotto di Bondone</title><description>&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;span style="font-size:180%;"&gt;    &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div style="text-align: center;"&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxcFBlbzthI/AAAAAAAAEJM/3M5z_MBBBVI/s1600-h/GIOTTO+-+Madonna+Ognissanti.JPG"&gt;&lt;img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 282px; height: 441px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxcFBlbzthI/AAAAAAAAEJM/3M5z_MBBBVI/s400/GIOTTO+-+Madonna+Ognissanti.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5410799002095695378" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;MADONNA OGNISSANTI (1310 circa)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Giotto di Bondone (1267 – 1337)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Pittore italiano del XIII - XIV secolo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;GALLERIA DEGLI UFFIZI a FIRENZE&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;Tavola cm. 325 x 204&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;&lt;span style="color: rgb(255, 0, 0);"&gt;CLICCA IMMAGINE alta risoluzione&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 153, 0);"&gt;Pixel 2500 x 1600 - Mb 1,68&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div style="text-align: justify;"&gt;La Madonna raffigurata in trono come Regina del Cielo, circondata dalla sua corte celeste di angeli e santi, presenta ai fedeli il figlio, piccolo Re benedicente.&lt;br /&gt;La “Madonna Ognissanti” è la più vicina cronologicamente agli affreschi di Padova, eseguiti da Giotto intorno al 1304-1306.&lt;br /&gt;In questa pala l'artista sperimenta ulteriormente la sua concezione dello spazio, sviluppa nelle tre dimensioni, sia attraverso la prospettiva del trono che con lo scaglionamento in profondità degli angeli e dei santi, il motivo tradizionale della Vergine, cercando di imporre la figura come ponderata struttura di volume e di colore.&lt;br /&gt;L'esile architettura del trono accoglie e dà risalto alla massa azzurra del manto; il chiaroscuro delle vesti modella la forma del corpo facendo emergere il seno e le ginocchia, innovazione che poteva sembrare un'eresia agli occhi degli antichi fedeli.&lt;br /&gt;Il fondo d'oro trasmette la propria luminosità alle aureole dorate degli angeli e dei santi e ai colori chiari delle vesti. L'equilibrio delle solide figure della Madonna e del bambino sono espressione di un nuovo linguaggio, di una nuova religiosità che si avvicina con la sua umanizzazione all'uomo stesso.&lt;br /&gt;Se confrontiamo la “Madonna Ognissanti” con un'altra “Maestà”, come quella che Duccio eseguì per la compagnia dei Laudesi, in Santa Maria Novella nel 1285, è facile percepire le innovazioni giottesche: dove nella prima la linea determina il movimento della figura ed ancora non osa tradire del tutto la tradizione tardo-bizantina, nella seconda si contrappone la solida "massa" del volume giottesco.&lt;br /&gt;Così come scrisse Cennino Cennini, pittore e scrittore suo contemporaneo, Giotto "rimutò l'arte di dipingere di greco in latino e lo ridusse al moderno".&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;L'opera&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Il dipinto fu eseguito da Giotto nel 1310 circa per la Chiesa di Ognissanti, allora degli Umiliati, uno dei nuovi ordini monastici "poveri".&lt;br /&gt;È citato per la prima volta come opera di Giotto in un documento della Chiesa risalente al 1418.&lt;br /&gt;Nel 1810 fu rimosso da questa sede per passare successivamente alla Galleria dell'Accademia e, nel 1919, agli Uffizi dove attualmente si trova esposto.&lt;br /&gt;La pala ha subito recentemente dei restauri, conclusi nel 1991.&lt;br /&gt;Nella stessa Galleria possiamo ammirare anche il più giovanile "Polittico di Badia".&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(51, 51, 255); font-weight: bold;"&gt;La pecora di Giotto&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nelle "Vite" Vasari ci narra del primo incontro tra Giotto e il suo futuro maestro Cimabue.&lt;br /&gt;L'episodio accadde quando Giotto aveva appena dieci anni e si mostrava ancora in tutti gli atti fanciullesco.&lt;br /&gt;Il padre, Bondone, lo mandava a pascere le pecore ed il piccolo artista, in qualunque luogo si trovasse, spinto dall'inclinazione naturale per l'arte del disegno, sia su lastre che in terra disegnava in continuazione ritraendo dal "naturale" oppure di fantasia.&lt;br /&gt;Un giorno Cimabue, mentre andava da Firenze verso Vespignano per dei suoi affari, trovò Giotto che, mentre pasceva le sue pecore, sopra una lastra piana e pulita e con l'aiuto di un sasso poco appuntito ritraeva una pecora dal vero.&lt;br /&gt;Cimabue si fermò meravigliato davanti a questo giovane prodigio che non aveva imparato da nessuno l'arte del disegnare che non da se stesso.&lt;br /&gt;Gli domandò allora se voleva andare a stare con lui e il giovane, col consenso paterno, accettò ben volentieri.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0); font-weight: bold;"&gt;VEDI ANCHE . . .&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/01/giotto-di-bondone.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;GIOTTO di BONDONE (1267 - 1337)  - Vita e opere&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/07/predica-agli-uccelli-giotto.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;PREDICA AGLI UCCELLI  (1290 circa - 1300) - Giotto di Bondone&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/il-presepe-di-greggio-1296-circa-giotto.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;IL PRESEPE DI GREGGIO (1296 circa) - Giotto di Bondone  &lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a style="font-weight: bold;" href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/08/crocifisso-giotto.html"&gt;CROCIFISSO  (1296 - 1300) - Giotto di Bondone&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/10/ingiustizia-giotto-di-bondone.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;INGIUSTIZIA (1303 - 1305) - Giotto di Bondone&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/polittico-stefaneschi-1320-1330-circa.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;POLITTICO STEFANESCHI (1320 - 1330 circa) - Giotto di Bondone&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://sauvage27.blogspot.com/2008/10/ingiustizia-giotto-di-bondone.html"&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-weight: bold;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-weight: bold; color: rgb(51, 51, 255);font-size:130%;" &gt;______________________________________________________&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3070738904332179055-4748428141531613846?l=sauvage27.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://sauvage27.blogspot.com/2009/12/madonna-ognissanti-1310-circa-giotto-di.html</link><author>noreply@blogger.com (sauvage27)</author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://3.bp.blogspot.com/_vhl-SMfmDFI/SxcFBlbzthI/AAAAAAAAEJM/3M5z_MBBBVI/s72-c/GIOTTO+-+Madonna+Ognissanti.JPG' height='72' width='72'/><thr:total xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'>0</thr:total></item></channel></rss>